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Duchamp Dada / Michaël Gibson
Titre : Duchamp Dada Type de document : texte imprimé Auteurs : Michaël Gibson, Auteur Editeur : PARIS : NOUVELLES EDITIONS FRANCAISES Année de publication : 1991 Importance : 264 p. Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 33 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7079-0026-5 Catégories : Art -- 20e siècle
Dadaïsme
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)
Duchamp, Marcel (1887-1968) -- InfluenceIndex. décimale : 75(092) Peintres Résumé :
L'étude du mouvement dada et de ses principaux protagonistes. Analyse de leurs œuvres maîtresses dans le contexte culturel et social de l'époque.
Une part importante est consacrée à Marcel Duchamp, qui a beaucoup marqué le dadaïsme. Illustrations de très grande qualité grâce à la technique des vignettes entre-collées.Duchamp Dada [texte imprimé] / Michaël Gibson, Auteur . - PARIS : NOUVELLES EDITIONS FRANCAISES, 1991 . - 264 p. : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 33 cm.
ISBN : 978-2-7079-0026-5
Catégories : Art -- 20e siècle
Dadaïsme
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)
Duchamp, Marcel (1887-1968) -- InfluenceIndex. décimale : 75(092) Peintres Résumé :
L'étude du mouvement dada et de ses principaux protagonistes. Analyse de leurs œuvres maîtresses dans le contexte culturel et social de l'époque.
Une part importante est consacrée à Marcel Duchamp, qui a beaucoup marqué le dadaïsme. Illustrations de très grande qualité grâce à la technique des vignettes entre-collées.Réservation
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Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 07906 75(092) DUCHAMP Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible Duchamp et le dadaïsme / Alessandro Del Puppo
Titre : Duchamp et le dadaïsme : Francis Picabia, Morton Schamberg, Jean Arp, Raoul Hausmann, Kurt Schwitters, Hannah Höch, Man Ray, Max Ernst, Otto Dix, George Grosz Type de document : texte imprimé Auteurs : Alessandro Del Puppo (1968-....), Auteur Editeur : Paris : "Le Figaro" Année de publication : 2008 Collection : Les Grands maîtres de l'art (Paris), ISSN 1968-8830 num. 33 Importance : 1 vol. (287 p.) Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-8105-0087-1 Prix : 14,90 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Italien (ita) Catégories : Dadaïsme
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)Index. décimale : 75(092) Peintres Résumé :
Cet ouvrage met l'accent sur Marcel Duchamp ainsi que le mouvement Dada à travers ses oeuvres et les autres artistes les plus représentatifs.
De Man Ray à Francis Picabia, en passant par Raoul Hausmann, Max Ernst ou Jean Arp. De la sculpture à la peinture en passant par le collage ou le détournement d'objets, un art aux diverses formes.Duchamp et le dadaïsme : Francis Picabia, Morton Schamberg, Jean Arp, Raoul Hausmann, Kurt Schwitters, Hannah Höch, Man Ray, Max Ernst, Otto Dix, George Grosz [texte imprimé] / Alessandro Del Puppo (1968-....), Auteur . - Paris : "Le Figaro", 2008 . - 1 vol. (287 p.) : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 29 cm. - (Les Grands maîtres de l'art (Paris), ISSN 1968-8830; 33) .
ISBN : 978-2-8105-0087-1 : 14,90 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Italien (ita)
Catégories : Dadaïsme
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)Index. décimale : 75(092) Peintres Résumé :
Cet ouvrage met l'accent sur Marcel Duchamp ainsi que le mouvement Dada à travers ses oeuvres et les autres artistes les plus représentatifs.
De Man Ray à Francis Picabia, en passant par Raoul Hausmann, Max Ernst ou Jean Arp. De la sculpture à la peinture en passant par le collage ou le détournement d'objets, un art aux diverses formes.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21210 75(092) DUCHAMP Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible Duchamp du signe / Michel Sanouillet
Titre : Duchamp du signe : Ecrits Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Sanouillet, Editeur scientifique ; Elmer Peterson, Editeur scientifique ; Marcel Duchamp (1887-1968), Auteur Editeur : Paris : Flammarion Année de publication : 2005 Collection : Champs, ISSN 0151-8089 Importance : 314 p. Présentation : ill. en noir et blanc, couv. ill. en coul. Format : 18 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-08-081614-6 Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Philosophie
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
"En 1913, j'eus l'heureuse idée de fixer une roue de bicyclette sur un tabouret de cuisine et de la regarder tourner.
A New york en 1915, j'achetai dans une quincaillerie une pelle à neige sur laquelle j'écrivis : "En prévision d'un bras cassé" (in advance of a broken arm).
Il est un point que je veux établir très clairement, c'est que le choix de ces ready-mades ne me fut jamais dicté par quelque délectation esthétique.
Ce choix était fondé sur une réaction d'indifférence visuelle, assortie au même moment à une absence totale de bon ou mauvais goût, en fait une anesthésie complète".Duchamp du signe : Ecrits [texte imprimé] / Michel Sanouillet, Editeur scientifique ; Elmer Peterson, Editeur scientifique ; Marcel Duchamp (1887-1968), Auteur . - Paris : Flammarion, 2005 . - 314 p. : ill. en noir et blanc, couv. ill. en coul. ; 18 cm. - (Champs, ISSN 0151-8089) .
ISBN : 978-2-08-081614-6
Langues : Français (fre)
Catégories : Art -- Philosophie
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
"En 1913, j'eus l'heureuse idée de fixer une roue de bicyclette sur un tabouret de cuisine et de la regarder tourner.
A New york en 1915, j'achetai dans une quincaillerie une pelle à neige sur laquelle j'écrivis : "En prévision d'un bras cassé" (in advance of a broken arm).
Il est un point que je veux établir très clairement, c'est que le choix de ces ready-mades ne me fut jamais dicté par quelque délectation esthétique.
Ce choix était fondé sur une réaction d'indifférence visuelle, assortie au même moment à une absence totale de bon ou mauvais goût, en fait une anesthésie complète".Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 13706 7.01 SANOUILLET Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible Le micro-art : dossier / Judicaël Lavrador in Beaux-arts magazine, N°471(2023:septembre) (2023-09-17)
[n° ou bulletin]
Titre : N°1 (2015) - 2015-12-01 - Document(s) Type de document : texte imprimé Année de publication : 2015 Langues : Français (fre) Catégories : Art contemporain -- 21e siècle -- Périodiques
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)
Images -- Rôle de l'image
Langage écrit
MémoireIndex. décimale : 7.039 Art contemporain Note de contenu : Document(s)
Quand document se veut œuvre
par Elodie Weyne
Réflexion sur la valeur d’exposition du document à partir de l’oeuvre de Marcel Duchamp
Léa Mayer
Instantanés
L’œuvre d’art à l’ère de son irreproductibilité technique
par Camille Paulhan
Cette réflexion a pour point de départ deux observations, issues de mes expériences professionnelles d’enseignante et de critique d’art. D’une part, je constate – et à mon grand regret – que les étudiants de la classe préparatoire dans laquelle je dispense des cours sont rapidement pris au fil de l’année dans l’engrenage d’une recherche toujours plus accélérée d’une plus grande lisibilité de leurs travaux plastiques. Lorsque les travaux ne peuvent être emportés « en vrai » en prévision des concours et qu’ils ne peuvent être documentés par une photographie – ou des photogrammes en ce qui concerne les vidéos – les étudiants sont la plupart du temps forcés d’abandonner l’idée de les présenter à un quelconque jury. Et quand, bravant un peu cette exigence de lisibilité visuelle, ils font valoir des travaux dans lesquels ledit visuel joue une part modique – par exemple des textes, des protocoles conceptuels ou autres – ils se plaignent bien souvent qu’on ne les regarde pas assez, ce qui est sans doute assez paradoxal. D’autre part, et il s’agit là de mon expérience de jeune critique, il faut constater que le portfolio, le PDF, et même le terrible concept du « book » – qui donne une vague impression que ce qu’on y voit est le « best of » de l’artiste en question, photographié par des professionnels voire même photoshopé au besoin, mis en valeur comme un diamant – a remplacé pour nombre de professionnels de notre domaine la visite d’atelier. Voire.
Dimitri Vazemsky
YK-re
Noé Grenier
par Emma Cozzani
Replier le temps sur lui- même, le dédoubler sans pour autant le répéter, la pratique de Noé Grenier englobe la notion d’image en mouvement à travers les divers sources et documents qu’il prélève. Travaillant autant à partir de classique du cinéma de genre que de films amateurs (« found footage ») qu’il collecte, sa pratique vidéo évite les poncifs de genre pour questionner à la fois le document cinématographique et l’acte de montage lui-même. Entre durée et perception, comment les dispositifs de Noé Grenier parviennent- ils à influencer l’expérience temporelle du regardeur tout en lui proposant une autre vision ?
David Droubaix
par Ingrid Luquet-Gad
Le langage des images : altération, falsification et fan-fiction
Kader Attia
par Marion Delade de Luget
Donner un nouveau visage à la grande guerre
Anne Penders
par Pierre-Jacques Pernuit
C’est sur une cimaise de l’atelier de l’Institut supérieur pour l’étude du langage plastique (iselp, situé à Bruxelles), dans le cadre d’une résidence intitulée de chine ______ ici/ou à côté (juin 2014), qu’Anne Penders, artiste belge, avait déployé une cartographie de ses recherches archivistiques autour de la présence de la Chine en Occident. Cette fresque mentale, résultat d’un travail d’écriture photographique, filmique et poétique débuté en 2009 par une résidence aux Ateliers de l’image de Marseille, prolonge la création d’un objet numérique puis d’un magnifique ouvrage, de chine entre poésie et photographie. Initialement docteure en histoire de l’art, Anne Penders utilise l’archive comme médium, tant pour sa valeur scientifique que poétique. L’exhumation d’archives policières françaises et belges autour de l’immigration chinoise au début du XXe siècle nourrit tout particulièrement ce projet : plus qu’une appropriation de l’archive à des fins artistiques, Anne Penders entreprend une révélation du pouvoir sensible et politique des traces du passé.
Justine Pluvinage
par Alexandrine Dhainaut
Dans son épilogue de La Ballade de la dépendance sexuelle, Nan Goldin résumait par une seule image toute la complexité des sentiments, et plus généralement des relations humaines : Bleu en forme de coeur (1980)1, photographie d’une ecchymose sur une cuisse féminine dénudée, dont la forme rappelle l’organe cardiaque. Les ecchymoses, Justine Pluvinage les collectionne. Enfin, seulement les siennes pour, dit-elle, « garder la trace des coups pour toujours. Vaincre l’oubli, se souvenir de ce qui nous a marqués ». Et si comme chez Nan Goldin, ces ecchymoses pouvaient tout englober, devenir image-métaphore de toutes les réflexions qui nourrissent le travail de Justine Pluvinage ?
En ligne : http://www.50degresnord.net/REVUE-FACETTES Format de la ressource électronique : https://issuu.com/50degresnord/docs/facettes_1 [n° ou bulletin] N°1 (2015) - 2015-12-01 - Document(s) [texte imprimé] . - 2015.
Langues : Français (fre)
Catégories : Art contemporain -- 21e siècle -- Périodiques
Duchamp, Marcel (1887 - 1968)
Images -- Rôle de l'image
Langage écrit
MémoireIndex. décimale : 7.039 Art contemporain Note de contenu : Document(s)
Quand document se veut œuvre
par Elodie Weyne
Réflexion sur la valeur d’exposition du document à partir de l’oeuvre de Marcel Duchamp
Léa Mayer
Instantanés
L’œuvre d’art à l’ère de son irreproductibilité technique
par Camille Paulhan
Cette réflexion a pour point de départ deux observations, issues de mes expériences professionnelles d’enseignante et de critique d’art. D’une part, je constate – et à mon grand regret – que les étudiants de la classe préparatoire dans laquelle je dispense des cours sont rapidement pris au fil de l’année dans l’engrenage d’une recherche toujours plus accélérée d’une plus grande lisibilité de leurs travaux plastiques. Lorsque les travaux ne peuvent être emportés « en vrai » en prévision des concours et qu’ils ne peuvent être documentés par une photographie – ou des photogrammes en ce qui concerne les vidéos – les étudiants sont la plupart du temps forcés d’abandonner l’idée de les présenter à un quelconque jury. Et quand, bravant un peu cette exigence de lisibilité visuelle, ils font valoir des travaux dans lesquels ledit visuel joue une part modique – par exemple des textes, des protocoles conceptuels ou autres – ils se plaignent bien souvent qu’on ne les regarde pas assez, ce qui est sans doute assez paradoxal. D’autre part, et il s’agit là de mon expérience de jeune critique, il faut constater que le portfolio, le PDF, et même le terrible concept du « book » – qui donne une vague impression que ce qu’on y voit est le « best of » de l’artiste en question, photographié par des professionnels voire même photoshopé au besoin, mis en valeur comme un diamant – a remplacé pour nombre de professionnels de notre domaine la visite d’atelier. Voire.
Dimitri Vazemsky
YK-re
Noé Grenier
par Emma Cozzani
Replier le temps sur lui- même, le dédoubler sans pour autant le répéter, la pratique de Noé Grenier englobe la notion d’image en mouvement à travers les divers sources et documents qu’il prélève. Travaillant autant à partir de classique du cinéma de genre que de films amateurs (« found footage ») qu’il collecte, sa pratique vidéo évite les poncifs de genre pour questionner à la fois le document cinématographique et l’acte de montage lui-même. Entre durée et perception, comment les dispositifs de Noé Grenier parviennent- ils à influencer l’expérience temporelle du regardeur tout en lui proposant une autre vision ?
David Droubaix
par Ingrid Luquet-Gad
Le langage des images : altération, falsification et fan-fiction
Kader Attia
par Marion Delade de Luget
Donner un nouveau visage à la grande guerre
Anne Penders
par Pierre-Jacques Pernuit
C’est sur une cimaise de l’atelier de l’Institut supérieur pour l’étude du langage plastique (iselp, situé à Bruxelles), dans le cadre d’une résidence intitulée de chine ______ ici/ou à côté (juin 2014), qu’Anne Penders, artiste belge, avait déployé une cartographie de ses recherches archivistiques autour de la présence de la Chine en Occident. Cette fresque mentale, résultat d’un travail d’écriture photographique, filmique et poétique débuté en 2009 par une résidence aux Ateliers de l’image de Marseille, prolonge la création d’un objet numérique puis d’un magnifique ouvrage, de chine entre poésie et photographie. Initialement docteure en histoire de l’art, Anne Penders utilise l’archive comme médium, tant pour sa valeur scientifique que poétique. L’exhumation d’archives policières françaises et belges autour de l’immigration chinoise au début du XXe siècle nourrit tout particulièrement ce projet : plus qu’une appropriation de l’archive à des fins artistiques, Anne Penders entreprend une révélation du pouvoir sensible et politique des traces du passé.
Justine Pluvinage
par Alexandrine Dhainaut
Dans son épilogue de La Ballade de la dépendance sexuelle, Nan Goldin résumait par une seule image toute la complexité des sentiments, et plus généralement des relations humaines : Bleu en forme de coeur (1980)1, photographie d’une ecchymose sur une cuisse féminine dénudée, dont la forme rappelle l’organe cardiaque. Les ecchymoses, Justine Pluvinage les collectionne. Enfin, seulement les siennes pour, dit-elle, « garder la trace des coups pour toujours. Vaincre l’oubli, se souvenir de ce qui nous a marqués ». Et si comme chez Nan Goldin, ces ecchymoses pouvaient tout englober, devenir image-métaphore de toutes les réflexions qui nourrissent le travail de Justine Pluvinage ?
En ligne : http://www.50degresnord.net/REVUE-FACETTES Format de la ressource électronique : https://issuu.com/50degresnord/docs/facettes_1 Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21019 Facettes Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible n°21-22 (2006-2007) - 2006-01-01 - Dossier : esthétique et phénoménologie en mutation (Bulletin de La part de l'œil)
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