Appropriation et simulation dans l'art américain des eighties in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité, v.2:no.3(2003:automne/hiver) (2003-09-21)

Public ISBD [article]  inDits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité > v.2:no.3(2003:automne/hiver) (2003-09-21) . - P. 94-103 Titre : Appropriation et simulation dans l'art américain des eighties Type de document : texte imprimé Année de publication : 2003 Article en page(s) : P. 94-103 Langues : Français (fre) Catégories : Appropriation (art) -- États-Unis -- 20e siècle Appropriation (art) -- Histoire et critique Baudrillard, Jean (1929-2007) Lawler, Louise (1947-....) Levine, Sherrie (1947-....) Photographie d'œuvres d'art -- États-Unis -- 20e siècle Reproduction (art) -- États-Unis -- 20e siècle Sémiotique et art Sociologie de l'art Index. décimale : 7.039 Art contemporain [article] Appropriation et simulation dans l'art américain des eighties [texte imprimé] . - 2003 . - P. 94-103. Langues : Français (fre) in Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité > v.2:no.3(2003:automne/hiver) (2003-09-21) . - P. 94-103 Catégories : Appropriation (art) -- États-Unis -- 20e siècle Appropriation (art) -- Histoire et critique Baudrillard, Jean (1929-2007) Lawler, Louise (1947-....) Levine, Sherrie (1947-....) Photographie d'œuvres d'art -- États-Unis -- 20e siècle Reproduction (art) -- États-Unis -- 20e siècle Sémiotique et art Sociologie de l'art Index. décimale : 7.039 Art contemporain

Un art en révolte contre sa société / René Huyghe in Connaissance des arts, n°322(1978 ; décembre) (1978-12-01)

Public ISBD [article]  inConnaissance des arts > n°322(1978 ; décembre) (1978-12-01) . - P. 66-75 Titre : Un art en révolte contre sa société Type de document : texte imprimé Auteurs : René Huyghe (1906-1997), Auteur Année de publication : 1978 Article en page(s) : P. 66-75 Langues : Français (fre) Catégories : Art et société -- Histoire Esthétique -- Aspect psychologique Esthétique -- Aspect social -- Histoire Esthétique -- Histoire Mouvements artistiques -- Histoire et critique Sociologie de l'art Index. décimale : 7.03 Histoire de l'art générale [article] Un art en révolte contre sa société [texte imprimé] / René Huyghe (1906-1997), Auteur . - 1978 . - P. 66-75. Langues : Français (fre) in Connaissance des arts > n°322(1978 ; décembre) (1978-12-01) . - P. 66-75 Catégories : Art et société -- Histoire Esthétique -- Aspect psychologique Esthétique -- Aspect social -- Histoire Esthétique -- Histoire Mouvements artistiques -- Histoire et critique Sociologie de l'art Index. décimale : 7.03 Histoire de l'art générale

Est accompagné de

• L'art et l'angoisse de notre temps / René Huyghe in Connaissance des arts, n°326(1979 ; avril) (1979-04-01)

N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.)  

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique) Titre : N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions Type de document : texte imprimé Année de publication : 2007 Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Commerce -- Belgique Art -- Conservation et restauration -- Belgique Art -- Politique publique -- Belgique Art conceptuel Art contemporain -- Expositions Art vidéo Culture -- Administration -- Belgique Livres d'artistes Muséologie Relations artistes-collectivité -- Belgique Sociologie de l'art Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Art&Fact - n� 26 - 2007 L'art vivant et ses institutions Consacrée à l'art actuel et ses institutions, la revue Art&fact n° 26 est sortie en décembre 2007. Sous la houlette de Julie Bawin, chercheuse FNRS, elle rassemble 19 articles abordant la spécificité du statut des artistes vivants et de leurs œuvres au sein des structures "officielles". Partant d'une réflexion critique et historique sur la problématique de l'art contemporain en tant qu'objet de collection, ce numéro de la revue Art&fact s'applique à l'examen des mutations et des prises de positions variables dont l'expression artistique est l'objet dans le monde institutionnel de l'art du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Conçu comme un outil de réflexion rassemblant différents points de vue sur les rapports entre art et institutions, ce numéro entend aborder l'art autrement que par l'habituelle chronique des formes et ce, grâce à un sommaire articulant l'approche sociologique et muséologique aux outils d'analyse empruntés à l'histoire des idées et des artistes. La couverture de la revue est conçue par Éric Duyckaerts, auquel le numéro consacre un entretien. La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux plasticiens réputés pour eur approche critique des institutions : Jacques Charlier et Toma Muteba Luntumbue. Ayant déjà proposé une œuvre pour Art&fact en 2000 avec une réinterprétation du Pornocratès de Rops, le premier renoue avec l'art conceptuel des années 1970 ; il affirme sa foi dans l'art dans une affiche qui n'est pas sans rappeler celles de la propagande soviétique. Elle est accompagnée par un enregistement du texte par l'artiste, qui conclut : « On croit lutter pour l'art. On meurt pour son marché ». À la fois historien de l'art et plasticien, Toma Muteba Luntumbue porte lui aussi un regard acéré sur les clichés et poncifs véhiculés par les professionnels du milieu artistique. Pour Art&fact, il s'attaque à la désormais inévitable « boutique à souvenirs » des musées en proposant des mugs dont le décor renonce au consensus esthétique puisqu'il interpelle le consommateur en évoquant les méfaits du colonialisme. Note de contenu : Table des matières : Edito : Julie Bawin, L'art et l'institution. Variations sur un même thème Bruce Altshuler, Contemporary Art and the Museum Bruce Altshuler, Some Remarks on My Work with Museums Nathalie Leleu, " Range tes réserves ! " ou la Cuisine du Placard Nathalie Heinich, La muséologie face aux transformations du statut de l'artiste Céline Éloy, L'institutionnalisation du livre d'artiste. Analyse critique sur l'approche muséographique face aux oeuvres contemporaines : le cas de l'art conceptuel et des livres d'artiste Francine Couture, Exposer l'art contemporain. Modifier les manières de faire et les valeurs du musée Isabelle Arvers, La muséographie au défi de l'immatérialité Robert Stéphane, Il était une fois... Vidéographie Pierre-Jean Foulon, L'art contemporain au Musée royal de Mariemont : un nécessaire dialogue avec l'antique Claude Javeau, Un naïf au musée Entretien : Julie Bawin et Henry Bounameaux, " Il faut distinguer les collectionneurs des acheteurs " Tristan Trémeau, Chronique d'une normalisation annoncée Stéphane Sauzedde, Blockbuster art Alain de Wasseige, Arts plastiques dans la Communauté française de Belgique. Un champ dont la constitution est inachevée. Un champ qu'il est urgent d'adapter Marc Moura, Smart, SMart "L'union fait la force" Julie Hanique, La Société publique d'Aide culturelle Entretien : Alain Delaunois et Éric Duyckaerts, " Le territoire de l'art " selon Duyckaerts. Rencontre avec l'artiste aux portes du Palais des Glaces et de la Découverte Jean-Patrick Duchesne et Isabelle Graulich, Se défaire, se refaire ? La dialectique identitaire à Liège au XIXe siècle Chroniques, réunies par Julie Hanique En ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af26 [n° ou bulletin]  est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique) N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions [texte imprimé] . - 2007. Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Commerce -- Belgique Art -- Conservation et restauration -- Belgique Art -- Politique publique -- Belgique Art conceptuel Art contemporain -- Expositions Art vidéo Culture -- Administration -- Belgique Livres d'artistes Muséologie Relations artistes-collectivité -- Belgique Sociologie de l'art Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Art&Fact - n� 26 - 2007 L'art vivant et ses institutions Consacrée à l'art actuel et ses institutions, la revue Art&fact n° 26 est sortie en décembre 2007. Sous la houlette de Julie Bawin, chercheuse FNRS, elle rassemble 19 articles abordant la spécificité du statut des artistes vivants et de leurs œuvres au sein des structures "officielles". Partant d'une réflexion critique et historique sur la problématique de l'art contemporain en tant qu'objet de collection, ce numéro de la revue Art&fact s'applique à l'examen des mutations et des prises de positions variables dont l'expression artistique est l'objet dans le monde institutionnel de l'art du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Conçu comme un outil de réflexion rassemblant différents points de vue sur les rapports entre art et institutions, ce numéro entend aborder l'art autrement que par l'habituelle chronique des formes et ce, grâce à un sommaire articulant l'approche sociologique et muséologique aux outils d'analyse empruntés à l'histoire des idées et des artistes. La couverture de la revue est conçue par Éric Duyckaerts, auquel le numéro consacre un entretien. La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux plasticiens réputés pour eur approche critique des institutions : Jacques Charlier et Toma Muteba Luntumbue. Ayant déjà proposé une œuvre pour Art&fact en 2000 avec une réinterprétation du Pornocratès de Rops, le premier renoue avec l'art conceptuel des années 1970 ; il affirme sa foi dans l'art dans une affiche qui n'est pas sans rappeler celles de la propagande soviétique. Elle est accompagnée par un enregistement du texte par l'artiste, qui conclut : « On croit lutter pour l'art. On meurt pour son marché ». À la fois historien de l'art et plasticien, Toma Muteba Luntumbue porte lui aussi un regard acéré sur les clichés et poncifs véhiculés par les professionnels du milieu artistique. Pour Art&fact, il s'attaque à la désormais inévitable « boutique à souvenirs » des musées en proposant des mugs dont le décor renonce au consensus esthétique puisqu'il interpelle le consommateur en évoquant les méfaits du colonialisme. Note de contenu : Table des matières : Edito : Julie Bawin, L'art et l'institution. Variations sur un même thème Bruce Altshuler, Contemporary Art and the Museum Bruce Altshuler, Some Remarks on My Work with Museums Nathalie Leleu, " Range tes réserves ! " ou la Cuisine du Placard Nathalie Heinich, La muséologie face aux transformations du statut de l'artiste Céline Éloy, L'institutionnalisation du livre d'artiste. Analyse critique sur l'approche muséographique face aux oeuvres contemporaines : le cas de l'art conceptuel et des livres d'artiste Francine Couture, Exposer l'art contemporain. Modifier les manières de faire et les valeurs du musée Isabelle Arvers, La muséographie au défi de l'immatérialité Robert Stéphane, Il était une fois... Vidéographie Pierre-Jean Foulon, L'art contemporain au Musée royal de Mariemont : un nécessaire dialogue avec l'antique Claude Javeau, Un naïf au musée Entretien : Julie Bawin et Henry Bounameaux, " Il faut distinguer les collectionneurs des acheteurs " Tristan Trémeau, Chronique d'une normalisation annoncée Stéphane Sauzedde, Blockbuster art Alain de Wasseige, Arts plastiques dans la Communauté française de Belgique. Un champ dont la constitution est inachevée. Un champ qu'il est urgent d'adapter Marc Moura, Smart, SMart "L'union fait la force" Julie Hanique, La Société publique d'Aide culturelle Entretien : Alain Delaunois et Éric Duyckaerts, " Le territoire de l'art " selon Duyckaerts. Rencontre avec l'artiste aux portes du Palais des Glaces et de la Découverte Jean-Patrick Duchesne et Isabelle Graulich, Se défaire, se refaire ? La dialectique identitaire à Liège au XIXe siècle Chroniques, réunies par Julie Hanique En ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af26

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n°37 (2023) - 2023-01-01 - Dossier : Suspendre le temps, continuer l’espace. La division lessingienne à l’épreuve des arts (Bulletin de La part de l'œil)  

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de La part de l'œil Titre : n°37 (2023) - 2023-01-01 - Dossier : Suspendre le temps, continuer l’espace. La division lessingienne à l’épreuve des arts Type de document : texte imprimé Année de publication : 2023 Importance : 191 p. Présentation : ill. en n. et bl. et coul. Format : 30 cm Langues : Français (fre) Catégories : Allégorie (art) ANGELICO, Fra (1400?-1455) Anthropologie structurale Art -- Critique et interprétation Art des jardins -- Renaissance -- Cadre du récit Art médiéval -- Thèmes, motifs -- Arménie -- 20e siècle Arts et littérature Baltrušaitis, Jurgis (1903-1988) Bible -- Histoire des événements -- Dans l'art -- Renaissance Complexe d'Oedipe Composition (art) Conceptualisme -- Dans l'art DeFeo, Jay (1929-1989) Description (littérature) Ekphrasis Espace (art) -- Italie -- 18e siècle Espace (philosophie) -- Dans l'art Espace-temps -- Dans l'art -- Histoire Expressionnisme abstrait -- États-Unis -- 20e siècle Femmes artistes -- Belgique -- 21e siècle Geraci, Barbara (1982-....) Giotto (1265?-1336?) Gomberville, Marin Le Roy de (1600-1674) -- Analyse du discours narratif Homère. Odyssée -- Analyse du discours narratif Jardins de la Renaissance -- Illustrations Lessing, Gotthold Ephraim (1729-1781) Lippi, Filippino (1457-1504) Manet, Edouard (1832-1883) Martyrs chrétiens -- Dans l'art -- Histoire et critique Mathieu-Chovet, Yuna (1978-....) Monet, Claude (1840-1926) Nature morte -- Pays-Bas -- 17e siècle -- Esthétique Peinture -- 19e siècle Peinture -- 20e siècle Peinture et décoration murales de la Renaissance -- Italie Peinture et décoration murales médiévales Pénélope (mythologie grecque) -- Dans l'art Photographie abstraite Plafonds à caissons -- Peinture -- Moyen âge -- Critique et interprétation Primitivisme (art) Psychanalyse -- Méthodologie Représentation (esthétique) Roncalli, Cristoforo (1552-1626) Rubens, Petrus Paulus (1577-1640) Sociologie de l'art Temps (philosophie) -- Dans l'art Tiepolo, Giambattista (1696-1770) -- Critique et interprétation Titien (1489?-1576). L'offrande à Vénus -- Critique et interprétation Twombly, Cy (1928-2011) -- Critique et interprétation Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Ce numéro de revue part d’un étonnement que ressentira quiconque s’interroge sur la spécificité des arts et donc sur leurs frontières représentationnelles – ne fût-ce que dans le but de mieux comprendre les jeux d’interférences et les pratiques d’hybridation artistique qui les caractérisent. Cet étonnement porte d’une part sur l’écart entre la théorie et la pratique des arts, et d’autre part sur l’historicité de concepts que l’on voudrait tenir pour permanents ; il concerne, ainsi, la légitimité des définitions et des catégorisations de réalités artistiques mouvantes mais généralement cloisonnées. La théorie de l’art n’a pourtant peut-être jamais été, depuis l’Antiquité, qu’une histoire de partage entre les formes artistiques. Cette théorie classique de l’art trouve sa formulation la plus répandue dans l’adage horatien ut pictura poesis, qui pose un parallélisme entre une peinture définie comme « poésie muette » et une poésie définie comme « peinture parlante ». « Lisez l’histoire et le tableau, afin de connaître si chaque chose est appropriée au sujet », recommandait Poussin à Chantelou lorsqu’il lui envoya le tableau de La Manne. Ce parallélisme est toutefois de plus en plus remis en question à la fin du XVIIe siècle par des théoriciens qui visent à souligner la différence artistique et donc la spécificité des arts bien plus que leur parenté. Le célèbre Laocoon ou Des frontières respectives de la peinture et de la poésie de Gotthold Ephraim Lessing, paru en 1766, marquera l’apogée de cette approche critique. Deux cent cinquante ans plus tard, la conceptualisation lessingienne a toujours de quoi étonner. Tout d’abord, parce qu’elle s’est imposée durablement dans la théorie esthétique malgré ses maintes remises en question ; ensuite, parce que cette conceptualisation n’a cessé d’être déjouée dans la pratique. Les spécialistes de la littérature comme les historiens de l’art l’ont souvent souligné depuis le milieu du XXe siècle, et c’est aussi ce qui a motivé le projet de ce numéro de La Part de l’œil. L’ambition des études réunies ici est en effet d’interroger la pertinence, les enjeux et les effets de la catégorisation lessingienne, non pas dans le but de revenir à un ut pictura poesis inadéquat à la réalité des arts plastiques et littéraires, mais de questionner cette (confortable) catégorisation vis-à-vis des différents media depuis le Moyen Âge, en montrant que plusieurs formes de temps et d’espace sont expérimentées dans l’ensemble des arts qui n’ont cessé de déjouer, de transgresser, voire de reformuler ces catégories lessingiennes de la représentation – et cela déjà bien avant le développement de l’impressionnisme dans l’histoire de la peinture, ou le Coup de dés mallarméen en littérature. Note de contenu : Sommaire : Nathalie Kremer & Susanna Caviglia : Suspendre le temps, continuer l’espace : La division lessingienne à l’épreuve des arts. Introduction Le temps des images Jan Blanc : Stilleven, ou le temps des choses dans la peinture néerlandaise du XVIIe siècle Étienne Jollet : Le fond comme suspens : le cas de Tiepolo Ralph Dekoninck : Le coup de la Grâce. Temps et martyre au premier âge moderne L’espace des mots Hérica Valladares : Comment peindre une ekphrasis ? L’offrande à Vénus de Titien et les limites de la description Ludivine Le Chêne : Le suspense en suspens dans les romans de Gomberville Nathalie Kremer : La toile de Pénélope. Procédés littéraires d’espacement du récit dans l’Odyssée Parcours de l’oeil Maud Pérez-Simon : Spatialisation des mots et des images sur les plafonds peints du Moyen Âge Laurent Paya : Scénographier l’espace et le temps dans les jardins de la Renaissance : perspectives chronotopiques Émilie Chedeville : Accéder à l’éternité : la chapelle de la Communion à Saint-Merry Le temps de lire Marta Battisti : Narrer le temps dans les représentations de l’Écriture. Évangélistes, Prophètes et Sibylles dans trois décors à fresque de Fra Angelico, Filippino Lippi et Cristoforo Roncalli (XVe - XVIIe siècles) Nicolas-Xavier Ferrand : Monet et la juxtaposition : vers une nouvelle perception spatio-temporelle de la réalité ? Agnès Guiderdoni : Le temps stratifié et le temps densifié de l’image : de l’emblème à la représentation peinte (XVIe - XVIIe siècles) Yuna Mathieu-Chovet : Pour une abstraction purement approximative Barbara Geraci : ARCHIVER LES SILENCES Varia Jérôme Duwa : « Qui pouvait me guider ? » Hypothèses sur cinq photographies de Cy Twombly Judith Delfiner : Jay DeFeo – Circularités Chakè Matossian : Jurgis Baltrušaitis et l’entrelacs. Logique de la distorsion Giovanna Bartucci : Marie Madeleine et le complexe d’Œdipe. Faut-il de nouveaux récits dans la psychanalyse contemporaine ? Annonce : Fabula : https://www.fabula.org/actualites/112163/suspendre-le-temps-continuer-l-espace.html En ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=30 [n° ou bulletin]  est un bulletin de La part de l'œil n°37 (2023) - 2023-01-01 - Dossier : Suspendre le temps, continuer l’espace. La division lessingienne à l’épreuve des arts [texte imprimé] . - 2023 . - 191 p. : ill. en n. et bl. et coul. ; 30 cm. Langues : Français (fre) Catégories : Allégorie (art) ANGELICO, Fra (1400?-1455) Anthropologie structurale Art -- Critique et interprétation Art des jardins -- Renaissance -- Cadre du récit Art médiéval -- Thèmes, motifs -- Arménie -- 20e siècle Arts et littérature Baltrušaitis, Jurgis (1903-1988) Bible -- Histoire des événements -- Dans l'art -- Renaissance Complexe d'Oedipe Composition (art) Conceptualisme -- Dans l'art DeFeo, Jay (1929-1989) Description (littérature) Ekphrasis Espace (art) -- Italie -- 18e siècle Espace (philosophie) -- Dans l'art Espace-temps -- Dans l'art -- Histoire Expressionnisme abstrait -- États-Unis -- 20e siècle Femmes artistes -- Belgique -- 21e siècle Geraci, Barbara (1982-....) Giotto (1265?-1336?) Gomberville, Marin Le Roy de (1600-1674) -- Analyse du discours narratif Homère. Odyssée -- Analyse du discours narratif Jardins de la Renaissance -- Illustrations Lessing, Gotthold Ephraim (1729-1781) Lippi, Filippino (1457-1504) Manet, Edouard (1832-1883) Martyrs chrétiens -- Dans l'art -- Histoire et critique Mathieu-Chovet, Yuna (1978-....) Monet, Claude (1840-1926) Nature morte -- Pays-Bas -- 17e siècle -- Esthétique Peinture -- 19e siècle Peinture -- 20e siècle Peinture et décoration murales de la Renaissance -- Italie Peinture et décoration murales médiévales Pénélope (mythologie grecque) -- Dans l'art Photographie abstraite Plafonds à caissons -- Peinture -- Moyen âge -- Critique et interprétation Primitivisme (art) Psychanalyse -- Méthodologie Représentation (esthétique) Roncalli, Cristoforo (1552-1626) Rubens, Petrus Paulus (1577-1640) Sociologie de l'art Temps (philosophie) -- Dans l'art Tiepolo, Giambattista (1696-1770) -- Critique et interprétation Titien (1489?-1576). L'offrande à Vénus -- Critique et interprétation Twombly, Cy (1928-2011) -- Critique et interprétation Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Ce numéro de revue part d’un étonnement que ressentira quiconque s’interroge sur la spécificité des arts et donc sur leurs frontières représentationnelles – ne fût-ce que dans le but de mieux comprendre les jeux d’interférences et les pratiques d’hybridation artistique qui les caractérisent. Cet étonnement porte d’une part sur l’écart entre la théorie et la pratique des arts, et d’autre part sur l’historicité de concepts que l’on voudrait tenir pour permanents ; il concerne, ainsi, la légitimité des définitions et des catégorisations de réalités artistiques mouvantes mais généralement cloisonnées. La théorie de l’art n’a pourtant peut-être jamais été, depuis l’Antiquité, qu’une histoire de partage entre les formes artistiques. Cette théorie classique de l’art trouve sa formulation la plus répandue dans l’adage horatien ut pictura poesis, qui pose un parallélisme entre une peinture définie comme « poésie muette » et une poésie définie comme « peinture parlante ». « Lisez l’histoire et le tableau, afin de connaître si chaque chose est appropriée au sujet », recommandait Poussin à Chantelou lorsqu’il lui envoya le tableau de La Manne. Ce parallélisme est toutefois de plus en plus remis en question à la fin du XVIIe siècle par des théoriciens qui visent à souligner la différence artistique et donc la spécificité des arts bien plus que leur parenté. Le célèbre Laocoon ou Des frontières respectives de la peinture et de la poésie de Gotthold Ephraim Lessing, paru en 1766, marquera l’apogée de cette approche critique. Deux cent cinquante ans plus tard, la conceptualisation lessingienne a toujours de quoi étonner. Tout d’abord, parce qu’elle s’est imposée durablement dans la théorie esthétique malgré ses maintes remises en question ; ensuite, parce que cette conceptualisation n’a cessé d’être déjouée dans la pratique. Les spécialistes de la littérature comme les historiens de l’art l’ont souvent souligné depuis le milieu du XXe siècle, et c’est aussi ce qui a motivé le projet de ce numéro de La Part de l’œil. L’ambition des études réunies ici est en effet d’interroger la pertinence, les enjeux et les effets de la catégorisation lessingienne, non pas dans le but de revenir à un ut pictura poesis inadéquat à la réalité des arts plastiques et littéraires, mais de questionner cette (confortable) catégorisation vis-à-vis des différents media depuis le Moyen Âge, en montrant que plusieurs formes de temps et d’espace sont expérimentées dans l’ensemble des arts qui n’ont cessé de déjouer, de transgresser, voire de reformuler ces catégories lessingiennes de la représentation – et cela déjà bien avant le développement de l’impressionnisme dans l’histoire de la peinture, ou le Coup de dés mallarméen en littérature. Note de contenu : Sommaire : Nathalie Kremer & Susanna Caviglia : Suspendre le temps, continuer l’espace : La division lessingienne à l’épreuve des arts. Introduction Le temps des images Jan Blanc : Stilleven, ou le temps des choses dans la peinture néerlandaise du XVIIe siècle Étienne Jollet : Le fond comme suspens : le cas de Tiepolo Ralph Dekoninck : Le coup de la Grâce. Temps et martyre au premier âge moderne L’espace des mots Hérica Valladares : Comment peindre une ekphrasis ? L’offrande à Vénus de Titien et les limites de la description Ludivine Le Chêne : Le suspense en suspens dans les romans de Gomberville Nathalie Kremer : La toile de Pénélope. Procédés littéraires d’espacement du récit dans l’Odyssée Parcours de l’oeil Maud Pérez-Simon : Spatialisation des mots et des images sur les plafonds peints du Moyen Âge Laurent Paya : Scénographier l’espace et le temps dans les jardins de la Renaissance : perspectives chronotopiques Émilie Chedeville : Accéder à l’éternité : la chapelle de la Communion à Saint-Merry Le temps de lire Marta Battisti : Narrer le temps dans les représentations de l’Écriture. Évangélistes, Prophètes et Sibylles dans trois décors à fresque de Fra Angelico, Filippino Lippi et Cristoforo Roncalli (XVe - XVIIe siècles) Nicolas-Xavier Ferrand : Monet et la juxtaposition : vers une nouvelle perception spatio-temporelle de la réalité ? Agnès Guiderdoni : Le temps stratifié et le temps densifié de l’image : de l’emblème à la représentation peinte (XVIe - XVIIe siècles) Yuna Mathieu-Chovet : Pour une abstraction purement approximative Barbara Geraci : ARCHIVER LES SILENCES Varia Jérôme Duwa : « Qui pouvait me guider ? » Hypothèses sur cinq photographies de Cy Twombly Judith Delfiner : Jay DeFeo – Circularités Chakè Matossian : Jurgis Baltrušaitis et l’entrelacs. Logique de la distorsion Giovanna Bartucci : Marie Madeleine et le complexe d’Œdipe. Faut-il de nouveaux récits dans la psychanalyse contemporaine ? Annonce : Fabula : https://www.fabula.org/actualites/112163/suspendre-le-temps-continuer-l-espace.html En ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=30

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N°438(2020:décembre) - 2020-12-01 - Dossier spécial Les fêtes et festins de l'art les plus délirants. Noël 50 cadeaux arty. (Bulletin de Beaux-arts magazine)    

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de Beaux-arts magazine Titre : N°438(2020:décembre) - 2020-12-01 - Dossier spécial Les fêtes et festins de l'art les plus délirants. Noël 50 cadeaux arty. Type de document : texte imprimé Année de publication : 2020 Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Appréciation Art -- Commerce -- 21e siècle Art -- Philosophie Art conceptuel Arts de la table -- Dans l'art -- Histoire et critique Biard, François-Auguste (1798-1882) Découverte et exploration -- Dans l'art -- 19e siècle Design -- Prix -- 21e siècle Esthétique Excentriques et excentricités -- Musées -- Répertoires -- 21e siècle Expositions artistiques -- 21e siècle Fêtes gastronomiques -- Dans l'art Hockney, David (1937-....) MORANDI, Giorgio (1890-1964) Morin, Edgar (1921-....) Musées d'art -- Répertoires -- 21e siècle Naturalisme (art) Objets d'art -- Prix -- 21e siècle Recettes Repas -- Dans l'art -- Histoire et critique Répétition (esthétique) Sociologie de l'art Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Note de contenu : En couverture : Les plus beaux festins de l’art Quand les artistes passent à table Fêtes artistiquement modifiées Le réveillon exclusif d’Alain Passard pour Beaux Arts Du cinéma orgiaque ! Exposition au Musée de Grenoble Les beautés silencieuses de Morandi Entretien avec Edgar Morin « Je pense que les artistes de tout temps, y compris d’aujourd’hui, créent dans un état post-chamanique » Visite guidée Le tour du monde des musées insolites L’exposition imaginaire de Simon Njami (épisode 8) Les icônes de l’art peuvent-elles créer l’ennui ? Exposition à la galerie Lelong & Co. David Hockney au pays des merveilles impressionnistes Redécouverte à la Maison de Victor Hugo Les voyages extraordinaires de François-Auguste Biard Paru le 26 novembre 2020 En ligne : https://www.beauxarts.com/produit/beaux-arts-magazine-n438/ [n° ou bulletin]  est un bulletin de Beaux-arts magazine N°438(2020:décembre) - 2020-12-01 - Dossier spécial Les fêtes et festins de l'art les plus délirants. Noël 50 cadeaux arty. [texte imprimé] . - 2020. Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Appréciation Art -- Commerce -- 21e siècle Art -- Philosophie Art conceptuel Arts de la table -- Dans l'art -- Histoire et critique Biard, François-Auguste (1798-1882) Découverte et exploration -- Dans l'art -- 19e siècle Design -- Prix -- 21e siècle Esthétique Excentriques et excentricités -- Musées -- Répertoires -- 21e siècle Expositions artistiques -- 21e siècle Fêtes gastronomiques -- Dans l'art Hockney, David (1937-....) MORANDI, Giorgio (1890-1964) Morin, Edgar (1921-....) Musées d'art -- Répertoires -- 21e siècle Naturalisme (art) Objets d'art -- Prix -- 21e siècle Recettes Repas -- Dans l'art -- Histoire et critique Répétition (esthétique) Sociologie de l'art Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Note de contenu : En couverture : Les plus beaux festins de l’art Quand les artistes passent à table Fêtes artistiquement modifiées Le réveillon exclusif d’Alain Passard pour Beaux Arts Du cinéma orgiaque ! Exposition au Musée de Grenoble Les beautés silencieuses de Morandi Entretien avec Edgar Morin « Je pense que les artistes de tout temps, y compris d’aujourd’hui, créent dans un état post-chamanique » Visite guidée Le tour du monde des musées insolites L’exposition imaginaire de Simon Njami (épisode 8) Les icônes de l’art peuvent-elles créer l’ennui ? Exposition à la galerie Lelong & Co. David Hockney au pays des merveilles impressionnistes Redécouverte à la Maison de Victor Hugo Les voyages extraordinaires de François-Auguste Biard Paru le 26 novembre 2020 En ligne : https://www.beauxarts.com/produit/beaux-arts-magazine-n438/

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SL 24189	BEAUX-ARTS	Fascicule	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

N°441(février 2017) - 2017-02-01 (Bulletin de Artpress)  

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Sociologie de l'art / Jean Duvignaud

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Les stars / Edgar. Morin

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v.10:no.21(2016:printemps) - 2016-05-02 - Paresse (Bulletin de Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité)  

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v.9:no.17(2012:automne/hiver) - 2011-09-21 - Qu'est-ce que cette surface colorée qui n'était pas là avant ? (Bulletin de Dits : petites pièces traitant d'un sujet familier ou d'actualité)  

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