ESA SAINT-LUC LIEGE BIBLIOTHEQUE
ACCES COMPTE LECTEUR :
à la demande via l'adresse mail de la bibliothèque.
Catégories



Titre : Matisse, Cézanne, Picasso ... : L'aventure des Stein : au Grand Palais Type de document : texte imprimé Auteurs : Cécile Debray, Commissaire d'exposition Editeur : Issy-les-Moulineaux : Beaux-arts magazine Année de publication : 2011 Collection : Beaux-Arts magazine num. Hors-série Importance : 1 vol. (65 p.) Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84278-865-0 Prix : 9 EUR Note générale : Publié à l'occasion de l'exposition, "Matisse, Cézanne, Picasso... L'aventure des Stein", du 05 octobre 2011 au 16 janvier 2012 au Grand Palais, Galeries nationales. Langues : Français (fre) Catégories : Cézanne, Paul (1839-1906)
Matisse, Henri (1869-1954)
Picasso, Pablo (1881-1973)
Stein (famille)
Stein -- Collections d'art
Stein -- Mécénat -- 1900-1945Index. décimale : 7.03(4) Histoire de l'art générale - Europe Résumé :
Famille aisée américaine, les Stein s'installent à Paris au début du XXe siècle et constituent au fil des années une collection d'art moderne. Cet ouvrage aborde les personnalités des Stein et leurs relations avec les artistes de l'époque. Il présente aussi des œuvres de la collection comme celles de Cézanne, Picasso, Matisse...Matisse, Cézanne, Picasso ... : L'aventure des Stein : au Grand Palais [texte imprimé] / Cécile Debray, Commissaire d'exposition . - Issy-les-Moulineaux : Beaux-arts magazine, 2011 . - 1 vol. (65 p.) : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 29 cm. - (Beaux-Arts magazine; Hors-série) .
ISBN : 978-2-84278-865-0 : 9 EUR
Publié à l'occasion de l'exposition, "Matisse, Cézanne, Picasso... L'aventure des Stein", du 05 octobre 2011 au 16 janvier 2012 au Grand Palais, Galeries nationales.
Langues : Français (fre)
Catégories : Cézanne, Paul (1839-1906)
Matisse, Henri (1869-1954)
Picasso, Pablo (1881-1973)
Stein (famille)
Stein -- Collections d'art
Stein -- Mécénat -- 1900-1945Index. décimale : 7.03(4) Histoire de l'art générale - Europe Résumé :
Famille aisée américaine, les Stein s'installent à Paris au début du XXe siècle et constituent au fil des années une collection d'art moderne. Cet ouvrage aborde les personnalités des Stein et leurs relations avec les artistes de l'époque. Il présente aussi des œuvres de la collection comme celles de Cézanne, Picasso, Matisse...Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 24052 7.03(4) STEIN Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible N°1 (1979) - 1979-07-01 (Bulletin de Les Cahiers du musée national d'art moderne : histoire et théorie de l'art) / Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris)
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 05533 Cahiers du Musée national d'art moderne Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible
[n° ou bulletin]
Titre : N°1014(2017:juin) - 2017-06-01 Type de document : texte imprimé Année de publication : 2017 Langues : Italien (ita) Anglais (eng) Catégories : Architecture -- Étude et enseignement -- Paris (France)
ATHENES (GRECE)
Bâtiments publics -- Deinze (Flandre-Orientale, Belgique)
Construction en béton
Construction en béton -- Conception et construction
Constructions en bois
Design industriel -- Italie
Distribution des produits
École nationale supérieure d'architecture Paris-Belleville
Equipements de congrès -- Palma de Majorque (Espagne)
Faccin, Francesco (1977-....)
Gilad, Ron (1972-....)
Muji. Ryōhin keikaku
Paris (France) -- Île de la Cité
PAVEMENTS DE MOSAÏQUE
Paysage urbain -- Illustrations, images, etc.
Picasso, Pablo (1881-1973)
Pistoletto, Michelangelo (1933-....)
Projets d'urbanisme -- Italie -- 21e siècle
Résidences secondaires -- Slovénie
ROSSI, Aldo (1931 - 1997)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Domus 1014
Cover: graphic interpretation of the sketch by Francisco Mangado for the Congress centre, Palma de Mallorca, Spain. © Francisco Mangado
Editoriale: Della libertà
After our interval for the May issue, let us now get back to our monthly appointment to conclude what we were saying about the construction of a design theory. This time we shall be talking about the last of the phases into which we have divided this work: freedom. Nicola Di Battista
CONFETTI
One and one makes three
Michelangelo Pistoletto guides us in the major exhibition that, at the Biennale Arte 2017, presents a summa of his work in the extraordinary setting of the Cinquecento Basilica of San Giorgio. His purpose, as always, is to provoke discussion: on religions, differences and multiplicity. Michelangelo Pistoletto
The obviousness of design
At the Mendrisio Academy of Architecture, the Atelier Aires Mateus has led a rigorous and stimulating teaching programme for many years: students learn to delimit the problem set by the project and, free from preconceived responses, is guided towards the “obviousness” of the solution. Manuel Aires Mateus, Francisco Aires Mateus
École nationale supérieure d’architecture de Paris-Belleville
Long at the centre of passionate debate, the school of architecture founded in 1969 by Bernard Huet, a disciple of Jean Prouvé, Louis Kahn and Ernesto Nathan Rogers, continues today to work towards openness and international cooperation. Highlighting the cultural, symbolic, practical and political sides of architecture, it has a particular focus too on the architect’s social responsibility. François Brouat
Melancholia in the Work of Aldo Rossi
Diogo Seixas Lopes’s study of Aldo Rossi, recently published, reveals the extraordinary capacity and depth of analysis of the Portuguese intellectual and architect, who died prematurely last year. Kenneth Frampton testifies to the importance of this legacy. Kenneth Frampton
The demon of generic creativity
The new volume by Gabriele Guercio addresses the issue of generic creativity. Letting himself be guided by Picasso, the author establishes a disquieting parallel between the worlds of work and art: just as work deviates into non-work, so art morphs into non-art. Gabriele Guercio
Cityscapes
From vedute by Canaletto to aerial photography by Fedele Azari, the evocative cityscapes and vistas of the Italian peninsula have always been the focus of much artistic attention. Artists’ renditions of them became a staple of the souvenir trade with travellers on the grand tour, and pointed to new ways of portraying the city. Julian Brooks
Worksite Naples
The fruit of three years’ study, cataloguing and scholarly analysis by the MADRE museum’s Research Department, Vincenzo Trione’s Atlas traces half a century of the history of that “extraordinary laboratory of contemporaneity” that was and still is Naples and Campania. Vincenzo Trione
Fragments of life
The Israeli designer Gilad talks about his new adventure as the art director of Danese, explaining how, one step at a time, he is starting to build a future on top of the past with the aim of renewing the tight bond between company owner, creative director, designers, craftsmen and suppliers, which is what generated a unique creative research lab 60 years ago. Ron Gilad
Mission Île de la Cité, Paris
Again, the French architect Perrault is working on a largescale presidential urban project for Paris. He is conceiving a new identity for the Île de la Cité, whose subterranean belly is one of the key sites of change included in the study. Dominique Perrault
A way of thinking about Italian cities
Rethinking our cities, starting from beauty, innovation and public space. This was the message embodied in the event “TEDxReggioEmilia”. It revealed what we are no longer able to see, bemused by the multiple alchemies cities are subject to today. Andrea Zamboni
PROJECTS
Congress Centre, Palma de Mallorca
An imposing building facing the sea highlights the Spanish architect’s capacity to relate to a large scale site, while devoting great care and intensity to the interiors.
Design Francisco Mangado. Photos Roland Halbe
City Hall and Administrative Centre, Deinze, Belgium
By composing two blocks of different heights in a carefully thought-out but not intransigent grid design, this London practice has developed a public building – presented at the design stage in Domus 990, April 2015 – that forges a strong spatial bond with the lives of the Belgian city’s population. Design Tony Fretton Architects. Photos Peter Cook
House V.d.K, Slovenia
A country house in Slovenia illustrates the Austrian architects’ expertise in combining tradition and modernity in an intelligent building, where the flexibility of living spaces is matched by advanced bioclimatic interior comfort control. design Jabornegg&Pálffy. Text András Pálffy. Photos Hertha Hurnaus
For civilised design beyond the object
Constantly shifting the area of application between industrial production, independent production, community design and gallery work, Francesco Faccin believes in design without boundaries or limits. “I am interested in designs that spark connections, thought and debate, above all those that are the product of in-depth studies beyond the object itself,” he says, adding that design is a fantastic opportunity to deepen our relationship with the world around us. Text Francesco Faccin. Portrait Marco Menghi
Elzeviro: “Inhabiting the theatre”
Culture, the arts and knowledge are not just the pillars of people’s and communities’ identities, they are spheres of inclusion, dialectics, sharing and shared experience. You enter a theatre to inhabit life. Antonio Calbi
Rassegna: Lighting. Edited by Centro Studi
En ligne : http://www.domusweb.it/en/issues/2017/1014.html [n° ou bulletin] N°1014(2017:juin) - 2017-06-01 [texte imprimé] . - 2017.
Langues : Italien (ita) Anglais (eng)
Catégories : Architecture -- Étude et enseignement -- Paris (France)
ATHENES (GRECE)
Bâtiments publics -- Deinze (Flandre-Orientale, Belgique)
Construction en béton
Construction en béton -- Conception et construction
Constructions en bois
Design industriel -- Italie
Distribution des produits
École nationale supérieure d'architecture Paris-Belleville
Equipements de congrès -- Palma de Majorque (Espagne)
Faccin, Francesco (1977-....)
Gilad, Ron (1972-....)
Muji. Ryōhin keikaku
Paris (France) -- Île de la Cité
PAVEMENTS DE MOSAÏQUE
Paysage urbain -- Illustrations, images, etc.
Picasso, Pablo (1881-1973)
Pistoletto, Michelangelo (1933-....)
Projets d'urbanisme -- Italie -- 21e siècle
Résidences secondaires -- Slovénie
ROSSI, Aldo (1931 - 1997)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Domus 1014
Cover: graphic interpretation of the sketch by Francisco Mangado for the Congress centre, Palma de Mallorca, Spain. © Francisco Mangado
Editoriale: Della libertà
After our interval for the May issue, let us now get back to our monthly appointment to conclude what we were saying about the construction of a design theory. This time we shall be talking about the last of the phases into which we have divided this work: freedom. Nicola Di Battista
CONFETTI
One and one makes three
Michelangelo Pistoletto guides us in the major exhibition that, at the Biennale Arte 2017, presents a summa of his work in the extraordinary setting of the Cinquecento Basilica of San Giorgio. His purpose, as always, is to provoke discussion: on religions, differences and multiplicity. Michelangelo Pistoletto
The obviousness of design
At the Mendrisio Academy of Architecture, the Atelier Aires Mateus has led a rigorous and stimulating teaching programme for many years: students learn to delimit the problem set by the project and, free from preconceived responses, is guided towards the “obviousness” of the solution. Manuel Aires Mateus, Francisco Aires Mateus
École nationale supérieure d’architecture de Paris-Belleville
Long at the centre of passionate debate, the school of architecture founded in 1969 by Bernard Huet, a disciple of Jean Prouvé, Louis Kahn and Ernesto Nathan Rogers, continues today to work towards openness and international cooperation. Highlighting the cultural, symbolic, practical and political sides of architecture, it has a particular focus too on the architect’s social responsibility. François Brouat
Melancholia in the Work of Aldo Rossi
Diogo Seixas Lopes’s study of Aldo Rossi, recently published, reveals the extraordinary capacity and depth of analysis of the Portuguese intellectual and architect, who died prematurely last year. Kenneth Frampton testifies to the importance of this legacy. Kenneth Frampton
The demon of generic creativity
The new volume by Gabriele Guercio addresses the issue of generic creativity. Letting himself be guided by Picasso, the author establishes a disquieting parallel between the worlds of work and art: just as work deviates into non-work, so art morphs into non-art. Gabriele Guercio
Cityscapes
From vedute by Canaletto to aerial photography by Fedele Azari, the evocative cityscapes and vistas of the Italian peninsula have always been the focus of much artistic attention. Artists’ renditions of them became a staple of the souvenir trade with travellers on the grand tour, and pointed to new ways of portraying the city. Julian Brooks
Worksite Naples
The fruit of three years’ study, cataloguing and scholarly analysis by the MADRE museum’s Research Department, Vincenzo Trione’s Atlas traces half a century of the history of that “extraordinary laboratory of contemporaneity” that was and still is Naples and Campania. Vincenzo Trione
Fragments of life
The Israeli designer Gilad talks about his new adventure as the art director of Danese, explaining how, one step at a time, he is starting to build a future on top of the past with the aim of renewing the tight bond between company owner, creative director, designers, craftsmen and suppliers, which is what generated a unique creative research lab 60 years ago. Ron Gilad
Mission Île de la Cité, Paris
Again, the French architect Perrault is working on a largescale presidential urban project for Paris. He is conceiving a new identity for the Île de la Cité, whose subterranean belly is one of the key sites of change included in the study. Dominique Perrault
A way of thinking about Italian cities
Rethinking our cities, starting from beauty, innovation and public space. This was the message embodied in the event “TEDxReggioEmilia”. It revealed what we are no longer able to see, bemused by the multiple alchemies cities are subject to today. Andrea Zamboni
PROJECTS
Congress Centre, Palma de Mallorca
An imposing building facing the sea highlights the Spanish architect’s capacity to relate to a large scale site, while devoting great care and intensity to the interiors.
Design Francisco Mangado. Photos Roland Halbe
City Hall and Administrative Centre, Deinze, Belgium
By composing two blocks of different heights in a carefully thought-out but not intransigent grid design, this London practice has developed a public building – presented at the design stage in Domus 990, April 2015 – that forges a strong spatial bond with the lives of the Belgian city’s population. Design Tony Fretton Architects. Photos Peter Cook
House V.d.K, Slovenia
A country house in Slovenia illustrates the Austrian architects’ expertise in combining tradition and modernity in an intelligent building, where the flexibility of living spaces is matched by advanced bioclimatic interior comfort control. design Jabornegg&Pálffy. Text András Pálffy. Photos Hertha Hurnaus
For civilised design beyond the object
Constantly shifting the area of application between industrial production, independent production, community design and gallery work, Francesco Faccin believes in design without boundaries or limits. “I am interested in designs that spark connections, thought and debate, above all those that are the product of in-depth studies beyond the object itself,” he says, adding that design is a fantastic opportunity to deepen our relationship with the world around us. Text Francesco Faccin. Portrait Marco Menghi
Elzeviro: “Inhabiting the theatre”
Culture, the arts and knowledge are not just the pillars of people’s and communities’ identities, they are spheres of inclusion, dialectics, sharing and shared experience. You enter a theatre to inhabit life. Antonio Calbi
Rassegna: Lighting. Edited by Centro Studi
En ligne : http://www.domusweb.it/en/issues/2017/1014.html Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21368 DOMUS Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible N°178(octobre) - 2002/10/01 (Bulletin de Wégimont Culture)
[n° ou bulletin]
Titre : N°178(octobre) - 2002/10/01 Type de document : texte imprimé Année de publication : 2002 Langues : Français (fre) Catégories : ARCHITECTURE BAROQUE
Architecture de la Renaissance - France
CONSTABLE, John (1776 - 1837)
Écouen (Val-d'Oise) -- Château
Manet, Edouard (1832-1883)
MATISSE, Henri (1869-1954)
Picasso, Pablo (1881-1973)
Velázquez, Diego (1599-1660)Index. décimale : 7(493.6) Arts en Province de Liège [n° ou bulletin] N°178(octobre) - 2002/10/01 [texte imprimé] . - 2002.
Langues : Français (fre)
Catégories : ARCHITECTURE BAROQUE
Architecture de la Renaissance - France
CONSTABLE, John (1776 - 1837)
Écouen (Val-d'Oise) -- Château
Manet, Edouard (1832-1883)
MATISSE, Henri (1869-1954)
Picasso, Pablo (1881-1973)
Velázquez, Diego (1599-1660)Index. décimale : 7(493.6) Arts en Province de Liège Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 18786 Wégimont Culture Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible n°29 (2014-2015) - 2014-01-01 - Dossier : le dessin dans un champ élargi (Bulletin de La part de l'œil)
![]()
[n° ou bulletin]
Titre : n°29 (2014-2015) - 2014-01-01 - Dossier : le dessin dans un champ élargi Type de document : texte imprimé Année de publication : 2014 Langues : Français (fre) Catégories : Amer, Ghada (1963-....)
Art conceptuel
Arts graphiques
Bismuth, Pierre (1964-....)
Braque, Georges (1882-1963)
Couleur (philosophie)
Cubisme
Derrida, Jacques (1930-2004)
Dessin
Écriture
Esthétique
Figures (perception visuelle)
Griffonnage
Guerbadot, Bernard (1948-2005)
Ligne (art)
Mallarmé, Stéphane (1842-1898)
Mehretu, Julie (1970-....)
Papier -- Dans l'art
Philosophie de l'art
Picasso, Pablo (1881-1973)
Poésie - Dans l'artIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Note de contenu : Auteur(s) : Philip Armstrong, Jean Arnaud, Pierre Baumann, Michel Guérin, Adnen Jdey, Laura Lisbon, Lucien Massaert, Chakè Matossian, Sylvie Pic, Jackie Pigeaud, Raphaël Pirenne, Michael Schwab, Tristan Trémeau
La phrase de Philippe-Alain Michaud : « le dessin ignore sa propre direction : il n’anticipe rien, il ne se projette pas en avant, mais fait remonter à la surface des phénomènes visuels latents » pourrait servir d’exergue à ce volume en ce qu’elle prend à rebours les définitions traditionnelles du dessin comme délinéation ou esquisse.
Le dessin continue d’engendrer bon nombre de questionnements et de réflexions, comme en témoignent les différents textes réunis ici et dont nous ne pouvons qu’indiquer sommairement les pistes choisies. Ainsi Philip Armstrong nous montre-t-il, à partir du Coup de dés de Mallarmé, comment une lecture du poème s’ouvre vers le dessin.
Prenant le dessin comme prétexte pour interroger le geste créateur, la mise en forme, Jackie Pigeaud rassemble les termes d’une esthétique : l’ingenium, l’articulation, la jointure, la frange, le mélange, la variété, la fusion, l’éblouissement sont autant d’attitudes et de gestes qui conjoignent chez l’artiste “une intention pratique précise et une finalité esthétique”.
De même, Michel Guérin propose de déloger l’intention plastique de l’amont pour la penser dans sa concomitance avec les procès et opérations du dessin. Un “dessin du milieu” capte les états transitoires d’une figure des possibles bien éloignée de la forme fermée du contour. La dimension tactile du dessin se retrouve dans le griffonnement dont Chakè Matossian explore la puissance de vie, ses effets de désubjectivation de même que la force de (sur)vie portés par la trace et le geste graphiques.
En se demandant si le dessin, à la différence de la peinture, peut accepter son fond comme déjà donné, Laura Lisbon, à travers ses dispositifs, pense le dessin comme une production de peinture. Raphael Pirenne repère au contraire une “signature graphique” et “une contamination graphique de la peinture” de Braque et Picasso qui se radicalisent ensuite dans les papiers collés de l’automne 1912.
Trois artistes, Michael Schwab, Pierre Baumann et Sylvie Pic, présentent ici leurs démarches dans toutes leurs richesses et leurs complexités. Michael Schwab met en œuvre la notion de “figure” comme processus qui perturbe la simple visibilité, tout comme Jean Arnaud évoque une crise du visible au travers d’une saturation du dessin dans les œuvres de trois artistes contemporains majeurs : Ghada Amer, Pierre Bismuth et Julie Mehretu. Pierre Baumann joue des différents modes de la projection depuis la lumière dans la camera obscura jusqu’aux projections matérielles dans le processus du poncif chez Léonard ou Duchamp prenant en compte le contact matériel jusqu’au relief du papier. Sylvie Pic, dans son travail de topologie, revendique une approche morphologique de la “chair du monde”, le geste et la main intègrent, “incorporent” la forme. Tristan Trémeau, retrace quant à lui les différents moments de l’œuvre de Bernard Guerbadot dont une part non négligeable relève du dessin.
Enfin, Adnen Jdey nous offre une étude consacrée aux déplacements que Derrida opère depuis La voix et le phénomène jusqu’à Mémoire d’aveugle, depuis la mise en cause de l’évidence intuitive jusqu’au retour sur la cécité et la suspension de la visibilité où nous conduit la question du dessin.
Tant les excès du griffonnage que ceux de la saturation, tant le retrait que l’effacement nous montrent que la force du dessin réside dans sa capacité à subvertir tout principe d’identité, à rendre impossible toute tentative d’assignation.
Sommaire
Lucien Massaert : Liminaire – Le triple d’une réserve
Philip Armstrong : Mallarmé à travers
Jean Arnaud : Le dessin saturé. Réflexions sur quelques œuvres graphiques contemporaines (Ghada Amer, Pierre Bismuth, Julie Mehretu)
Pierre Baumann : Drawing, carve, bore and be bored
Michel Guérin : L’intention plastique
Adnen Jdey : L’Augenblick, le dessin et le quasi-transcendantal
Jacques Derrida et la clôture de la phénoménologie
Laura Lisbon : Les limites du dessin
Peinture, dessin, “set-ups”
Chakè Matossian : Gribouiller, griffonner : le dessin à l'œuvre
Sylvie Pic : “Ce que le dessin me permet”
ou ce que je n'ai pas dessiné, je ne l'ai pas vu
Jackie Pigeaud : Du geste et de sa nature
Raphaël Pirenne : Signe, signature et contresignature. Notes sur le cubisme de Braque et de Picasso, 1907-1914
Michael Schwab : Dessiner le trans-corps
Tristan Trémeau : Des œuvres sans repos. Au sujet de l'œuvre de Bernard GuerbadotEn ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=24 [n° ou bulletin] n°29 (2014-2015) - 2014-01-01 - Dossier : le dessin dans un champ élargi [texte imprimé] . - 2014.
Langues : Français (fre)
Catégories : Amer, Ghada (1963-....)
Art conceptuel
Arts graphiques
Bismuth, Pierre (1964-....)
Braque, Georges (1882-1963)
Couleur (philosophie)
Cubisme
Derrida, Jacques (1930-2004)
Dessin
Écriture
Esthétique
Figures (perception visuelle)
Griffonnage
Guerbadot, Bernard (1948-2005)
Ligne (art)
Mallarmé, Stéphane (1842-1898)
Mehretu, Julie (1970-....)
Papier -- Dans l'art
Philosophie de l'art
Picasso, Pablo (1881-1973)
Poésie - Dans l'artIndex. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Note de contenu : Auteur(s) : Philip Armstrong, Jean Arnaud, Pierre Baumann, Michel Guérin, Adnen Jdey, Laura Lisbon, Lucien Massaert, Chakè Matossian, Sylvie Pic, Jackie Pigeaud, Raphaël Pirenne, Michael Schwab, Tristan Trémeau
La phrase de Philippe-Alain Michaud : « le dessin ignore sa propre direction : il n’anticipe rien, il ne se projette pas en avant, mais fait remonter à la surface des phénomènes visuels latents » pourrait servir d’exergue à ce volume en ce qu’elle prend à rebours les définitions traditionnelles du dessin comme délinéation ou esquisse.
Le dessin continue d’engendrer bon nombre de questionnements et de réflexions, comme en témoignent les différents textes réunis ici et dont nous ne pouvons qu’indiquer sommairement les pistes choisies. Ainsi Philip Armstrong nous montre-t-il, à partir du Coup de dés de Mallarmé, comment une lecture du poème s’ouvre vers le dessin.
Prenant le dessin comme prétexte pour interroger le geste créateur, la mise en forme, Jackie Pigeaud rassemble les termes d’une esthétique : l’ingenium, l’articulation, la jointure, la frange, le mélange, la variété, la fusion, l’éblouissement sont autant d’attitudes et de gestes qui conjoignent chez l’artiste “une intention pratique précise et une finalité esthétique”.
De même, Michel Guérin propose de déloger l’intention plastique de l’amont pour la penser dans sa concomitance avec les procès et opérations du dessin. Un “dessin du milieu” capte les états transitoires d’une figure des possibles bien éloignée de la forme fermée du contour. La dimension tactile du dessin se retrouve dans le griffonnement dont Chakè Matossian explore la puissance de vie, ses effets de désubjectivation de même que la force de (sur)vie portés par la trace et le geste graphiques.
En se demandant si le dessin, à la différence de la peinture, peut accepter son fond comme déjà donné, Laura Lisbon, à travers ses dispositifs, pense le dessin comme une production de peinture. Raphael Pirenne repère au contraire une “signature graphique” et “une contamination graphique de la peinture” de Braque et Picasso qui se radicalisent ensuite dans les papiers collés de l’automne 1912.
Trois artistes, Michael Schwab, Pierre Baumann et Sylvie Pic, présentent ici leurs démarches dans toutes leurs richesses et leurs complexités. Michael Schwab met en œuvre la notion de “figure” comme processus qui perturbe la simple visibilité, tout comme Jean Arnaud évoque une crise du visible au travers d’une saturation du dessin dans les œuvres de trois artistes contemporains majeurs : Ghada Amer, Pierre Bismuth et Julie Mehretu. Pierre Baumann joue des différents modes de la projection depuis la lumière dans la camera obscura jusqu’aux projections matérielles dans le processus du poncif chez Léonard ou Duchamp prenant en compte le contact matériel jusqu’au relief du papier. Sylvie Pic, dans son travail de topologie, revendique une approche morphologique de la “chair du monde”, le geste et la main intègrent, “incorporent” la forme. Tristan Trémeau, retrace quant à lui les différents moments de l’œuvre de Bernard Guerbadot dont une part non négligeable relève du dessin.
Enfin, Adnen Jdey nous offre une étude consacrée aux déplacements que Derrida opère depuis La voix et le phénomène jusqu’à Mémoire d’aveugle, depuis la mise en cause de l’évidence intuitive jusqu’au retour sur la cécité et la suspension de la visibilité où nous conduit la question du dessin.
Tant les excès du griffonnage que ceux de la saturation, tant le retrait que l’effacement nous montrent que la force du dessin réside dans sa capacité à subvertir tout principe d’identité, à rendre impossible toute tentative d’assignation.
Sommaire
Lucien Massaert : Liminaire – Le triple d’une réserve
Philip Armstrong : Mallarmé à travers
Jean Arnaud : Le dessin saturé. Réflexions sur quelques œuvres graphiques contemporaines (Ghada Amer, Pierre Bismuth, Julie Mehretu)
Pierre Baumann : Drawing, carve, bore and be bored
Michel Guérin : L’intention plastique
Adnen Jdey : L’Augenblick, le dessin et le quasi-transcendantal
Jacques Derrida et la clôture de la phénoménologie
Laura Lisbon : Les limites du dessin
Peinture, dessin, “set-ups”
Chakè Matossian : Gribouiller, griffonner : le dessin à l'œuvre
Sylvie Pic : “Ce que le dessin me permet”
ou ce que je n'ai pas dessiné, je ne l'ai pas vu
Jackie Pigeaud : Du geste et de sa nature
Raphaël Pirenne : Signe, signature et contresignature. Notes sur le cubisme de Braque et de Picasso, 1907-1914
Michael Schwab : Dessiner le trans-corps
Tristan Trémeau : Des œuvres sans repos. Au sujet de l'œuvre de Bernard GuerbadotEn ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=24 Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 20226 Part de l'oeil Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible N°376(2015:octobre) - 2015-10-29 - Pourquoi le Pop Art est partout! (Bulletin de Beaux-arts magazine)
![]()
![]()
PermalinkN°388(2016:octobre) - 2016-10-01 - Evenement à la Fondation Vuiton : Monet, Gauguin, Matisse, Picasso... : 130 chefs-d'oeuvre d'une collection mythique à Paris (Bulletin de Beaux-arts magazine)
![]()
PermalinkN°390(2016:décembre) - 2016-12-01 - De l'art pour tous et à tout prix ! : l'explosion des éditions d'artistes (Bulletin de Beaux-arts magazine)
![]()
PermalinkPermalinkN°411 (2018:Septembre) - 2018-08-28 - Les 50 plus belles expos de la rentrée (Bulletin de Beaux-arts magazine)
![]()
Permalinkn°46(2018:juin/août) - 2018-06-01 (Bulletin de Le courrier du Musée L et de ses amis : bulletin trimestriel)
![]()
PermalinkN°466(2016 ; octobre) - 2016-10-01 - La splendeur du Jade (Bulletin de Arts - Antiques - Auctions : collect)
PermalinkN°471(2017 ; avril) - 2017-04-01 - Art Brussels : le point de vue des collectionneurs (Bulletin de Arts - Antiques - Auctions : collect)
![]()
PermalinkPermalinkPermalink