ESA SAINT-LUC LIEGE BIBLIOTHEQUE
ACCES COMPTE LECTEUR :
à la demande via l'adresse mail de la bibliothèque.
Détail de l'indexation
Ouvrages de la bibliothèque en indexation 7
Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la recherche Interroger des sources externes
N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.)
[n° ou bulletin]
est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique)
Titre : N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions Type de document : texte imprimé Année de publication : 2007 Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Commerce -- Belgique
Art -- Conservation et restauration -- Belgique
Art -- Politique publique -- Belgique
Art conceptuel
Art contemporain -- Expositions
Art vidéo
Culture -- Administration -- Belgique
Livres d'artistes
Muséologie
Relations artistes-collectivité -- Belgique
Sociologie de l'artIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé :
Art&Fact - n� 26 - 2007
L'art vivant et ses institutions
Consacrée à l'art actuel et ses institutions, la revue Art&fact n° 26 est sortie en décembre 2007. Sous la houlette de Julie Bawin, chercheuse FNRS, elle rassemble 19 articles abordant la spécificité du statut des artistes vivants et de leurs œuvres au sein des structures "officielles". Partant d'une réflexion critique et historique sur la problématique de l'art contemporain en tant qu'objet de collection, ce numéro de la revue Art&fact s'applique à l'examen des mutations et des prises de positions variables dont l'expression artistique est l'objet dans le monde institutionnel de l'art du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Conçu comme un outil de réflexion rassemblant différents points de vue sur les rapports entre art et institutions, ce numéro entend aborder l'art autrement que par l'habituelle chronique des formes et ce, grâce à un sommaire articulant l'approche sociologique et muséologique aux outils d'analyse empruntés à l'histoire des idées et des artistes. La couverture de la revue est conçue par Éric Duyckaerts, auquel le numéro consacre un entretien.
La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux plasticiens réputés pour eur approche critique des institutions : Jacques Charlier et Toma Muteba Luntumbue. Ayant déjà proposé une œuvre pour Art&fact en 2000 avec une réinterprétation du Pornocratès de Rops, le premier renoue avec l'art conceptuel des années 1970 ; il affirme sa foi dans l'art dans une affiche qui n'est pas sans rappeler celles de la propagande soviétique. Elle est accompagnée par un enregistement du texte par l'artiste, qui conclut : « On croit lutter pour l'art. On meurt pour son marché ». À la fois historien de l'art et plasticien, Toma Muteba Luntumbue porte lui aussi un regard acéré sur les clichés et poncifs véhiculés par les professionnels du milieu artistique. Pour Art&fact, il s'attaque à la désormais inévitable « boutique à souvenirs » des musées en proposant des mugs dont le décor renonce au consensus esthétique puisqu'il interpelle le consommateur en évoquant les méfaits du colonialisme.Note de contenu : Table des matières :
Edito : Julie Bawin, L'art et l'institution. Variations sur un même thème
Bruce Altshuler, Contemporary Art and the Museum
Bruce Altshuler, Some Remarks on My Work with Museums
Nathalie Leleu, " Range tes réserves ! " ou la Cuisine du Placard
Nathalie Heinich, La muséologie face aux transformations du statut de l'artiste
Céline Éloy, L'institutionnalisation du livre d'artiste. Analyse critique sur l'approche muséographique face aux oeuvres contemporaines : le cas de l'art conceptuel et des livres d'artiste
Francine Couture, Exposer l'art contemporain. Modifier les manières de faire et les valeurs du musée
Isabelle Arvers, La muséographie au défi de l'immatérialité
Robert Stéphane, Il était une fois... Vidéographie
Pierre-Jean Foulon, L'art contemporain au Musée royal de Mariemont : un nécessaire dialogue avec l'antique
Claude Javeau, Un naïf au musée
Entretien : Julie Bawin et Henry Bounameaux, " Il faut distinguer les collectionneurs des acheteurs "
Tristan Trémeau, Chronique d'une normalisation annoncée
Stéphane Sauzedde, Blockbuster art
Alain de Wasseige, Arts plastiques dans la Communauté française de Belgique. Un champ dont la constitution est inachevée. Un champ qu'il est urgent d'adapter
Marc Moura, Smart, SMart "L'union fait la force"
Julie Hanique, La Société publique d'Aide culturelle
Entretien : Alain Delaunois et Éric Duyckaerts, " Le territoire de l'art " selon Duyckaerts. Rencontre avec l'artiste aux portes du Palais des Glaces et de la Découverte
Jean-Patrick Duchesne et Isabelle Graulich, Se défaire, se refaire ? La dialectique identitaire à Liège au XIXe siècle
Chroniques, réunies par Julie HaniqueEn ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af26 [n° ou bulletin]N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions [texte imprimé] . - 2007.
est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique)
Langues : Français (fre)
Catégories : Art -- Commerce -- Belgique
Art -- Conservation et restauration -- Belgique
Art -- Politique publique -- Belgique
Art conceptuel
Art contemporain -- Expositions
Art vidéo
Culture -- Administration -- Belgique
Livres d'artistes
Muséologie
Relations artistes-collectivité -- Belgique
Sociologie de l'artIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé :
Art&Fact - n� 26 - 2007
L'art vivant et ses institutions
Consacrée à l'art actuel et ses institutions, la revue Art&fact n° 26 est sortie en décembre 2007. Sous la houlette de Julie Bawin, chercheuse FNRS, elle rassemble 19 articles abordant la spécificité du statut des artistes vivants et de leurs œuvres au sein des structures "officielles". Partant d'une réflexion critique et historique sur la problématique de l'art contemporain en tant qu'objet de collection, ce numéro de la revue Art&fact s'applique à l'examen des mutations et des prises de positions variables dont l'expression artistique est l'objet dans le monde institutionnel de l'art du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Conçu comme un outil de réflexion rassemblant différents points de vue sur les rapports entre art et institutions, ce numéro entend aborder l'art autrement que par l'habituelle chronique des formes et ce, grâce à un sommaire articulant l'approche sociologique et muséologique aux outils d'analyse empruntés à l'histoire des idées et des artistes. La couverture de la revue est conçue par Éric Duyckaerts, auquel le numéro consacre un entretien.
La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux plasticiens réputés pour eur approche critique des institutions : Jacques Charlier et Toma Muteba Luntumbue. Ayant déjà proposé une œuvre pour Art&fact en 2000 avec une réinterprétation du Pornocratès de Rops, le premier renoue avec l'art conceptuel des années 1970 ; il affirme sa foi dans l'art dans une affiche qui n'est pas sans rappeler celles de la propagande soviétique. Elle est accompagnée par un enregistement du texte par l'artiste, qui conclut : « On croit lutter pour l'art. On meurt pour son marché ». À la fois historien de l'art et plasticien, Toma Muteba Luntumbue porte lui aussi un regard acéré sur les clichés et poncifs véhiculés par les professionnels du milieu artistique. Pour Art&fact, il s'attaque à la désormais inévitable « boutique à souvenirs » des musées en proposant des mugs dont le décor renonce au consensus esthétique puisqu'il interpelle le consommateur en évoquant les méfaits du colonialisme.Note de contenu : Table des matières :
Edito : Julie Bawin, L'art et l'institution. Variations sur un même thème
Bruce Altshuler, Contemporary Art and the Museum
Bruce Altshuler, Some Remarks on My Work with Museums
Nathalie Leleu, " Range tes réserves ! " ou la Cuisine du Placard
Nathalie Heinich, La muséologie face aux transformations du statut de l'artiste
Céline Éloy, L'institutionnalisation du livre d'artiste. Analyse critique sur l'approche muséographique face aux oeuvres contemporaines : le cas de l'art conceptuel et des livres d'artiste
Francine Couture, Exposer l'art contemporain. Modifier les manières de faire et les valeurs du musée
Isabelle Arvers, La muséographie au défi de l'immatérialité
Robert Stéphane, Il était une fois... Vidéographie
Pierre-Jean Foulon, L'art contemporain au Musée royal de Mariemont : un nécessaire dialogue avec l'antique
Claude Javeau, Un naïf au musée
Entretien : Julie Bawin et Henry Bounameaux, " Il faut distinguer les collectionneurs des acheteurs "
Tristan Trémeau, Chronique d'une normalisation annoncée
Stéphane Sauzedde, Blockbuster art
Alain de Wasseige, Arts plastiques dans la Communauté française de Belgique. Un champ dont la constitution est inachevée. Un champ qu'il est urgent d'adapter
Marc Moura, Smart, SMart "L'union fait la force"
Julie Hanique, La Société publique d'Aide culturelle
Entretien : Alain Delaunois et Éric Duyckaerts, " Le territoire de l'art " selon Duyckaerts. Rencontre avec l'artiste aux portes du Palais des Glaces et de la Découverte
Jean-Patrick Duchesne et Isabelle Graulich, Se défaire, se refaire ? La dialectique identitaire à Liège au XIXe siècle
Chroniques, réunies par Julie HaniqueEn ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af26 Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21531 Art&fact Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible N°27 (2008) - 2008-01-01 - Bande dessinée : norme et transgression (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.) / Alberto Barrera-Vidal ; Jean-Louis Tilleuil ; Erwin Dejasse ; Benjamin Monti ; Dominique Goblet
[n° ou bulletin]
est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique)
Titre : N°27 (2008) - 2008-01-01 - Bande dessinée : norme et transgression Type de document : texte imprimé Auteurs : Alberto Barrera-Vidal (1934-....), Auteur ; Jean-Louis Tilleuil (1956-....), Auteur ; Erwin Dejasse (1971-....), Auteur ; Benjamin Monti (1983-....), Illustrateur ; Dominique Goblet (1967-....), Illustrateur Année de publication : 2008 Langues : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : Art brut -- Dans les bandes dessinées
Art de performance -- Dans les bandes dessinées
Bandes dessinées
Bandes dessinées - Belgique - Histoire et critique
Bandes dessinées -- -- Édition -- Liège (Belgique) – 19e siècle
Bandes dessinées -- Argentine -- 21e siècle
Bandes dessinées -- Classification
Bandes dessinées -- Édition -- Belgique
Bandes dessinées de fantasy
Breccia, Alberto (1919-1993)
Cothias, Patrick (1948-....). Les 7 vies de l'épervier
Donnay, Auguste (1862-1921) -- Oeuvres -- Dessin
Érotisme -- Dans les bandes dessinées -- Histoire et critique
Esthétique
Fanzines
FOREST, Jean-Claude (1930-1999)
Frémok
Goblet, Dominique (1967-....)
HERGE, Georges REMI, dit (1907-1983)
Héros (littérature) -- Dans les bandes dessinées – États-Unis -- Histoire
Homosexualité masculine -- Dans les bandes dessinées – États-Unis – Histoire
Juillard, André (1948-....). Les 7 vies de l'épervier
Mangas -- Histoire et critique
Non-conformisme -- Dans les bandes dessinées
OUBAPO
Réalisme (mouvement artistique) -- Dans les bandes dessinées – États-Unis -- Histoire
Sémiotique et bandes dessinées
Séries (art) -- Dans les bandes dessinées
Sfar, Joann (1971-....). Donjon monsters
Tintin (personnage fictif)
Trillo, Carlos (1943-2011)
Trondheim, Lewis (1964-....). Donjon monsters
Velázquez, Diego (1599-1660). Las MeninasIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Consacrée à la bande dessinée, la revue Art&fact n° 27/2008 sortira pour la première fois entièrement en couleur. Sous la houlette de Frédéric Paques, jeune doctorant menant des recherches sur la BD au XIXe siècle, elle rassemble treize articles traitant des normes et transgressions propres à ce médium ainsi qu'un essai proposant une interprétation inédite des Ménines de Velázquez.
La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux artistes belges dont le travail plastique explore l'image narrative : Dominique Goblet et Benjamin Monti. En partenariat avec les Collections artistiques, la librairie Livre aux Trésors et la Société libre d'Émulation, une série d'expositions sont par ailleurs proposées : une présentation du parcours graphique de Dominique Goblet, un condensé du travail de la maison d'éditions Frémok (à laquelle est associée Goblet) ainsi que les planches originales de Ruminations de Benjamin Monti.Note de contenu : Table des matières:
Editorial
Albert Barrera-Vidal, Le beau, le bien et le vrai dans la bande dessinée réaliste de l'âge d'or. Normes et variations dans la représentation du héros
Jean-Louis Tilleuil, De la norme à sa transgression. La pratique de la BD de Hergé à Mathieu, en passant par Juillard et Cothias
Edith Culot, Le clou qui dépasse. Normes et transgressions dans le manga
Jean-Paul Jennequin, Gay Comics USA : entre transgression et conformisme
Floriane Philippe, L'édition de bandes dessinées en Belgique. La microédition dans les années quatre-vingts et le renouvellement de l'ethos éditorial
Harry Morgan, De Charlot à Barbarella. Jean-Claude Forest entre norme et transgression
Björn-Olav Dozo, Jouer avec les règles plutôt que jouer le jeu. Donjon, une œuvre hors-normes ?
Aarnoud Rommens, Buscavidas and the « terror of the uncertain sign »
Gert Meesters, Tintin dynamité. De Hergé à TNT
Erwin Dejasse, La bande dessinée est un sport de combat
Frédéric Paques, Caprice-Revue. Avant la norme
Pascal Lefèvre, Les liens de Dominique Goblet
Olivier Deprez, Dispositifs intermédiatiques : de la case à la performance et vice versa
Yves Dubois, Les Ménines de Velázquez : l'unité retrouvée ?
Chroniques, réunies par Julie HaniqueEn ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af7 [n° ou bulletin]N°27 (2008) - 2008-01-01 - Bande dessinée : norme et transgression [texte imprimé] / Alberto Barrera-Vidal (1934-....), Auteur ; Jean-Louis Tilleuil (1956-....), Auteur ; Erwin Dejasse (1971-....), Auteur ; Benjamin Monti (1983-....), Illustrateur ; Dominique Goblet (1967-....), Illustrateur . - 2008.
est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique)
Langues : Français (fre) Anglais (eng)
Catégories : Art brut -- Dans les bandes dessinées
Art de performance -- Dans les bandes dessinées
Bandes dessinées
Bandes dessinées - Belgique - Histoire et critique
Bandes dessinées -- -- Édition -- Liège (Belgique) – 19e siècle
Bandes dessinées -- Argentine -- 21e siècle
Bandes dessinées -- Classification
Bandes dessinées -- Édition -- Belgique
Bandes dessinées de fantasy
Breccia, Alberto (1919-1993)
Cothias, Patrick (1948-....). Les 7 vies de l'épervier
Donnay, Auguste (1862-1921) -- Oeuvres -- Dessin
Érotisme -- Dans les bandes dessinées -- Histoire et critique
Esthétique
Fanzines
FOREST, Jean-Claude (1930-1999)
Frémok
Goblet, Dominique (1967-....)
HERGE, Georges REMI, dit (1907-1983)
Héros (littérature) -- Dans les bandes dessinées – États-Unis -- Histoire
Homosexualité masculine -- Dans les bandes dessinées – États-Unis – Histoire
Juillard, André (1948-....). Les 7 vies de l'épervier
Mangas -- Histoire et critique
Non-conformisme -- Dans les bandes dessinées
OUBAPO
Réalisme (mouvement artistique) -- Dans les bandes dessinées – États-Unis -- Histoire
Sémiotique et bandes dessinées
Séries (art) -- Dans les bandes dessinées
Sfar, Joann (1971-....). Donjon monsters
Tintin (personnage fictif)
Trillo, Carlos (1943-2011)
Trondheim, Lewis (1964-....). Donjon monsters
Velázquez, Diego (1599-1660). Las MeninasIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Consacrée à la bande dessinée, la revue Art&fact n° 27/2008 sortira pour la première fois entièrement en couleur. Sous la houlette de Frédéric Paques, jeune doctorant menant des recherches sur la BD au XIXe siècle, elle rassemble treize articles traitant des normes et transgressions propres à ce médium ainsi qu'un essai proposant une interprétation inédite des Ménines de Velázquez.
La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux artistes belges dont le travail plastique explore l'image narrative : Dominique Goblet et Benjamin Monti. En partenariat avec les Collections artistiques, la librairie Livre aux Trésors et la Société libre d'Émulation, une série d'expositions sont par ailleurs proposées : une présentation du parcours graphique de Dominique Goblet, un condensé du travail de la maison d'éditions Frémok (à laquelle est associée Goblet) ainsi que les planches originales de Ruminations de Benjamin Monti.Note de contenu : Table des matières:
Editorial
Albert Barrera-Vidal, Le beau, le bien et le vrai dans la bande dessinée réaliste de l'âge d'or. Normes et variations dans la représentation du héros
Jean-Louis Tilleuil, De la norme à sa transgression. La pratique de la BD de Hergé à Mathieu, en passant par Juillard et Cothias
Edith Culot, Le clou qui dépasse. Normes et transgressions dans le manga
Jean-Paul Jennequin, Gay Comics USA : entre transgression et conformisme
Floriane Philippe, L'édition de bandes dessinées en Belgique. La microédition dans les années quatre-vingts et le renouvellement de l'ethos éditorial
Harry Morgan, De Charlot à Barbarella. Jean-Claude Forest entre norme et transgression
Björn-Olav Dozo, Jouer avec les règles plutôt que jouer le jeu. Donjon, une œuvre hors-normes ?
Aarnoud Rommens, Buscavidas and the « terror of the uncertain sign »
Gert Meesters, Tintin dynamité. De Hergé à TNT
Erwin Dejasse, La bande dessinée est un sport de combat
Frédéric Paques, Caprice-Revue. Avant la norme
Pascal Lefèvre, Les liens de Dominique Goblet
Olivier Deprez, Dispositifs intermédiatiques : de la case à la performance et vice versa
Yves Dubois, Les Ménines de Velázquez : l'unité retrouvée ?
Chroniques, réunies par Julie HaniqueEn ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af7 Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21532 Art&fact Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible n°27-28 (2012-2013) - 2012-01-01 - Dossier : Formes et forces – Topologies de l'individuation, Deleuze, Simondon (Bulletin de La part de l'œil)
[n° ou bulletin]
Titre : n°27-28 (2012-2013) - 2012-01-01 - Dossier : Formes et forces – Topologies de l'individuation, Deleuze, Simondon Type de document : texte imprimé Année de publication : 2012 Importance : 344 p. Présentation : ill. en noir Format : 29 cm Langues : Français (fre) Catégories : Art et sciences -- Recherche
BACON, Francis (1909-1992)
Chatelet, Gilles (1944-1999)
Colloque international Formes et forces (2009 ; Liège, Belgique)
Corps humain -- Dans l'art -- Recherche
Deleuze, Gilles (1925-1995) -- Critique et interprétation
Esthétique -- Recherche
Formalisme (art)
Foucault, Michel (1926-1984)
Fried, Michael (1939-....)
Granel, Gérard (1930-2000)
Henry, Michel (1922-2002)
Husserl, Edmund (1859-1938)
Lyotard, Jean-François (1924-1998)
Matisse, Henri (1869-1954) -- Thèmes, motifs
Merleau-Ponty, Maurice (1908-1961)
Phénoménologie de l'art
Photographie -- Esthétique
Psychologie de la forme
Simondon, Gilbert (1924-1989)
Whitehead, Alfred North (1861-1947)
Wölfflin, Heinrich (1864-1945)
Worringer, Wilhelm Robert (1881-1965)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : La relation “Formes et forces” est un lieu commun de l’esthétique. Plus de quarante ans après la parution de l’ouvrage éponyme de René Huyghe – ouvrage dont avec le recul se dégage quelque naïveté quant à l’approche des rapports de l’art et de la science –, les patients travaux menés dans le domaine de la pensée de l’art conduisent à élaborer, à partir de cette question, des démarches totalement renouvelées.
On peut trouver les concepts de “forme” et de “force” déjà chez Platon dans l’articulation de la force agissante et de l’Idée. Sans doute attendra-t-on le XIXe siècle, avec Nietzsche et Freud par exemple, pour voir la dynamique formatrice ou créatrice remettre en cause la primauté, jusque là incontestée, de l’instance formelle. Les auteurs de ce dossier aborderont cette question au travers des œuvres de Worringer, Wölfflin, Bergson, Lyotard, Michael Fried, Merleau-Ponty ou encore Levinas et Blanchot.
Ces questions de “forme” et de “force” seront reprises dans la seconde partie du volume en se concentrant sur les relations entre les œuvres de Deleuze et de Simondon. Les collaborations retracent une généalogie de la question de l’individuation remontant aux sources des deux auteurs et révélant leur dette à l’égard de Leibniz, Whitehead, Valéry, Albert Lautman, René Thom, Gilles Châtelet ou encore D’Arcy Thompson pour ne citer que les plus connus.
L’on doit constater que tout se passe comme si l’esthétique s’était simplement détournée de la question de l’individuation pour se pencher systématiquement sur celle de l’interprétation de l’œuvre dans une sorte d’herméneutique généralisée. Non seulement l’esthétique s’est rarement emparée de cette question de l’individuation, mais aussi l’usage qu’il lui arrive parfois de faire des catégories épistémologiques pour pallier à ce défaut, semble si fragile qu’il se confond, à coup d’expédients, avec un discours métaphorique censé lui servir après coup de quelque justification.
Si une esthétique de la réception peut sans doute se satisfaire de l’analyse d’une image arrêtée, d’une forme, d’une Gestalt, de ses significations supposées, l’intérêt pour la logique créatrice, pour la force, la formation, l’individuation ne peut éviter de saisir ce qui opère comme dynamique, comme transformation dans le surgissement des œuvres.Note de contenu : Sommaire
Dossier : Formes et forces
Rudy Steinmetz : Liminaire
Katrie Chagnon : Le conflit phénoménologique de l’œuvre d’art chez Michael Fried
Francis Gaube : Le motif matisséen : une forme aux prises avec des forces
Florent Jakob : Trancher sur la forme ou se laisser fasciner par une seule image : l'intentionnalité comme voie d'accès à l'esthétique
Jacinto Lageira : Les puissances formatives du corps
Danielle Lories : La forme et l’art. Remarques sur le “formalisme” kantien
Claire Pagès : Figural, énergie, affect. Entre force et forme - la figure de Freud et l’inarticulation chez Jean-François Lyotard
Pierre Rodrigo : “Une force lisible dans une forme”. Mouvement et expression dans l'esthétique de Merleau-Ponty
Denis Seron : Phénoménologie de style husserlien et psychologie de la forme : Arguments pro et contra
Rudy Steinmetz : Psychologie, énergie, morphologie et pathologie de l’art
chez Worringer et Wölfflin
Carole Talon-Hugon : La puissance affective des formes. L’abstraction picturale selon la phénoménologie non intentionnelle de Michel Henry
Topologies de l'individuation et plasticité chez Deleuze et Simondon
Jean-Pascal Alcantara : Un schématisme des forces : la fulguration du diagramme, entre Deleuze et Châtelet
Frédéric Bisson : Eléments d’arythmétique. Le rythme selon Whitehead et Deleuze
Jehanne Dautrey : Topologies de l’individuation artistique. Une théorie des catastrophes en art ?
Jean-Claude Dumoncel : Topologie transcendantale & individuation rythmique. Petite métaphysique des vagues océaniques
Judith Michalet & Emmanuel Alloa : Transductive ou intensive ? Penser la différence entre Simondon et Deleuze
Ludovic Duhem : “Entrer dans le moule”. Poïétique et individuation chez Simondon
Varia
Eliane Escoubas : L’archi-phénoménologie de Gérard Granel
Luc Richir : Un savoir insipide : Descartes ou la mort de la philosophie
Alexandre Saint-Jevin : Du “Style documentaire” à la pornographie numérique : la machine désublimatoireEn ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=23 [n° ou bulletin] n°27-28 (2012-2013) - 2012-01-01 - Dossier : Formes et forces – Topologies de l'individuation, Deleuze, Simondon [texte imprimé] . - 2012 . - 344 p. : ill. en noir ; 29 cm.
Langues : Français (fre)
Catégories : Art et sciences -- Recherche
BACON, Francis (1909-1992)
Chatelet, Gilles (1944-1999)
Colloque international Formes et forces (2009 ; Liège, Belgique)
Corps humain -- Dans l'art -- Recherche
Deleuze, Gilles (1925-1995) -- Critique et interprétation
Esthétique -- Recherche
Formalisme (art)
Foucault, Michel (1926-1984)
Fried, Michael (1939-....)
Granel, Gérard (1930-2000)
Henry, Michel (1922-2002)
Husserl, Edmund (1859-1938)
Lyotard, Jean-François (1924-1998)
Matisse, Henri (1869-1954) -- Thèmes, motifs
Merleau-Ponty, Maurice (1908-1961)
Phénoménologie de l'art
Photographie -- Esthétique
Psychologie de la forme
Simondon, Gilbert (1924-1989)
Whitehead, Alfred North (1861-1947)
Wölfflin, Heinrich (1864-1945)
Worringer, Wilhelm Robert (1881-1965)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : La relation “Formes et forces” est un lieu commun de l’esthétique. Plus de quarante ans après la parution de l’ouvrage éponyme de René Huyghe – ouvrage dont avec le recul se dégage quelque naïveté quant à l’approche des rapports de l’art et de la science –, les patients travaux menés dans le domaine de la pensée de l’art conduisent à élaborer, à partir de cette question, des démarches totalement renouvelées.
On peut trouver les concepts de “forme” et de “force” déjà chez Platon dans l’articulation de la force agissante et de l’Idée. Sans doute attendra-t-on le XIXe siècle, avec Nietzsche et Freud par exemple, pour voir la dynamique formatrice ou créatrice remettre en cause la primauté, jusque là incontestée, de l’instance formelle. Les auteurs de ce dossier aborderont cette question au travers des œuvres de Worringer, Wölfflin, Bergson, Lyotard, Michael Fried, Merleau-Ponty ou encore Levinas et Blanchot.
Ces questions de “forme” et de “force” seront reprises dans la seconde partie du volume en se concentrant sur les relations entre les œuvres de Deleuze et de Simondon. Les collaborations retracent une généalogie de la question de l’individuation remontant aux sources des deux auteurs et révélant leur dette à l’égard de Leibniz, Whitehead, Valéry, Albert Lautman, René Thom, Gilles Châtelet ou encore D’Arcy Thompson pour ne citer que les plus connus.
L’on doit constater que tout se passe comme si l’esthétique s’était simplement détournée de la question de l’individuation pour se pencher systématiquement sur celle de l’interprétation de l’œuvre dans une sorte d’herméneutique généralisée. Non seulement l’esthétique s’est rarement emparée de cette question de l’individuation, mais aussi l’usage qu’il lui arrive parfois de faire des catégories épistémologiques pour pallier à ce défaut, semble si fragile qu’il se confond, à coup d’expédients, avec un discours métaphorique censé lui servir après coup de quelque justification.
Si une esthétique de la réception peut sans doute se satisfaire de l’analyse d’une image arrêtée, d’une forme, d’une Gestalt, de ses significations supposées, l’intérêt pour la logique créatrice, pour la force, la formation, l’individuation ne peut éviter de saisir ce qui opère comme dynamique, comme transformation dans le surgissement des œuvres.Note de contenu : Sommaire
Dossier : Formes et forces
Rudy Steinmetz : Liminaire
Katrie Chagnon : Le conflit phénoménologique de l’œuvre d’art chez Michael Fried
Francis Gaube : Le motif matisséen : une forme aux prises avec des forces
Florent Jakob : Trancher sur la forme ou se laisser fasciner par une seule image : l'intentionnalité comme voie d'accès à l'esthétique
Jacinto Lageira : Les puissances formatives du corps
Danielle Lories : La forme et l’art. Remarques sur le “formalisme” kantien
Claire Pagès : Figural, énergie, affect. Entre force et forme - la figure de Freud et l’inarticulation chez Jean-François Lyotard
Pierre Rodrigo : “Une force lisible dans une forme”. Mouvement et expression dans l'esthétique de Merleau-Ponty
Denis Seron : Phénoménologie de style husserlien et psychologie de la forme : Arguments pro et contra
Rudy Steinmetz : Psychologie, énergie, morphologie et pathologie de l’art
chez Worringer et Wölfflin
Carole Talon-Hugon : La puissance affective des formes. L’abstraction picturale selon la phénoménologie non intentionnelle de Michel Henry
Topologies de l'individuation et plasticité chez Deleuze et Simondon
Jean-Pascal Alcantara : Un schématisme des forces : la fulguration du diagramme, entre Deleuze et Châtelet
Frédéric Bisson : Eléments d’arythmétique. Le rythme selon Whitehead et Deleuze
Jehanne Dautrey : Topologies de l’individuation artistique. Une théorie des catastrophes en art ?
Jean-Claude Dumoncel : Topologie transcendantale & individuation rythmique. Petite métaphysique des vagues océaniques
Judith Michalet & Emmanuel Alloa : Transductive ou intensive ? Penser la différence entre Simondon et Deleuze
Ludovic Duhem : “Entrer dans le moule”. Poïétique et individuation chez Simondon
Varia
Eliane Escoubas : L’archi-phénoménologie de Gérard Granel
Luc Richir : Un savoir insipide : Descartes ou la mort de la philosophie
Alexandre Saint-Jevin : Du “Style documentaire” à la pornographie numérique : la machine désublimatoireEn ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=23 Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 27701 Part de l'œil Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible n°271(1974 ; septembre) - 1974-09-01 - Redécouvrir l'art japonais du 19e siècle (Bulletin de Connaissance des arts)
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21989 Connaissance des arts Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible n°274(1974 ; décembre) - 1974-12-01 - Un chef-d'oeuvre inconnu de l'Ethiopie au 15e siècle (Bulletin de Connaissance des arts)
[n° ou bulletin]
Titre : n°274(1974 ; décembre) - 1974-12-01 - Un chef-d'oeuvre inconnu de l'Ethiopie au 15e siècle Type de document : texte imprimé Année de publication : 1974 Langues : Français (fre) Catégories : Architecture -- 20e siècle
Architecture d'intérieur -- Allemagne -- 18e siècle
Art médiéval -- 20e siècle -- Collectionneurs et collections
Cros, Henry (1840-1907)
Dessin -- 20e siècle
Fragonard, Jean-Honoré (1732-1806). Le verrou
Galerie verte (Allemagne, Munich)
Illustration des livres -- Ethiopie -- 15e siècle
Impressionnisme (art)
J. Paul Getty Museum (Etats-Unis, Los Angeles)
Mayer van den Bergh Fritz (1858-1901)
Meier, Richard (1934-....)
Mercedes (automobiles)
Pâte de verre -- 19e siècle
Peinture -- 19e siècle -- Belgique
Peinture -- Ethiopie -- 15e siècle
Peinture érotique -- 18e siècle
Polémique -- Dans l'art
Religion -- Dans l'art
Sculpture - France - 19e siècle
Signes et symboles -- Ecriture -- Histoire
Style Régence (décoration) -- Munich (Allemagne) -- 20e siècleIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts [n° ou bulletin] n°274(1974 ; décembre) - 1974-12-01 - Un chef-d'oeuvre inconnu de l'Ethiopie au 15e siècle [texte imprimé] . - 1974.
Langues : Français (fre)
Catégories : Architecture -- 20e siècle
Architecture d'intérieur -- Allemagne -- 18e siècle
Art médiéval -- 20e siècle -- Collectionneurs et collections
Cros, Henry (1840-1907)
Dessin -- 20e siècle
Fragonard, Jean-Honoré (1732-1806). Le verrou
Galerie verte (Allemagne, Munich)
Illustration des livres -- Ethiopie -- 15e siècle
Impressionnisme (art)
J. Paul Getty Museum (Etats-Unis, Los Angeles)
Mayer van den Bergh Fritz (1858-1901)
Meier, Richard (1934-....)
Mercedes (automobiles)
Pâte de verre -- 19e siècle
Peinture -- 19e siècle -- Belgique
Peinture -- Ethiopie -- 15e siècle
Peinture érotique -- 18e siècle
Polémique -- Dans l'art
Religion -- Dans l'art
Sculpture - France - 19e siècle
Signes et symboles -- Ecriture -- Histoire
Style Régence (décoration) -- Munich (Allemagne) -- 20e siècleIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Contient
- Présence du livre dans la Peinture Ancienne / Henry Cruysmans in Connaissance des arts, n°274(1974 ; décembre) (1974-12-01)
- La vérité derrière le "verrou" / François Duret-Robert in Connaissance des arts, n°274(1974 ; décembre) (1974-12-01)
- Henry Cros / François Duret-Robert in Connaissance des arts, n°274(1974 ; décembre) (1974-12-01)
- Impressionnisme en sculpture in Connaissance des arts, n°274(1974 ; décembre) (1974-12-01)
- Révélation d'un manuscrit particulièrement fascinant de l'Ethiopie au 15e siècle / Claude Lepage in Connaissance des arts, n°274(1974 ; décembre) (1974-12-01)
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21987 Connaissance des arts Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible N°28 (2009) - 2009-01-01 - Arts et livres (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.) / Isabelle Gilles ; Cécile Oger ; Édith Micha ; Christian Capelle
Permalinkn°29 (2014-2015) - 2014-01-01 - Dossier : le dessin dans un champ élargi (Bulletin de La part de l'œil)
PermalinkN°3 - 01/12/2011 (Bulletin de Liège museum)
PermalinkN°3 (1984) - 1984-01-01 (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.)
PermalinkN°30 (2011) - 2011-01-01 - Art et industrie (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.) / Philippe Tomsin
PermalinkN°31 (2012) - 2012-01-01 - Les années 1980 à Liège : art et culture (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.)
Permalinkn°31 (2017-2018) - 2017-01-01 - Dossier : « Force de figures. Le travail de la figurabilité entre texte et image » (Bulletin de La part de l'œil)
Permalinkn°311(1978 ; janvier) - 1978-01-01 - Un mini musée (Bulletin de Connaissance des arts)
Permalinkn°314(1978 ; avril) - 1978-04-01 - Explorons Jules Verne (Bulletin de Connaissance des arts)
Permalinkn°315(1978 ; mai) - 1978-05-01 - Témoins d'Océanie (Bulletin de Connaissance des arts)
Permalink