ESA SAINT-LUC LIEGE BIBLIOTHEQUE
ACCES COMPTE LECTEUR :
à la demande via l'adresse mail de la bibliothèque.
Catégorie Esthétique
Documents disponibles dans cette catégorie (70)


Les copies et leurs fonctions / Agnès Le Gac in Conservation restauration des biens culturels (CRBC), no.17/18(2001:déc.) (2001-12-01)
Titre : Au creux des apparences : Pour une éthique de l'esthétique Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Maffesoli (1944-...), Auteur Editeur : Paris : La table ronde Année de publication : 2007 Importance : 316 p. Format : 18 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7103-2922-0 Langues : Français (fre) Catégories : Apparence individuelle
Esthétique
Hédonisme
Postmodernisme.Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
Il y a un hédonisme du quotidien irrépressible et puissant, qui sous-tend et qui soutient toute vie en société.
A certaines époques, cet hédonisme a été marginalisé et confiné dans un rôle subalterne.
A d'autres, au contraire, il est devenu le pivot à partir duquel s'organisait toute la vie sociale : ce qui, très précisément, est en train de se produire dans les sociétés de la postmodernité. D'où ce livre.
Pour comprendre le présent et apprendre à déchiffrer ses manifestations les plus insaisissables, pour approcher des phénomènes jugés, trop souvent, secondaires ou négligeables: le frivole, l'émotion, l'apparence... toutes choses qui ont profondément modifié la politique, la vie de l'entreprise, la communication, la publicité, la consommation, et qui, finalement, pourraient se résumer dans le mot d'" esthétique ".
Au creux des apparences: parce que le lien social est désormais tissé dans les fibres de l'émotionnel et que, sous nos yeux, s'ébauche le modèle d'une nouvelle manière d'être.Au creux des apparences : Pour une éthique de l'esthétique [texte imprimé] / Michel Maffesoli (1944-...), Auteur . - Paris : La table ronde, 2007 . - 316 p. ; 18 cm.
ISBN : 978-2-7103-2922-0
Langues : Français (fre)
Catégories : Apparence individuelle
Esthétique
Hédonisme
Postmodernisme.Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
Il y a un hédonisme du quotidien irrépressible et puissant, qui sous-tend et qui soutient toute vie en société.
A certaines époques, cet hédonisme a été marginalisé et confiné dans un rôle subalterne.
A d'autres, au contraire, il est devenu le pivot à partir duquel s'organisait toute la vie sociale : ce qui, très précisément, est en train de se produire dans les sociétés de la postmodernité. D'où ce livre.
Pour comprendre le présent et apprendre à déchiffrer ses manifestations les plus insaisissables, pour approcher des phénomènes jugés, trop souvent, secondaires ou négligeables: le frivole, l'émotion, l'apparence... toutes choses qui ont profondément modifié la politique, la vie de l'entreprise, la communication, la publicité, la consommation, et qui, finalement, pourraient se résumer dans le mot d'" esthétique ".
Au creux des apparences: parce que le lien social est désormais tissé dans les fibres de l'émotionnel et que, sous nos yeux, s'ébauche le modèle d'une nouvelle manière d'être.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 14929 7.01 MAFFESOLI Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible v.4:no.7(2006:automne/hiver) - 2007-09-21 - Dépeindre (Bulletin de Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité)
![]()
[n° ou bulletin]
est un bulletin de Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité / Musée des arts contemporains (Grand-Hornu)![]()
Titre : v.4:no.7(2006:automne/hiver) - 2007-09-21 - Dépeindre Type de document : texte imprimé Année de publication : 2007 Langues : Français (fre) Catégories : Communication visuelle et art
Esthétique
Paolini, Giulio (1940-....)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Décrire ou dépeindre ? Nous avons longtemps hésité sur le terme le plus approprié à la thématique du septième numéro de DITS que nous avions en tête pour choisir finalement celui dont la racine privilégiait le recours au visuel, ou plus exactement à l'acte de peindre. Dépeindre donc, pour décrire par images interposées ce qui ne peut être dit ; ce qui déborde par sa monumentalité ou sa subtilité, les mots et les concepts. Du gigantisme de l'utopie moderniste à l'inframince de l'impression esthétique, ou plus exactement des futurama imaginés par General Motors lors d'Expositions Universelles. aux visites d'expositions organisées pour des aveugles, c'est toute la problématique de l'échelle du motif qui se pose en terme de résolution... Note de contenu : Sommaire
Édito
L'art de la description en quelques plaisanteries...
Charles - Alexandre Lesueur et Nicolas - Martin Petit, illustrateurs scientifiques
Rineke Dijkstra
Les peintures lentes de Mark Lewis
Le regard aveugle
Joëlle Tuerlinckx
Des pinacothèques imaginaires
Pages jeunes
Sharon Lockhart
Le cinéma de Danièlle Huillet et Jean-Marie Straub
Giulio Paolini
Les écrits de Robert Smithson
Big Game, collectif de designers
Angel Vergara
Touring the futura, les futurama de general motorsEn ligne : https://www.mac-s.be/fr/publications/dits-ndeg-7 [n° ou bulletin]v.4:no.7(2006:automne/hiver) - 2007-09-21 - Dépeindre [texte imprimé] . - 2007.
est un bulletin de Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité / Musée des arts contemporains (Grand-Hornu)![]()
Langues : Français (fre)
Catégories : Communication visuelle et art
Esthétique
Paolini, Giulio (1940-....)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Décrire ou dépeindre ? Nous avons longtemps hésité sur le terme le plus approprié à la thématique du septième numéro de DITS que nous avions en tête pour choisir finalement celui dont la racine privilégiait le recours au visuel, ou plus exactement à l'acte de peindre. Dépeindre donc, pour décrire par images interposées ce qui ne peut être dit ; ce qui déborde par sa monumentalité ou sa subtilité, les mots et les concepts. Du gigantisme de l'utopie moderniste à l'inframince de l'impression esthétique, ou plus exactement des futurama imaginés par General Motors lors d'Expositions Universelles. aux visites d'expositions organisées pour des aveugles, c'est toute la problématique de l'échelle du motif qui se pose en terme de résolution... Note de contenu : Sommaire
Édito
L'art de la description en quelques plaisanteries...
Charles - Alexandre Lesueur et Nicolas - Martin Petit, illustrateurs scientifiques
Rineke Dijkstra
Les peintures lentes de Mark Lewis
Le regard aveugle
Joëlle Tuerlinckx
Des pinacothèques imaginaires
Pages jeunes
Sharon Lockhart
Le cinéma de Danièlle Huillet et Jean-Marie Straub
Giulio Paolini
Les écrits de Robert Smithson
Big Game, collectif de designers
Angel Vergara
Touring the futura, les futurama de general motorsEn ligne : https://www.mac-s.be/fr/publications/dits-ndeg-7 Contient
- L'art de la description en quelques plaisanteries... / Frédéric Paul in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Charles-Alexandre Lesueur et Nicolas-Martin Petit, illustrateurs scientifiques / Gabrielle Baglione in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Les peintures lentes de Mark Lewis / Julien Foucart in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Regard aveugle / Anne Nandrin in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Joëlle Tuerlinckx / Catherine Mayeur in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Des pinacothèques imaginaires / Laurent Busine in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Sharon Lockhart / Ylmaz Dziewior in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Le cinéma de Daniel Huillet et Jean-Marie Straub / Philippe Lafosse in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Les écrits de Robert Smithson / Denis Gielen in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Angel Vergara / Luk Lambrecht in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
- Touring The Futura, les futurama de Genral Motors / Jérôme André in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.4:no.7(2006:automne/hiver) (2007-09-21)
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 13834 Dits Fascicule ESA Saint-Luc Réserve Disponible Déployer les styles visant l’agencement des sens dans le design : de l’ambiguïté fonctionnelle à la performance rituelle / Angelica Adverse in Sciences du Design, N°16(décembre 2022) (2022-12-01)
![]()
[article]
Titre : Déployer les styles visant l’agencement des sens dans le design : de l’ambiguïté fonctionnelle à la performance rituelle Type de document : texte imprimé Auteurs : Angelica Adverse, Auteur ; Adriana Dornas, Auteur Année de publication : 2022 Article en page(s) : P. 30-45 Note générale : Bibliogr. Langues : Français (fre) Catégories : Agentivité (philosophie)
Almeida, Rodrigo
Art et design -- Recherche
Design -- Recherche -- Amérique latine
Design -- Recherche -- Méthodologie
Esthétique
Rapport au savoir -- Amérique latineIndex. décimale : 7.05 Design industriel Résumé : Au Brésil, durant les trois dernières décennies, le designer brésilien Rodrigo Almeida a introduit dans ses recherches les savoirs amérindiens dans son processus créatif et, dans certains cas, dans l’aboutissement de ses projets. Il s’agit de modèles d’agentivité dans lesquels le rôle de l’innovation s’intègre aux valeurs et à l’écologie des savoirs des peuples autochtones. Dans l’objectif d’analyser la relation entre l’art et le design à partir des travaux intitulés Subliminar (2018) et Exu (2019) de Almeida, nous traiterons tout d’abord des deux questions abordées par Alfred Gell (2018) : le style et l’agentivité (agency). Ensuite, nous étudierons la façon dont le processus d’ancestralisation dans le design remet en cause la distinction entre l’artisanat, l’art et le design. Finalement, nous nous interrogerons sur l’insertion du rite dans la transfiguration de l’objet en artefact.
Mis en ligne sur Cairn.info le 01/06/2023
https://doi.org/10.3917/sdd.016.0030Note de contenu : Plan :
1. — Vocabulaire ancestral, concept d’écosystème du cosmopolitisme
1.1. — L’héritage de la culture brésilienne : racines et rhizomes
2. — Autofiction, ancestralité et ancestralisation dans le design
2.1. — Liberté narrative dans le design
3. — De l’ambiguïté fonctionnelle de l’objet à l’agentivité esthétique de l’artisanat : la vie sensible des choses dans le design
3.1. — La dimension sensible et relationnelle
ConclusionEn ligne : https://www.cairn.info/revue-sciences-du-design-2022-2-page-30.htm?contenu=artic [...] Format de la ressource électronique : https://www.cairn.info/revue-sciences-du-design-2022-2-page-30.htm?contenu=article
in Sciences du Design > N°16(décembre 2022) (2022-12-01) . - P. 30-45[article] Déployer les styles visant l’agencement des sens dans le design : de l’ambiguïté fonctionnelle à la performance rituelle [texte imprimé] / Angelica Adverse, Auteur ; Adriana Dornas, Auteur . - 2022 . - P. 30-45.
Bibliogr.
Langues : Français (fre)
in Sciences du Design > N°16(décembre 2022) (2022-12-01) . - P. 30-45
Catégories : Agentivité (philosophie)
Almeida, Rodrigo
Art et design -- Recherche
Design -- Recherche -- Amérique latine
Design -- Recherche -- Méthodologie
Esthétique
Rapport au savoir -- Amérique latineIndex. décimale : 7.05 Design industriel Résumé : Au Brésil, durant les trois dernières décennies, le designer brésilien Rodrigo Almeida a introduit dans ses recherches les savoirs amérindiens dans son processus créatif et, dans certains cas, dans l’aboutissement de ses projets. Il s’agit de modèles d’agentivité dans lesquels le rôle de l’innovation s’intègre aux valeurs et à l’écologie des savoirs des peuples autochtones. Dans l’objectif d’analyser la relation entre l’art et le design à partir des travaux intitulés Subliminar (2018) et Exu (2019) de Almeida, nous traiterons tout d’abord des deux questions abordées par Alfred Gell (2018) : le style et l’agentivité (agency). Ensuite, nous étudierons la façon dont le processus d’ancestralisation dans le design remet en cause la distinction entre l’artisanat, l’art et le design. Finalement, nous nous interrogerons sur l’insertion du rite dans la transfiguration de l’objet en artefact.
Mis en ligne sur Cairn.info le 01/06/2023
https://doi.org/10.3917/sdd.016.0030Note de contenu : Plan :
1. — Vocabulaire ancestral, concept d’écosystème du cosmopolitisme
1.1. — L’héritage de la culture brésilienne : racines et rhizomes
2. — Autofiction, ancestralité et ancestralisation dans le design
2.1. — Liberté narrative dans le design
3. — De l’ambiguïté fonctionnelle de l’objet à l’agentivité esthétique de l’artisanat : la vie sensible des choses dans le design
3.1. — La dimension sensible et relationnelle
ConclusionEn ligne : https://www.cairn.info/revue-sciences-du-design-2022-2-page-30.htm?contenu=artic [...] Format de la ressource électronique : https://www.cairn.info/revue-sciences-du-design-2022-2-page-30.htm?contenu=article
Titre : Dialogue avec le visible Type de document : texte imprimé Auteurs : René Huyghe (1906-1997), Auteur Editeur : Paris : Flammarion Année de publication : 1955 Importance : 447 p. Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 23 cm Langues : Français (fre) Catégories : Créativité
Esthétique
Psychologie de l'artIndex. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
Le Dialogue avec le Visible est une véritable introduction à la connaissance de l’œuvre d'art, et particulièrement à la peinture.
Si les ouvrages abondent en ce domaine, ils répondent bien rarement au désir du public d'embrasser, en une vue d'ensemble, les problèmes fondamentaux et d'être doté d'un moyen d'étude personnel et global. Comment aborder une oeuvre d'art ?
Qu'y chercher ? Qu'y trouver ? et par quelles voies ?
René Huyghe répond à ces questions avec lucidité, avec clarté, mais aussi avec sensibilité.
Il constate d'abord la place prééminente prise de nos jours par l'art, qui attire les publics les plus vastes et les plus divers ; il montre dans cet engouement l'effet d'une civilisation qui se transforme et donne une place toujours plus large à l'image.
Mais comment l'image parle-t-elle aux yeux, à l'intelligence, à l'âme, comment communique-t-elle avec l'inconscient ?
Comment, élaborée et magnifiée par l'artiste, devient-elle une des expressions les plus accomplies de l'homme, à la fois individuel et collectif ?
Vous le saurez en apprenant dans cet ouvrage l'art de lire un tableau, de pénétrer ses richesses les plus diverses et de les comprendre.
Vous serez ainsi menés jusqu'à une théorie générale où l'art trouve la pleine explication de sa raison d'être et de son rôle dans la vie des hommes.
L'ouvrage n'est cependant rien moins que doctrinaire : riche d'une illustration exceptionnellement évocatrice, il n'avance rien qu'il n'appuie sur l'examen et l'analyse des œuvres mêmes.
Étudiant tour à tour chacune des voies où l'art s'est engagé au cours de son évolution, il apporte une explication à chacun des problèmes ainsi posés : ceux de l'art figuratif et de l'art abstrait s'éclairent à l'examen du Réalisme et de la Plastique ; mais ils sont dépassés et ouvrent sur les nouvelles perspectives qu'offrent la psychologie de l'art et l'exploration du sens profond des œuvres.
De la préhistoire à la Chine, des primitifs à Picasso, se dégage une "connaissance de la peinture et de l'art", où l'étudiant et l'amateur aussi bien que le vaste public des expositions trouveront leur profit.Dialogue avec le visible [texte imprimé] / René Huyghe (1906-1997), Auteur . - Paris : Flammarion, 1955 . - 447 p. : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 23 cm.
Langues : Français (fre)
Catégories : Créativité
Esthétique
Psychologie de l'artIndex. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
Le Dialogue avec le Visible est une véritable introduction à la connaissance de l’œuvre d'art, et particulièrement à la peinture.
Si les ouvrages abondent en ce domaine, ils répondent bien rarement au désir du public d'embrasser, en une vue d'ensemble, les problèmes fondamentaux et d'être doté d'un moyen d'étude personnel et global. Comment aborder une oeuvre d'art ?
Qu'y chercher ? Qu'y trouver ? et par quelles voies ?
René Huyghe répond à ces questions avec lucidité, avec clarté, mais aussi avec sensibilité.
Il constate d'abord la place prééminente prise de nos jours par l'art, qui attire les publics les plus vastes et les plus divers ; il montre dans cet engouement l'effet d'une civilisation qui se transforme et donne une place toujours plus large à l'image.
Mais comment l'image parle-t-elle aux yeux, à l'intelligence, à l'âme, comment communique-t-elle avec l'inconscient ?
Comment, élaborée et magnifiée par l'artiste, devient-elle une des expressions les plus accomplies de l'homme, à la fois individuel et collectif ?
Vous le saurez en apprenant dans cet ouvrage l'art de lire un tableau, de pénétrer ses richesses les plus diverses et de les comprendre.
Vous serez ainsi menés jusqu'à une théorie générale où l'art trouve la pleine explication de sa raison d'être et de son rôle dans la vie des hommes.
L'ouvrage n'est cependant rien moins que doctrinaire : riche d'une illustration exceptionnellement évocatrice, il n'avance rien qu'il n'appuie sur l'examen et l'analyse des œuvres mêmes.
Étudiant tour à tour chacune des voies où l'art s'est engagé au cours de son évolution, il apporte une explication à chacun des problèmes ainsi posés : ceux de l'art figuratif et de l'art abstrait s'éclairent à l'examen du Réalisme et de la Plastique ; mais ils sont dépassés et ouvrent sur les nouvelles perspectives qu'offrent la psychologie de l'art et l'exploration du sens profond des œuvres.
De la préhistoire à la Chine, des primitifs à Picasso, se dégage une "connaissance de la peinture et de l'art", où l'étudiant et l'amateur aussi bien que le vaste public des expositions trouveront leur profit.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 21657 7.01 HUYGHE Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible Permalinkn°29 (2014-2015) - 2014-01-01 - Dossier : le dessin dans un champ élargi (Bulletin de La part de l'œil)
![]()
Permalinkn°21-22 (2006-2007) - 2006-01-01 - Dossier : esthétique et phénoménologie en mutation (Bulletin de La part de l'œil)
![]()
Permalinkn°38 (2024) - 2024-03-2024 - Dossier : Esthétique du vivant. René Thom et la plasticité du vivant (Bulletin de La part de l'œil)
![]()
![]()
PermalinkN°438(2020:décembre) - 2020-12-01 - Dossier spécial Les fêtes et festins de l'art les plus délirants. Noël 50 cadeaux arty. (Bulletin de Beaux-arts magazine)
![]()
![]()
PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalink