n°32 (2018-2019) - 2018-11-01 - Dossier : « L’œuvre d’art entre structure et histoire » et « Greimas et la sémiotique de l’image » (Bulletin de La part de l'œil)  

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de La part de l'œil Titre : n°32 (2018-2019) - 2018-11-01 - Dossier : « L’œuvre d’art entre structure et histoire » et « Greimas et la sémiotique de l’image » Type de document : texte imprimé Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Catégories : Abonnenc, Mathieu K. (1977-....) Anthropologie structurale Archives -- Dans l'art -- Histoire et critique Art -- Historiographie -- Histoire et critique Art -- Recherche Art et anthropologie -- Recherche Art et littérature Art mobilier préhistorique Arts et histoire Avant-garde (esthétique) -- Russie -- 1921-1953 Beau (esthétique) Boehm, Gottfried (1942-....) Buñuel, Luis (1900-1983). Le fantôme de la liberté Chronologie -- Dans l'art Constructivisme (art) Constructivisme (art) - URSS Cranach, Lucas (1472-1553). Nymphe de la rivière allongée près de la fontaine Déconstruction Deleuze, Gilles (1925-1995) -- Critique et interprétation Derrida, Jacques (1930-2004) -- Critique et interprétation Dessin au crayon -- Guyane -- 21e siècle Didi-Huberman, Georges (1953-....) -- Critique et interprétation Domingues, Miguel Antonio (1982-....) Duchamp, Marcel (1887-1968) -- Critique et interprétation Duchamp, Marcel (1887-1968) -- Influence École de Nice (mouvement artistique) -- Expositions -- Histoire et critique Empreinte (art) Espace (philosophie) Esthétique -- 20e siècle -- Histoire et critique Forme (esthétique) Foucault, Michel (1926-1984) -- Et l'art Gabo, Naum (1890-1977) Greimas, Algirdas Julien (1917-1992). Sémantique structurale Hô Chi Minh-Ville (Vietnam) Husserl, Edmund (1859-1938) Icônes (linguistique) Illustrations, images, etc. -- Interprétation -- Recherche Image (philosophie) Installations (art) -- Bruxelles (Belgique) -- 21e siècle Installations (art) -- Bruxelles (Belgique) -- Photographies Kierkegaard, Søren (1813-1855) -- Et l'art Klee, Paul (1879-1940) KLEIN, Yves (1928-1962) Leroi-Gourhan, André (1911-1986) Lessing, Gotthold Ephraim (1729-1781). Laokoon Lévi-Strauss, Claude (1908 - 2009) MALEVITCH, Kazimir(1878-1935) Masques kwakiutl Michel-Ange (1475-1564). Les Ancêtres du Christ Musique -- Philosophie et esthétique Nietzsche, Friedrich (1844-1900). Die Geburt der Tragödie aus dem Geist der Musik Nietzsche, Friedrich (1844-1900). La Naissance de la tragédie Perception (philosophie) Philosophie de l'art Portraits (peinture) baroques -- 16e siècle -- Aspect symbolique -- Histoire et critique Postcolonialisme et arts -- France -- Histoire et critique Pouvoir (philosophie) Reste (esthétique) Retouche (photographie) -- Aspect symbolique Scénographie d'exposition -- Histoire et critique Sedira, Zineb (1963-....) -- Autobiographie -- Algérie Sémiotique et arts -- Recherche Séries chronologiques -- Dans l'art Structuralisme -- France -- 1968 (Journées de mai) Structuralisme -- Recherche Structuralisme et musique -- Critique et interprétation Synchronicité -- Dans l'art Temps (philosophie) Tragédie grecque -- Histoire et critique -- Aspect philosophique Tran, Thu Van (1979-....) Vietnam -- Politique et gouvernement -- 1975-.... Vigo, Jean (1905-1934). L'Atalante Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Le structuralisme a constitué un moment marquant de la pensée du XXe siècle opérant un nouage stimulant entre la linguistique, l’anthropologie, la psychanalyse et la philosophie. La notion de structure et ses postulats ont ainsi conduit à une critique à l’égard de la « forme ». Dans l’article décisif « La structure et la forme », Lévi-Strauss écrit que si la forme se définit par opposition à la matière, la structure est le contenu même, “appréhendé dans une organisation logique conçue comme propriété du réel ». Si le structuralisme s’est parfois érigé en doctrine, il désigne d’abord, comme le rappelait Derrida, « une aventure du regard » et « une conversion dans la manière de questionner devant tout objet ». Y compris lorsqu’il s’agit de l’histoire. Comme en témoigne de nombreuses publications et expositions de cette dernière décennie, il existe un regain d’intérêt pour les pratiques artistiques et théoriques qui investissent le passé au profit d’une écriture plurielle et plastique de l’histoire. Parallèlement, et dans ce contexte, de nombreux chercheurs tentent de redonner une place à l’approche structurale pour souligner sa fécondité historique et méthodologique comme en atteste les travaux de Giovanni Careri ou encore de Patrice Maniglier qui contribuent à ce dossier. Les contributions ici rassemblées réinterrogent la notion de structure comme outil d’interprétation dans le domaine de la création. Il s’agit d’en examiner les ressources et les limites en prenant pour point d’attention principal les relations entre l’œuvre d’art et l’histoire. Trois dossiers d’artistes viennent apporter leur éclairage sensible. La seconde partie de ce volume est consacrée à l’une des figures marquantes de l’analyse structurale. Les contributions rassemblées autour de l’œuvre d’Algirdas Julien Greimas montrent à quel point les hypothèses théoriques avancées par le sémioticien constituent encore aujourd’hui des outils d’analyse pour penser les arts plastiques. Si Greimas est connu pour ses recherches visant à formaliser l’univers du récit, certains de ses écrits abordent plus directement l’image et ses processus de signification. Partant de l’article de Greimas, “Sémiotique figurative et sémiotique plastique”, les contributions de ce dossier opèrent une mise à l’épreuve et un prolongement des intuitions de Greimas. Jean-François Bordron, par exemple, esquisse une analyse de quelques notions de cet article pour appréhender une théorie de l’image dans le cadre d’une épistémologie structuraliste, tandis qu’Angela Mengoni tente de montrer en quoi les auteurs qui se réclament aujourd’hui d’un « tournant iconique » empruntent des chemins déjà tracés par Greimas. Note de contenu : SOMMAIRE Dossier : L’œuvre d’art entre structure et histoire • Giovanni Careri : L’objet théorique entre structure et histoire • Muriel Van Vliet : André Leroi-Gourhan et Claude Lévi-Strauss. Anthropologie et morphologie de l’art • Miguel António Domingues : Fonderie & Manufacture de Métaux • Didier Vaudène : Feuillets d’abîme I • Alice Mara Serra : Image et structuration minimale : Derrida, Deleuze et Didi-Huberman • Audrey Rieber : “Car l’espace aussi est un concept temporel” (P. Klee). La logique de l’image selon Gottfried Boehm • Hugo Dumoulin : La série, le pouvoir, le diagramme. Trois concepts pour penser l’esthétique dans le moment philosophique des années 1960 • Judith Michalet : Synchronisme heuristique versus anachronisme fantasmatique. L’œuvre d’art entre deux sens de l’histoire • Jehanne Paternostre : L’archive : entre réceptions et opérations • Bénédicte Duvernay : L’avant-garde russe, le cubisme et l’idée de structure • Filippo Fimiani : “Il faut détruire les oiseaux”. Mythes et histoires de l’artiste désœuvré • Emmanuelle Chérel : Narrations postcoloniales depuis la France • Thu-Van Tran : La décennie rouge 1971-1981 • Patrice Maniglier : Mai 68 en théorie (et en pratique) Dossier : Greimas et la sémiotique de l’image • Maria Giulia Dondero & Jean-Marie Klinkenberg : Après Greimas. Des tâches pour la sémiotique visuelle • Jean-François Bordron : La sémiotique structurale de Greimas et la question de l’image • Anne Beyaert-Geslin : L’imperfection de l’image : une histoire prolongée de l’esthésie • Isabelle Rieusset-Lemarié : La sémiotique plastique : une iconologie baroque • Marion Colas-Blaise : La sémiotique visuelle naissante : Greimas et sa postérité • Gian Maria Tore : Limitations et illimitations d’une sémiotique de l’image. Figurativité, réflexivité, multiplicité • Pierluigi Basso Fossali : La sémiotique visuelle de Greimas entre archéologie et actualité • Angela Mengoni : Le tournant iconique et la sémiotique plastique de Greimas Varia • Chakè Matossian : Marcel Duchamp et le Séducteur kierkegaardien • Jérôme Flas : Quelle est la part de l’œil dans l’esprit de la musique ? Réflexions sur La Naissance de la tragédie En ligne : http://espace-livres-creation.be/livre/la-part-de-loeil-n-32/ [n° ou bulletin]  est un bulletin de La part de l'œil n°32 (2018-2019) - 2018-11-01 - Dossier : « L’œuvre d’art entre structure et histoire » et « Greimas et la sémiotique de l’image » [texte imprimé] . - 2018. Langues : Français (fre) Catégories : Abonnenc, Mathieu K. (1977-....) Anthropologie structurale Archives -- Dans l'art -- Histoire et critique Art -- Historiographie -- Histoire et critique Art -- Recherche Art et anthropologie -- Recherche Art et littérature Art mobilier préhistorique Arts et histoire Avant-garde (esthétique) -- Russie -- 1921-1953 Beau (esthétique) Boehm, Gottfried (1942-....) Buñuel, Luis (1900-1983). Le fantôme de la liberté Chronologie -- Dans l'art Constructivisme (art) Constructivisme (art) - URSS Cranach, Lucas (1472-1553). Nymphe de la rivière allongée près de la fontaine Déconstruction Deleuze, Gilles (1925-1995) -- Critique et interprétation Derrida, Jacques (1930-2004) -- Critique et interprétation Dessin au crayon -- Guyane -- 21e siècle Didi-Huberman, Georges (1953-....) -- Critique et interprétation Domingues, Miguel Antonio (1982-....) Duchamp, Marcel (1887-1968) -- Critique et interprétation Duchamp, Marcel (1887-1968) -- Influence École de Nice (mouvement artistique) -- Expositions -- Histoire et critique Empreinte (art) Espace (philosophie) Esthétique -- 20e siècle -- Histoire et critique Forme (esthétique) Foucault, Michel (1926-1984) -- Et l'art Gabo, Naum (1890-1977) Greimas, Algirdas Julien (1917-1992). Sémantique structurale Hô Chi Minh-Ville (Vietnam) Husserl, Edmund (1859-1938) Icônes (linguistique) Illustrations, images, etc. -- Interprétation -- Recherche Image (philosophie) Installations (art) -- Bruxelles (Belgique) -- 21e siècle Installations (art) -- Bruxelles (Belgique) -- Photographies Kierkegaard, Søren (1813-1855) -- Et l'art Klee, Paul (1879-1940) KLEIN, Yves (1928-1962) Leroi-Gourhan, André (1911-1986) Lessing, Gotthold Ephraim (1729-1781). Laokoon Lévi-Strauss, Claude (1908 - 2009) MALEVITCH, Kazimir(1878-1935) Masques kwakiutl Michel-Ange (1475-1564). Les Ancêtres du Christ Musique -- Philosophie et esthétique Nietzsche, Friedrich (1844-1900). Die Geburt der Tragödie aus dem Geist der Musik Nietzsche, Friedrich (1844-1900). La Naissance de la tragédie Perception (philosophie) Philosophie de l'art Portraits (peinture) baroques -- 16e siècle -- Aspect symbolique -- Histoire et critique Postcolonialisme et arts -- France -- Histoire et critique Pouvoir (philosophie) Reste (esthétique) Retouche (photographie) -- Aspect symbolique Scénographie d'exposition -- Histoire et critique Sedira, Zineb (1963-....) -- Autobiographie -- Algérie Sémiotique et arts -- Recherche Séries chronologiques -- Dans l'art Structuralisme -- France -- 1968 (Journées de mai) Structuralisme -- Recherche Structuralisme et musique -- Critique et interprétation Synchronicité -- Dans l'art Temps (philosophie) Tragédie grecque -- Histoire et critique -- Aspect philosophique Tran, Thu Van (1979-....) Vietnam -- Politique et gouvernement -- 1975-.... Vigo, Jean (1905-1934). L'Atalante Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Le structuralisme a constitué un moment marquant de la pensée du XXe siècle opérant un nouage stimulant entre la linguistique, l’anthropologie, la psychanalyse et la philosophie. La notion de structure et ses postulats ont ainsi conduit à une critique à l’égard de la « forme ». Dans l’article décisif « La structure et la forme », Lévi-Strauss écrit que si la forme se définit par opposition à la matière, la structure est le contenu même, “appréhendé dans une organisation logique conçue comme propriété du réel ». Si le structuralisme s’est parfois érigé en doctrine, il désigne d’abord, comme le rappelait Derrida, « une aventure du regard » et « une conversion dans la manière de questionner devant tout objet ». Y compris lorsqu’il s’agit de l’histoire. Comme en témoigne de nombreuses publications et expositions de cette dernière décennie, il existe un regain d’intérêt pour les pratiques artistiques et théoriques qui investissent le passé au profit d’une écriture plurielle et plastique de l’histoire. Parallèlement, et dans ce contexte, de nombreux chercheurs tentent de redonner une place à l’approche structurale pour souligner sa fécondité historique et méthodologique comme en atteste les travaux de Giovanni Careri ou encore de Patrice Maniglier qui contribuent à ce dossier. Les contributions ici rassemblées réinterrogent la notion de structure comme outil d’interprétation dans le domaine de la création. Il s’agit d’en examiner les ressources et les limites en prenant pour point d’attention principal les relations entre l’œuvre d’art et l’histoire. Trois dossiers d’artistes viennent apporter leur éclairage sensible. La seconde partie de ce volume est consacrée à l’une des figures marquantes de l’analyse structurale. Les contributions rassemblées autour de l’œuvre d’Algirdas Julien Greimas montrent à quel point les hypothèses théoriques avancées par le sémioticien constituent encore aujourd’hui des outils d’analyse pour penser les arts plastiques. Si Greimas est connu pour ses recherches visant à formaliser l’univers du récit, certains de ses écrits abordent plus directement l’image et ses processus de signification. Partant de l’article de Greimas, “Sémiotique figurative et sémiotique plastique”, les contributions de ce dossier opèrent une mise à l’épreuve et un prolongement des intuitions de Greimas. Jean-François Bordron, par exemple, esquisse une analyse de quelques notions de cet article pour appréhender une théorie de l’image dans le cadre d’une épistémologie structuraliste, tandis qu’Angela Mengoni tente de montrer en quoi les auteurs qui se réclament aujourd’hui d’un « tournant iconique » empruntent des chemins déjà tracés par Greimas. Note de contenu : SOMMAIRE Dossier : L’œuvre d’art entre structure et histoire • Giovanni Careri : L’objet théorique entre structure et histoire • Muriel Van Vliet : André Leroi-Gourhan et Claude Lévi-Strauss. Anthropologie et morphologie de l’art • Miguel António Domingues : Fonderie & Manufacture de Métaux • Didier Vaudène : Feuillets d’abîme I • Alice Mara Serra : Image et structuration minimale : Derrida, Deleuze et Didi-Huberman • Audrey Rieber : “Car l’espace aussi est un concept temporel” (P. Klee). La logique de l’image selon Gottfried Boehm • Hugo Dumoulin : La série, le pouvoir, le diagramme. Trois concepts pour penser l’esthétique dans le moment philosophique des années 1960 • Judith Michalet : Synchronisme heuristique versus anachronisme fantasmatique. L’œuvre d’art entre deux sens de l’histoire • Jehanne Paternostre : L’archive : entre réceptions et opérations • Bénédicte Duvernay : L’avant-garde russe, le cubisme et l’idée de structure • Filippo Fimiani : “Il faut détruire les oiseaux”. Mythes et histoires de l’artiste désœuvré • Emmanuelle Chérel : Narrations postcoloniales depuis la France • Thu-Van Tran : La décennie rouge 1971-1981 • Patrice Maniglier : Mai 68 en théorie (et en pratique) Dossier : Greimas et la sémiotique de l’image • Maria Giulia Dondero & Jean-Marie Klinkenberg : Après Greimas. Des tâches pour la sémiotique visuelle • Jean-François Bordron : La sémiotique structurale de Greimas et la question de l’image • Anne Beyaert-Geslin : L’imperfection de l’image : une histoire prolongée de l’esthésie • Isabelle Rieusset-Lemarié : La sémiotique plastique : une iconologie baroque • Marion Colas-Blaise : La sémiotique visuelle naissante : Greimas et sa postérité • Gian Maria Tore : Limitations et illimitations d’une sémiotique de l’image. Figurativité, réflexivité, multiplicité • Pierluigi Basso Fossali : La sémiotique visuelle de Greimas entre archéologie et actualité • Angela Mengoni : Le tournant iconique et la sémiotique plastique de Greimas Varia • Chakè Matossian : Marcel Duchamp et le Séducteur kierkegaardien • Jérôme Flas : Quelle est la part de l’œil dans l’esprit de la musique ? Réflexions sur La Naissance de la tragédie En ligne : http://espace-livres-creation.be/livre/la-part-de-loeil-n-32/

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n° 35-36 (2021-2022) - 2021-01-01 - Dossier : André Leroi-Gourhan et l'esthétique. Art et anthropologie (Bulletin de La part de l'œil)  

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de La part de l'œil Titre : n° 35-36 (2021-2022) - 2021-01-01 - Dossier : André Leroi-Gourhan et l'esthétique. Art et anthropologie Type de document : texte imprimé Année de publication : 2021 Importance : 448 p. Présentation : ill. en n. et bl. et coul. Format : 29 cm Langues : Français (fre) Catégories : Art et anthropologie -- Recherche Art figuratif -- Histoire et critique Art Pariétal -- Critique et interprétation Art Pariétal -- Thèmes et motifs -- Esthétique Art préhistorique -- Reproduction (art) Corps humain -- Dans l'art -- Recherche Esthétique -- Histoire et critique Esthétique -- Japon -- Recherche Esthétique comparée Ethnologie -- Japon Évolution (philosophie) Frobenius-Institut für kulturanthropologische Forschung (Francfort-sur-le-Main, Allemagne) Leroi-Gourhan, André (1911-1986) Peinture -- Esthétique Personnalité et culture -- Histoire Préhistoire -- Sciences humaines Raphael, Max (1889-1952) Rythme -- Anthropologie -- Histoire -- Recherche Sanatoriums -- Dans l'art -- Photographies -- 21e siècle Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Pionnier de l’ethnologie préhistorique, André Leroi-Gourhan (1911-1986) est l’auteur d’une œuvre foisonnante qui s’est attachée à explorer les multiples facettes de l’Homme et à renouveler le champ des sciences humaines au XXe siècle, singulièrement le champ des études sur l’art paléolithique. Dès ses premiers travaux, il consacre une place prépondérante à l’art et à l’esthétique lors de ses voyages au Japon et en Asie comme en témoigne ses Pages oubliées sur le Japon auxquelles Jean-Christophe Bailly consacre son article. Comme le montre Philippe Soulier de ce dossier, Leroi-Gourhan n’a cessé, tout au long de son parcours intellectuel, de discuter les principes de l’histoire de l’art pour les intégrer progressivement dans une approche globale et scientifique soucieuse d’établir la part entre les faits et les interprétations. Jusqu’à ses derniers cours au Collège de France, il met à l’épreuve les analyses et les méthodes qu’il a développées tout au long de son parcours dont les deux tomes de l’Évolution et techniques et Le Geste et la Parole constituent aujourd’hui encore des synthèses stimulantes pour les chercheurs. Etudiant l’évolution de l’homo sapiens, tant sur le plan des transformations morphologiques que des inventions techniques, l’œuvre de Leroi-Gourhan accorde à la vie et aux domaines de l’esthétique une attention constante, montrant le caractère indissociable des différentes activités humaines. Marc Groenen revient ainsi sur la place de l’esthétique dans l’anthropologie de Leroi-Gourhan, tandis que Michel Guérin prolonge et poursuit sa réflexion sur le geste. Certains articles explorent les problèmes que l’art pariétal et préhistorique continue de poser à nos regards contemporains au-delà du cercle restreint des spécialistes comme en témoignent, parmi d’autres, les textes de Philippe Grosos, Ségolène Lepiller, Rémi Labrusse, Renaud Ego... Plus qu’un hommage à André Leroi-Gourhan, le présent volume a pour objectif de montrer en quoi les intuitions, les méthodes et les concepts qui ponctuent sa pensée peuvent, aujourd’hui encore, guider la compréhension des phénomènes esthétiques et techniques, l’analyse des œuvres et la fonction symbolique de l’art. Outre la réédition de deux textes difficilement trouvables de Leroi-Gourhan, le volume est composé, dans une première partie, d’articles qui trai­tent explicitement un aspect de son œuvre, en le prolongeant parfois ou en le confrontant à d’autres auteurs. Viennent s’y ajouter ensuite une série de textes qui permettent d’élargir l’horizon des questions dont l’œuvre de Leroi-Gourhan hérite ou qu’elle partage au sein de son époque. Enfin, le volume comporte également l’intervention de trois artistes à qui nous avons ouvert nos pages. Note de contenu : Sommaire Dirk Dehouck : Liminaire – du symbolique à l’esthétique André Leroi-Gourhan : La vie esthétique et les domaines de l’esthétique Philippe Soulier : Une anthropologie de l’esthétique chez Leroi-Gourhan Pierre Sauvanet : La part des rythmes chez André Leroi-Gourhan Marc Groenen : La place de l'esthétique dans l'anthropologie d'André Leroi-Gourhan Jean-Christophe Bailly : Le Chatoiement du sens. André Leroi-Gourhan au Japon Bruno Goosse : Atmosphère protectrice Ségolène Lepiller : André Leroi-Gourhan et l’art paléolithique : un “moment sciences humaines” en préhistoire ? Muriel van Vliet : La morphologie selon André Leroi-Gourhan Michel Guérin : Les gestes actés – la fonction de poser Chakè Matossian : Le goût des pierres Élise Lamy-Rested : Vie technique et techniques de sur-vie. L’homme dé-formé par la technique Amélie Bonnet Balazut : Une esthétique de la vie Jorge Léon & Caroline Lamarche : Incandescences : retours vers notre futur Maria Stavrinaki : Stupeur : commencement et fin de l’histoire. De Pasolini à Leroi-Gourhan, c. 1950-1960 Philippe Grosos : Participation et présence. Réflexions à propos de l’art paléo- et néolithique Rémi Labrusse : Politique et poétique de la préhistoire. Traces sur le chemin de Max Raphael Léa Falguère & Ârash Aminian Tabrizi : Dessins – Entre ici et là, la ressouvenance Léa Falguère : “Corps interprétants”. La métaphore corporelle comme approche de la peinture Renaud Ego : Soutenir le regard de la peinture Hélène Ivanoff : Polysémie et expographie d’une collection. Les copies d’art préhistorique de l’Institut Frobenius de Francfort-sur-le-Main Matthew Vollgraff : L’arc de l’histoire. De l’anthropologie diffusionniste à la morphologie des cultures Anne Boissière : Le corps scénique ou la condition théâtrale du corps joueur Helmuth Plessner : De l’anthropologie du comédien En ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=29 [n° ou bulletin]  est un bulletin de La part de l'œil n° 35-36 (2021-2022) - 2021-01-01 - Dossier : André Leroi-Gourhan et l'esthétique. Art et anthropologie [texte imprimé] . - 2021 . - 448 p. : ill. en n. et bl. et coul. ; 29 cm. Langues : Français (fre) Catégories : Art et anthropologie -- Recherche Art figuratif -- Histoire et critique Art Pariétal -- Critique et interprétation Art Pariétal -- Thèmes et motifs -- Esthétique Art préhistorique -- Reproduction (art) Corps humain -- Dans l'art -- Recherche Esthétique -- Histoire et critique Esthétique -- Japon -- Recherche Esthétique comparée Ethnologie -- Japon Évolution (philosophie) Frobenius-Institut für kulturanthropologische Forschung (Francfort-sur-le-Main, Allemagne) Leroi-Gourhan, André (1911-1986) Peinture -- Esthétique Personnalité et culture -- Histoire Préhistoire -- Sciences humaines Raphael, Max (1889-1952) Rythme -- Anthropologie -- Histoire -- Recherche Sanatoriums -- Dans l'art -- Photographies -- 21e siècle Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Pionnier de l’ethnologie préhistorique, André Leroi-Gourhan (1911-1986) est l’auteur d’une œuvre foisonnante qui s’est attachée à explorer les multiples facettes de l’Homme et à renouveler le champ des sciences humaines au XXe siècle, singulièrement le champ des études sur l’art paléolithique. Dès ses premiers travaux, il consacre une place prépondérante à l’art et à l’esthétique lors de ses voyages au Japon et en Asie comme en témoigne ses Pages oubliées sur le Japon auxquelles Jean-Christophe Bailly consacre son article. Comme le montre Philippe Soulier de ce dossier, Leroi-Gourhan n’a cessé, tout au long de son parcours intellectuel, de discuter les principes de l’histoire de l’art pour les intégrer progressivement dans une approche globale et scientifique soucieuse d’établir la part entre les faits et les interprétations. Jusqu’à ses derniers cours au Collège de France, il met à l’épreuve les analyses et les méthodes qu’il a développées tout au long de son parcours dont les deux tomes de l’Évolution et techniques et Le Geste et la Parole constituent aujourd’hui encore des synthèses stimulantes pour les chercheurs. Etudiant l’évolution de l’homo sapiens, tant sur le plan des transformations morphologiques que des inventions techniques, l’œuvre de Leroi-Gourhan accorde à la vie et aux domaines de l’esthétique une attention constante, montrant le caractère indissociable des différentes activités humaines. Marc Groenen revient ainsi sur la place de l’esthétique dans l’anthropologie de Leroi-Gourhan, tandis que Michel Guérin prolonge et poursuit sa réflexion sur le geste. Certains articles explorent les problèmes que l’art pariétal et préhistorique continue de poser à nos regards contemporains au-delà du cercle restreint des spécialistes comme en témoignent, parmi d’autres, les textes de Philippe Grosos, Ségolène Lepiller, Rémi Labrusse, Renaud Ego... Plus qu’un hommage à André Leroi-Gourhan, le présent volume a pour objectif de montrer en quoi les intuitions, les méthodes et les concepts qui ponctuent sa pensée peuvent, aujourd’hui encore, guider la compréhension des phénomènes esthétiques et techniques, l’analyse des œuvres et la fonction symbolique de l’art. Outre la réédition de deux textes difficilement trouvables de Leroi-Gourhan, le volume est composé, dans une première partie, d’articles qui trai­tent explicitement un aspect de son œuvre, en le prolongeant parfois ou en le confrontant à d’autres auteurs. Viennent s’y ajouter ensuite une série de textes qui permettent d’élargir l’horizon des questions dont l’œuvre de Leroi-Gourhan hérite ou qu’elle partage au sein de son époque. Enfin, le volume comporte également l’intervention de trois artistes à qui nous avons ouvert nos pages. Note de contenu : Sommaire Dirk Dehouck : Liminaire – du symbolique à l’esthétique André Leroi-Gourhan : La vie esthétique et les domaines de l’esthétique Philippe Soulier : Une anthropologie de l’esthétique chez Leroi-Gourhan Pierre Sauvanet : La part des rythmes chez André Leroi-Gourhan Marc Groenen : La place de l'esthétique dans l'anthropologie d'André Leroi-Gourhan Jean-Christophe Bailly : Le Chatoiement du sens. André Leroi-Gourhan au Japon Bruno Goosse : Atmosphère protectrice Ségolène Lepiller : André Leroi-Gourhan et l’art paléolithique : un “moment sciences humaines” en préhistoire ? Muriel van Vliet : La morphologie selon André Leroi-Gourhan Michel Guérin : Les gestes actés – la fonction de poser Chakè Matossian : Le goût des pierres Élise Lamy-Rested : Vie technique et techniques de sur-vie. L’homme dé-formé par la technique Amélie Bonnet Balazut : Une esthétique de la vie Jorge Léon & Caroline Lamarche : Incandescences : retours vers notre futur Maria Stavrinaki : Stupeur : commencement et fin de l’histoire. De Pasolini à Leroi-Gourhan, c. 1950-1960 Philippe Grosos : Participation et présence. Réflexions à propos de l’art paléo- et néolithique Rémi Labrusse : Politique et poétique de la préhistoire. Traces sur le chemin de Max Raphael Léa Falguère & Ârash Aminian Tabrizi : Dessins – Entre ici et là, la ressouvenance Léa Falguère : “Corps interprétants”. La métaphore corporelle comme approche de la peinture Renaud Ego : Soutenir le regard de la peinture Hélène Ivanoff : Polysémie et expographie d’une collection. Les copies d’art préhistorique de l’Institut Frobenius de Francfort-sur-le-Main Matthew Vollgraff : L’arc de l’histoire. De l’anthropologie diffusionniste à la morphologie des cultures Anne Boissière : Le corps scénique ou la condition théâtrale du corps joueur Helmuth Plessner : De l’anthropologie du comédien En ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=29

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