ESA SAINT-LUC LIEGE BIBLIOTHEQUE
ACCES COMPTE LECTEUR :
à la demande via l'adresse mail de la bibliothèque.
Détail de l'indexation
Ouvrages de la bibliothèque en indexation 766
Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la recherche Interroger des sources externes
no241(2018:janv.-fév.) - 2018-01-01 - Congrès AGI Paris : Frontières. Swiss design Awards. Copenhage. Eddy Terki (Bulletin de Étapes)
[n° ou bulletin]
Titre : no241(2018:janv.-fév.) - 2018-01-01 - Congrès AGI Paris : Frontières. Swiss design Awards. Copenhage. Eddy Terki Type de document : texte imprimé Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Catégories : Art et publicité -- Histoire et critique
Bandes dessinées -- Pays-Bas -- 20e siècle
Communication en design
Communication en marketing
Communication visuelle et art
Design -- Suisse -- Concours -- 21e siècle
Graphistes -- 21e siècle
Livres -- Mise en page -- Suisse -- 21e siècle
Swarte, Joost (1947-....)
Typographie - DesignIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : Sans se laisser prendre à rêver que l’herbe serait toujours plus verte ailleurs, il est des lieux et des contextes pour s’enrichir. S’enrichir… voilà pourtant un mot peu adéquat pour décrire l’acquisition de connaissances. Il ne s’agit pas d’accumuler une fortune de savoirs, mais au contraire de se délester. Dans L’Usage du monde, Nicolas Bouvier disait: «La vertu d’un voyage, c’est purger la vie avant de la garnir.» Il prolongeait sa pensée dans Le Poisson scorpion: «On ne voyage pas pour se garnir d’exotisme et d’anecdotes comme un sapin de Noël, mais pour que la route vous plume, vous rince, vous essore, vous rende comme ces serviettes élimées par les lessives qu’on vous tend avec un éclat de savon dans les bordels.» Voyage et design auraient ceci en commun de savoir qu’ils gagnent à s’alléger du superflu: less is more. L’ailleurs, c’est aussi l’autre, tenter de le comprendre. La pensée s’expulse vers l’avant pour saisir ce qui est extérieur à soi. Les congrès internationaux fournissent ce genre d’occasions.
Celui de l’Alliance graphique internationale qui s’est déroulé à Paris en octobre permettait d’aller à la rencontre de nombreux coins du monde. À travers leurs conférences sur le thème des frontières, les graphistes du Vieux Continent, d’Asie ou d’Amérique latine nous offraient à voir des cultures et des expressions différentes et, par là même, levaient les limites des nations. Une bouffée d’oxygène alors que l’actualité des derniers mois atteste chaque jour un peu plus des replis nationalistes dans le monde. Il y a eu le Brexit, le retrait des États-Unis des accords internationaux sur le climat, le référendum pour l’indépendance de la Catalogne, la victoire des nationalistes aux élections territoriales de Corse… Le design graphique a-t-il vocation à ouvrir les esprits?
Les images sont-elles susceptibles de franchir les frontières? Au-delà des barrières du langage, leur potentiel est immense, il n’est qu’à considérer l’impact et la propagation des images sur Internet. Ce congrès nous rappelle une chose: à celui qui maîtrise l’image et qui s’intéresse à son monde, s’offre une nouvelle Babel.
PAR CAROLINE BOUIGEEn ligne : http://etapes.com/etapes-241 [n° ou bulletin] no241(2018:janv.-fév.) - 2018-01-01 - Congrès AGI Paris : Frontières. Swiss design Awards. Copenhage. Eddy Terki [texte imprimé] . - 2018.
Langues : Français (fre)
Catégories : Art et publicité -- Histoire et critique
Bandes dessinées -- Pays-Bas -- 20e siècle
Communication en design
Communication en marketing
Communication visuelle et art
Design -- Suisse -- Concours -- 21e siècle
Graphistes -- 21e siècle
Livres -- Mise en page -- Suisse -- 21e siècle
Swarte, Joost (1947-....)
Typographie - DesignIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : Sans se laisser prendre à rêver que l’herbe serait toujours plus verte ailleurs, il est des lieux et des contextes pour s’enrichir. S’enrichir… voilà pourtant un mot peu adéquat pour décrire l’acquisition de connaissances. Il ne s’agit pas d’accumuler une fortune de savoirs, mais au contraire de se délester. Dans L’Usage du monde, Nicolas Bouvier disait: «La vertu d’un voyage, c’est purger la vie avant de la garnir.» Il prolongeait sa pensée dans Le Poisson scorpion: «On ne voyage pas pour se garnir d’exotisme et d’anecdotes comme un sapin de Noël, mais pour que la route vous plume, vous rince, vous essore, vous rende comme ces serviettes élimées par les lessives qu’on vous tend avec un éclat de savon dans les bordels.» Voyage et design auraient ceci en commun de savoir qu’ils gagnent à s’alléger du superflu: less is more. L’ailleurs, c’est aussi l’autre, tenter de le comprendre. La pensée s’expulse vers l’avant pour saisir ce qui est extérieur à soi. Les congrès internationaux fournissent ce genre d’occasions.
Celui de l’Alliance graphique internationale qui s’est déroulé à Paris en octobre permettait d’aller à la rencontre de nombreux coins du monde. À travers leurs conférences sur le thème des frontières, les graphistes du Vieux Continent, d’Asie ou d’Amérique latine nous offraient à voir des cultures et des expressions différentes et, par là même, levaient les limites des nations. Une bouffée d’oxygène alors que l’actualité des derniers mois atteste chaque jour un peu plus des replis nationalistes dans le monde. Il y a eu le Brexit, le retrait des États-Unis des accords internationaux sur le climat, le référendum pour l’indépendance de la Catalogne, la victoire des nationalistes aux élections territoriales de Corse… Le design graphique a-t-il vocation à ouvrir les esprits?
Les images sont-elles susceptibles de franchir les frontières? Au-delà des barrières du langage, leur potentiel est immense, il n’est qu’à considérer l’impact et la propagation des images sur Internet. Ce congrès nous rappelle une chose: à celui qui maîtrise l’image et qui s’intéresse à son monde, s’offre une nouvelle Babel.
PAR CAROLINE BOUIGEEn ligne : http://etapes.com/etapes-241 Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 22194 ETAPES Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible no242(2018:mars-avril) - 2018-03-01 - Dessin & Storytelling. Ruppert & Mulot. Joan Cornella. David Shrigley (Bulletin de Étapes) / Simon Roussin
[n° ou bulletin]
Titre : no242(2018:mars-avril) - 2018-03-01 - Dessin & Storytelling. Ruppert & Mulot. Joan Cornella. David Shrigley Type de document : texte imprimé Auteurs : Simon Roussin (1987-....), Illustrateur Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Catégories : Arts graphiques -- 21e siècle
Arts graphiques -- République tchèque -- 20e siècle
Communication visuelle -- 21e siècle
Composition (industries graphiques)
Étapes (Périodique) -- Histoire
Livres -- Mise en page -- République tchèque -- 20e siècle
Pyramid (Éditeur) -- Histoire
Roussin, Simon (1987-....)Index. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : Entre l’avant et l’après, l’ici et l’ailleurs…. Dans Heartbreak Valley (image de couverture), Simon Roussin raconte l’histoire d’un détective Eliot Parsley qui voit le monde se plonger dans une obscurité sans fin, à la suite d’une éclipse solaire. Seule Heartbreak Valley reste dans la lumière. Sans lumière le récit ne peut avoir lieu.. l’obscurité règne sur le dessin. Les ténèbres empêchent d’avancer, l’action de se dérouler. Sans blanc, la page n’est pas.
Les images sont propices à exciter nos imaginations, à susciter un passé possible, un futur hypothétique. Elles nous permettent d’échapper à notre propre histoire pour se plonger dans le regard d’un autre et de voir le monde autrement qu’il est. Le noir, le vide au contraire, nous renvoie à nos sphères intérieures. Le propre du récit est sans doute de se situer dans un temps donné, qui donne à une situation et à des personnages la possibilité d’évoluer. On se raconte des histoires pour échapper au moment présent, pour donner un sens à une situation qu’on ne comprend pas. On se rattache à l’histoire comme à une pierre angulaire. Dans cet espace temps, des symboliques, des dynamiques, des mécanisme émergent, un fil narratif nous indique un chemin, une direction. On y voit plus clair. A l’inverse, ceux qui pratiquent la méditation choisissent de se plonger dans l’obscurité et de ne plus bouger pour se connecter à l’instant présent. C’est en cet instant précis, en s’extrayant de tout passé, de tout futur, de tout espace temps, et donc de tout schéma narratif, qu’ils entendent trouver une vérité profonde.
Aujourd’hui, étapes: a perdu celui qui actionné son histoire, son protagoniste. Nous avons erré un temps dans l’ombre, comme si, sans lui, tout ce projet n’avait plus vraiment de sens. Alors nous nous sommes plongés dans son histoire, nous avons essayé de la recomposer avec différentes personnes, de dessiner quelques contours.. Et petit à petit, reconstruisant le récit, le fil l’action, nous avons réactivé le générateur, réussi à y voir plus clair, comprendre l’avant, imaginer un après… guérir les maux par l’image. Ce numéro est dédié à Michel Chanaud et au storytelling… car sans lui et sans l’image et sa capacité à engendrer des mondes… aucune de ces pages n’aurait pu émerger.
PAR CAROLINE BOUIGEEn ligne : http://etapes.com/etapes-242 [n° ou bulletin] no242(2018:mars-avril) - 2018-03-01 - Dessin & Storytelling. Ruppert & Mulot. Joan Cornella. David Shrigley [texte imprimé] / Simon Roussin (1987-....), Illustrateur . - 2018.
Langues : Français (fre)
Catégories : Arts graphiques -- 21e siècle
Arts graphiques -- République tchèque -- 20e siècle
Communication visuelle -- 21e siècle
Composition (industries graphiques)
Étapes (Périodique) -- Histoire
Livres -- Mise en page -- République tchèque -- 20e siècle
Pyramid (Éditeur) -- Histoire
Roussin, Simon (1987-....)Index. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : Entre l’avant et l’après, l’ici et l’ailleurs…. Dans Heartbreak Valley (image de couverture), Simon Roussin raconte l’histoire d’un détective Eliot Parsley qui voit le monde se plonger dans une obscurité sans fin, à la suite d’une éclipse solaire. Seule Heartbreak Valley reste dans la lumière. Sans lumière le récit ne peut avoir lieu.. l’obscurité règne sur le dessin. Les ténèbres empêchent d’avancer, l’action de se dérouler. Sans blanc, la page n’est pas.
Les images sont propices à exciter nos imaginations, à susciter un passé possible, un futur hypothétique. Elles nous permettent d’échapper à notre propre histoire pour se plonger dans le regard d’un autre et de voir le monde autrement qu’il est. Le noir, le vide au contraire, nous renvoie à nos sphères intérieures. Le propre du récit est sans doute de se situer dans un temps donné, qui donne à une situation et à des personnages la possibilité d’évoluer. On se raconte des histoires pour échapper au moment présent, pour donner un sens à une situation qu’on ne comprend pas. On se rattache à l’histoire comme à une pierre angulaire. Dans cet espace temps, des symboliques, des dynamiques, des mécanisme émergent, un fil narratif nous indique un chemin, une direction. On y voit plus clair. A l’inverse, ceux qui pratiquent la méditation choisissent de se plonger dans l’obscurité et de ne plus bouger pour se connecter à l’instant présent. C’est en cet instant précis, en s’extrayant de tout passé, de tout futur, de tout espace temps, et donc de tout schéma narratif, qu’ils entendent trouver une vérité profonde.
Aujourd’hui, étapes: a perdu celui qui actionné son histoire, son protagoniste. Nous avons erré un temps dans l’ombre, comme si, sans lui, tout ce projet n’avait plus vraiment de sens. Alors nous nous sommes plongés dans son histoire, nous avons essayé de la recomposer avec différentes personnes, de dessiner quelques contours.. Et petit à petit, reconstruisant le récit, le fil l’action, nous avons réactivé le générateur, réussi à y voir plus clair, comprendre l’avant, imaginer un après… guérir les maux par l’image. Ce numéro est dédié à Michel Chanaud et au storytelling… car sans lui et sans l’image et sa capacité à engendrer des mondes… aucune de ces pages n’aurait pu émerger.
PAR CAROLINE BOUIGEEn ligne : http://etapes.com/etapes-242 Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 22348 ETAPES Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Exclu du prêt no244(2018:juillet/août) - 2018-07-01 - Prendre soin. Identité de la Mayenne. Exposition Cieslewicz. Anna Glover, Pomo. Zagrab, D&AD (Bulletin de Étapes)
[n° ou bulletin]
Titre : no244(2018:juillet/août) - 2018-07-01 - Prendre soin. Identité de la Mayenne. Exposition Cieslewicz. Anna Glover, Pomo. Zagrab, D&AD Type de document : texte imprimé Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Catégories : Affiches - 1990-...
Art numérique -- Expositions -- Nantes (France) -- 21e siècle
Arts graphiques -- 1990-....
Arts graphiques -- 20e siècle
Arts graphiques -- Italie -- 21e siècle
Braille -- Typographie -- 21e siècle
Campagnes publicitaires -- France
Cieślewicz, Roman (1930-1996)
Communication en design
Communication en design -- 21e siècle
Design des services -- 21e siècle
France -- 1968 (Journées de mai) -- Arts graphiques
Handicap
Hôpitaux - Services de pédiatrie - Aménagement
Identité visuelle -- 21e siècle
Langue des signes -- Innovations technologiques -- 21e siècle
Livres -- Couvertures
Livres -- Mise en page
Oeil -- Représentation dans l'art
Papier peint -- Design -- 21e siècle
Presse et politique -- États-Unis -- 20e siècle
Presse satirique -- États-Unis -- 20e siècle
Typographie -- 21e siècleIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé :
«We’re the Superhumans»
Avec le handisport, le design, la mode, la publicité participent à la déstigmatisation du handicap. Les parcours des stars Viktoria Modesta (amputée de la jambe gauche à 19 ans) ou du tristement célèbre Oscar Pistorius (amputé des deux jambes à 11 mois) montrent que des êtres privés de leurs membres les plus essentiels peuvent aujourd’hui devenir des icônes de mode, représentations d’un idéal. Héros d’un autre genre, humains augmentés aux pouvoirs supérieurs, ils sont aussi des modèles de courage et de dépassement de soi. La campagne des Jeux paralympiques 2016 de Rio « Nous sommes les superhumains » déroulait les exploits de musiciens, sportifs, danseurs ou pilotes d’avion atteints de déficiences physiques. Sur fond de swing joyeux et rythmé du refrain « Yes I can », le film s’attachait à percevoir la beauté de ces performances exceptionnelles. La prouesse, dans sa définition même, ne saurait se réduire à une performance ou à un aboutissement chiffré (une hauteur de saut, le chronomètre d’un sprinter). Elle est inexorablement le fruit d’un chemin parcouru. Or quoi de plus extasiant qu’une prouesse ? Selon cette simple équation, il serait incohérent de dissimuler la contrainte dès lors que celle-ci est associée à un geste performatif. Dans le dossier spécial de ce numéro, nous regardons comment le design agit par rapport au handicap, à la maladie, à la déficience. Accompagné de beaucoup d’écoute, de compréhension et d’imagination, il est susceptible de les diminuer, de les faire oublier un instant, de revaloriser leurs images, ou encore de performer les corps. Mais ce n’est que grâce à des contraintes complexes humaines et singulières qu’il parvient à dépasser ses propres facultés et à sortir de sa banalité. Dans un univers où il n’y a pas de matière sans antimatière, diminution et augmentation sont les deux faces d’une même pièce. La contrainte fait naître l’exploit.
Less is…
Par Caroline BouigeEn ligne : http://etapes.com/system/98857/large/1530611850.jpg [n° ou bulletin] no244(2018:juillet/août) - 2018-07-01 - Prendre soin. Identité de la Mayenne. Exposition Cieslewicz. Anna Glover, Pomo. Zagrab, D&AD [texte imprimé] . - 2018.
Langues : Français (fre)
Catégories : Affiches - 1990-...
Art numérique -- Expositions -- Nantes (France) -- 21e siècle
Arts graphiques -- 1990-....
Arts graphiques -- 20e siècle
Arts graphiques -- Italie -- 21e siècle
Braille -- Typographie -- 21e siècle
Campagnes publicitaires -- France
Cieślewicz, Roman (1930-1996)
Communication en design
Communication en design -- 21e siècle
Design des services -- 21e siècle
France -- 1968 (Journées de mai) -- Arts graphiques
Handicap
Hôpitaux - Services de pédiatrie - Aménagement
Identité visuelle -- 21e siècle
Langue des signes -- Innovations technologiques -- 21e siècle
Livres -- Couvertures
Livres -- Mise en page
Oeil -- Représentation dans l'art
Papier peint -- Design -- 21e siècle
Presse et politique -- États-Unis -- 20e siècle
Presse satirique -- États-Unis -- 20e siècle
Typographie -- 21e siècleIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé :
«We’re the Superhumans»
Avec le handisport, le design, la mode, la publicité participent à la déstigmatisation du handicap. Les parcours des stars Viktoria Modesta (amputée de la jambe gauche à 19 ans) ou du tristement célèbre Oscar Pistorius (amputé des deux jambes à 11 mois) montrent que des êtres privés de leurs membres les plus essentiels peuvent aujourd’hui devenir des icônes de mode, représentations d’un idéal. Héros d’un autre genre, humains augmentés aux pouvoirs supérieurs, ils sont aussi des modèles de courage et de dépassement de soi. La campagne des Jeux paralympiques 2016 de Rio « Nous sommes les superhumains » déroulait les exploits de musiciens, sportifs, danseurs ou pilotes d’avion atteints de déficiences physiques. Sur fond de swing joyeux et rythmé du refrain « Yes I can », le film s’attachait à percevoir la beauté de ces performances exceptionnelles. La prouesse, dans sa définition même, ne saurait se réduire à une performance ou à un aboutissement chiffré (une hauteur de saut, le chronomètre d’un sprinter). Elle est inexorablement le fruit d’un chemin parcouru. Or quoi de plus extasiant qu’une prouesse ? Selon cette simple équation, il serait incohérent de dissimuler la contrainte dès lors que celle-ci est associée à un geste performatif. Dans le dossier spécial de ce numéro, nous regardons comment le design agit par rapport au handicap, à la maladie, à la déficience. Accompagné de beaucoup d’écoute, de compréhension et d’imagination, il est susceptible de les diminuer, de les faire oublier un instant, de revaloriser leurs images, ou encore de performer les corps. Mais ce n’est que grâce à des contraintes complexes humaines et singulières qu’il parvient à dépasser ses propres facultés et à sortir de sa banalité. Dans un univers où il n’y a pas de matière sans antimatière, diminution et augmentation sont les deux faces d’une même pièce. La contrainte fait naître l’exploit.
Less is…
Par Caroline BouigeEn ligne : http://etapes.com/system/98857/large/1530611850.jpg Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 22707 ETAPES Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible no245(2018:septembre-octobre) - 2018-09-01 - Art contemporain. Palais de Justice. Une saison graphique, ED Awards, The Rodina, Plaid, Montréal (Bulletin de Étapes)
[n° ou bulletin]
Titre : no245(2018:septembre-octobre) - 2018-09-01 - Art contemporain. Palais de Justice. Une saison graphique, ED Awards, The Rodina, Plaid, Montréal Type de document : texte imprimé Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Catégories : Art de la lumière
Art interactif
Arts graphiques -- 21e siècle -- Dans l'art
Communication visuelle -- Typographie
D'heygere, Stéphanie (1985-....)
Designers -- 21e siècle
Designers -- Belgique -- 21e siècle
Enseignes -- Valenciennes (Nord ; région)
Fourrier, Arnaud
Graphistes -- 21e siècle
Identité visuelle -- 21e siècle
Installations (art) -- Barcelone (Espagne) -- 21e siècle
Irisation
Jeux vidéo -- Design
Les Ateliers de Rennes -- Communication visuelle
Livres d'artistes
Mise en page et typographie
Paris (France) -- Palais de Justice -- Signalisation
RECIPROCITY design liège
Typographie
Vêtements -- Accessoires
Wolfe, LizIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : De l’imprimerie au ready-made
Tout comme l’imprimerie a révolutionné le livre en le multipliant, le ready-made a permis à l’art de devenir reproductible. Duchamp ou Warhol seront traités d’« anartistes » pour avoir donné ce grand coup de pied dans le principe d’œuvre-objet
et l’avoir dépossédé de son aura. Avec un tel bouleversement des valeurs, la dimension artistique mute vers le concept et le contexte. La vidéo, le numérique ou la performance prolongent ce déplacement de valeur en dehors de toute matérialité
jusqu’au XXIe siècle. Pourtant, le marché de l’art se nourrit plus facilement d’œuvres-objets. La spéculation financière qui s’est emparée du milieu depuis le début du XXIe siècle tend à consacrer une poignée d’artistes au détriment de beaucoup d’autres.
Aussi 68 % des recettes de l’art contemporain reposeraient sur une centaine d’artistes. L’art est devenu un produit boursier à haut rendement. L’aura de l’œuvre s’est déportée sur un prix manipulable par une poignée d’acteurs. En France, le nombre d’institutions publiques, et notamment le réseau des FRAC, permet néanmoins de pallier ces méfaits et de conserver une diversité d’expressions. Parallèlement, le Centre national des arts plastiques élabore depuis quelques années une collection de design graphique. La question du prix de ces travaux se pose d’autant plus qu’ils ont été conçus pour la multiplicité. Les stratégies d’exposition du design graphique n’ont jamais été autant débattues. Alors que de nombreux théoriciens insistent sur une hybridation croissante entre les différents champs de l’art et du design, il est intéressant de comprendre en quoi ces deux sphères, dont l’histoire est intimement liée, se recroisent aujourd’hui autour de nouveaux enjeux. Ce numéro propose de regarder leurs frictions à travers plusieurs rencontres, portraits et études de cas.
Par Caroline Bouige.En ligne : http://etapes.com/ [n° ou bulletin] no245(2018:septembre-octobre) - 2018-09-01 - Art contemporain. Palais de Justice. Une saison graphique, ED Awards, The Rodina, Plaid, Montréal [texte imprimé] . - 2018.
Langues : Français (fre)
Catégories : Art de la lumière
Art interactif
Arts graphiques -- 21e siècle -- Dans l'art
Communication visuelle -- Typographie
D'heygere, Stéphanie (1985-....)
Designers -- 21e siècle
Designers -- Belgique -- 21e siècle
Enseignes -- Valenciennes (Nord ; région)
Fourrier, Arnaud
Graphistes -- 21e siècle
Identité visuelle -- 21e siècle
Installations (art) -- Barcelone (Espagne) -- 21e siècle
Irisation
Jeux vidéo -- Design
Les Ateliers de Rennes -- Communication visuelle
Livres d'artistes
Mise en page et typographie
Paris (France) -- Palais de Justice -- Signalisation
RECIPROCITY design liège
Typographie
Vêtements -- Accessoires
Wolfe, LizIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : De l’imprimerie au ready-made
Tout comme l’imprimerie a révolutionné le livre en le multipliant, le ready-made a permis à l’art de devenir reproductible. Duchamp ou Warhol seront traités d’« anartistes » pour avoir donné ce grand coup de pied dans le principe d’œuvre-objet
et l’avoir dépossédé de son aura. Avec un tel bouleversement des valeurs, la dimension artistique mute vers le concept et le contexte. La vidéo, le numérique ou la performance prolongent ce déplacement de valeur en dehors de toute matérialité
jusqu’au XXIe siècle. Pourtant, le marché de l’art se nourrit plus facilement d’œuvres-objets. La spéculation financière qui s’est emparée du milieu depuis le début du XXIe siècle tend à consacrer une poignée d’artistes au détriment de beaucoup d’autres.
Aussi 68 % des recettes de l’art contemporain reposeraient sur une centaine d’artistes. L’art est devenu un produit boursier à haut rendement. L’aura de l’œuvre s’est déportée sur un prix manipulable par une poignée d’acteurs. En France, le nombre d’institutions publiques, et notamment le réseau des FRAC, permet néanmoins de pallier ces méfaits et de conserver une diversité d’expressions. Parallèlement, le Centre national des arts plastiques élabore depuis quelques années une collection de design graphique. La question du prix de ces travaux se pose d’autant plus qu’ils ont été conçus pour la multiplicité. Les stratégies d’exposition du design graphique n’ont jamais été autant débattues. Alors que de nombreux théoriciens insistent sur une hybridation croissante entre les différents champs de l’art et du design, il est intéressant de comprendre en quoi ces deux sphères, dont l’histoire est intimement liée, se recroisent aujourd’hui autour de nouveaux enjeux. Ce numéro propose de regarder leurs frictions à travers plusieurs rencontres, portraits et études de cas.
Par Caroline Bouige.En ligne : http://etapes.com/ Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 22746 ETAPES Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible no246(2018:novembre-décembre) - 2018-11-01 - École d'art et de design : 40 diplômes (Bulletin de Étapes)
[n° ou bulletin]
Titre : no246(2018:novembre-décembre) - 2018-11-01 - École d'art et de design : 40 diplômes Type de document : texte imprimé Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Catégories : Ateliers d'artiste
Design industriel -- Étude et enseignement -- Europe -- 21e siècle
Designers -- 21e siècle
Designers -- RépertoiresIndex. décimale : 766 Arts graphiques En ligne : http://etapes.com/ [n° ou bulletin] no246(2018:novembre-décembre) - 2018-11-01 - École d'art et de design : 40 diplômes [texte imprimé] . - 2018.
Langues : Français (fre)
Catégories : Ateliers d'artiste
Design industriel -- Étude et enseignement -- Europe -- 21e siècle
Designers -- 21e siècle
Designers -- RépertoiresIndex. décimale : 766 Arts graphiques En ligne : http://etapes.com/ Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 23004 ETAPES Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible no247(2019:janvier-février) - 2019-01-01 - Réalités augmentés. Bráulio Amado. Madrid. Pentawards (Bulletin de Étapes)
Permalinkno248(2019:mars-avril) - 2019-03-01 - Scénariser l'espace. Hannah Waldron. Degrau. Ugo Gattoni. Melbourne (Bulletin de Étapes)
Permalinkno249(2019:mai-juin) - 2019-05-01 - Sports : GGSV, Type Director Club, Bruxelles, Design Indaba (Bulletin de Étapes)
Permalinkno250(2019:juillet-août.) - 2019-07-01 - Jeux graphiques. ED Awards. Building Paris. Tin & Ed. Reykjavik (Bulletin de Étapes)
Permalinkno251(2019:sept.-oct.) - 2019-09-01 - Typographie. Bonjour Monde. Barcelone. Biennale du design graphique (Bulletin de Étapes)
Permalinkno252(2019:novembre-décembre) - 2019-11-01 - Ecoles d'art et de design : 30 diplômes (Bulletin de Étapes)
Permalinkno253(2020:janvier-février) - 2020-01-01 - Design végétal & ornement. Zerozoro. Aaron Duffy. Vienne (Bulletin de Étapes)
Permalinkno254(2020:mars-avril) - 2020-03-01 - La mort. Mexico. Mirka Laura Severa. 101. Playground (Bulletin de Étapes)
Permalinkno255(2020:mai-juin) - 2020-05-01 - Mesures, grilles, formats. Milan, Norm, Brigade cynophile, Giogia Lupi (Bulletin de Étapes)
Permalinkno256(2020:juillet-août) - 2020-07-01 - Festivals. XK Studio. Yinka Ilori. ED Awards. Leipzig (Bulletin de Étapes)
Permalinkno257(2020:septembre-octobre) - 2020-09-01 - Animaux. Sophy Hollington, HeeJae Kim. L'Éloi. Prague (Bulletin de Étapes)
Permalinkno258(2020:novembre-décembre) - 2020-11-01 - Diplômes d'écoles d'art et de design (Bulletin de Étapes)
Permalinkno259(2021:janvier) - 2021-01-01 - Effets optiques. Ines Alpha. Alexis Jamet. LRNCE. Stuttgart (Bulletin de Étapes)
Permalinkno260(2021:mars) - 2021-03-01 - Design & Argent (Bulletin de Étapes)
Permalinkno261(2021:mai-juin) - 2021-05-01 - Designers Créateurs (Bulletin de Étapes)
Permalinkno263(2021:septembre-octobre) - 2021-09-01 - Design textile (Bulletin de Étapes)
Permalinkno264(2021:novembre-décembre) - 2021-11-01 - Diplômes d'écoles d'art et de design (Bulletin de Étapes)
Permalinkno265(2022:janvier-février) - 2022-01-01 - Créer ses outils (Bulletin de Étapes)
Permalinkno266(2022:mars - avril) - 2022-03-01 - Images didactiques (Bulletin de Étapes)
Permalinkno267(2022:mai - juin) - 2022-05-01 (Bulletin de Étapes)
PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkno272(2023:avril-juin) - 2023-04-01 - Design social & solidaire - Delphine Lejeune, Anatoly Graschenko (Bulletin de Étapes)
PermalinkNo3 (2010;nov.) - 2010-11-01 - Spécial Belgique (Bulletin de El Rios) / Coiffeurs pour Dames (Bruxelles, Belgique)
PermalinkNo4 (2011;janv.) - 2011-01-01 - 2010 une sacrée bonne année (Bulletin de El Rios) / Coiffeurs pour Dames (Bruxelles, Belgique)
PermalinkNocturnal : global highflyers / Phil Beddard
PermalinkNos brouillards / Thibaut Massart
PermalinkLe nouveau guide du graphiste indépendant / Christelle Capo-Chichi
PermalinkLe nouveau paradigme du jeu de société / Jeremy Frankin
PermalinkPermalinkPermalinkOne-to-one / Tanja Backe
PermalinkOnko / Emma Werth
PermalinkOpen projects / Cristina Chiappini
PermalinkOù t'es ? Papa où t'es ? / Jessica Lambermont
PermalinkParticiper à une culture alternative résistante : la place du graphisme dans le mouvement freee party / Antoine Exsteen
PermalinkPays imaginaires & rêvés / Sophie Lemperez
PermalinkPaysage sensitif / Nathan Bertemes
PermalinkPerdre un animal / Juliette Ackaert
PermalinkPetit manuel de graphisme / Céline Remechido
PermalinkPhoboscopie : Mettre la peur en scène dans une installation visuelle afin de mieux comprendre les phobies / Nora Biamont
PermalinkUn pied devant l'autre / Mathilde Dochez
PermalinkPlace / Vasava
Permalink