Irene Whittome, 1975-1980 / Jacqueline Fry

Public ISBD Titre : Irene Whittome, 1975-1980 Type de document : texte imprimé Auteurs : Jacqueline Fry, Auteur ; Jacqueline Delange (1923-1991), Auteur Editeur : Montréal : Musée des Beaux-Arts de Montréal Année de publication : DL 1980 Importance : (90 p. Présentation : ill. en n. et b., couv. ill. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-89192-038-4 Langues : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : Arts -- Canada -- 1970-1990 Musées -- Dans l'art Séries (art) Whittome, Irene (1942-....) Index. décimale : 7.039(092) Artistes contemporains Résumé : Née en 1942 à Vancouver, Irene F. Whittome vit et travaille à Montréal. Active depuis plus de vingt-cinq ans sur la scène artistique canadienne et internationale, Irene F. Whittome a produit un corpus important d'œuvres dans des médiums aussi variés que l'estampe, la photographie, la peinture, le dessin, la sculpture et les installations. Parallèlement à sa carrière d'artiste, elle poursuit une carrière d'enseignante. Elle est professeure à l'Université Concordia de Montréal. Dans son travail, Irene F. Whittome explore des thèmes comme la durée, le temps, les traces ou les origines de l'humanité. L'idée de musée occupe, depuis le début des années 1970, une place importante dans son œuvre. Le Musée des traces évoque le cabinet de curiosités des XVIe et XVIIe siècles. Les curieux collectionnaient des objets insolites et croyaient pouvoir ainsi saisir la complexité de la nature par ses aspects les plus bizarres. Curio: Fantaisie Fantasia Fancy Phantasieren rappelle ces objets. Irene Whittome, 1975-1980 [texte imprimé] / Jacqueline Fry, Auteur ; Jacqueline Delange (1923-1991), Auteur . - Montréal : Musée des Beaux-Arts de Montréal, DL 1980 . - (90 p. : ill. en n. et b., couv. ill. ; 30 cm. ISBN : 978-2-89192-038-4 Langues : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : Arts -- Canada -- 1970-1990 Musées -- Dans l'art Séries (art) Whittome, Irene (1942-....) Index. décimale : 7.039(092) Artistes contemporains Résumé : Née en 1942 à Vancouver, Irene F. Whittome vit et travaille à Montréal. Active depuis plus de vingt-cinq ans sur la scène artistique canadienne et internationale, Irene F. Whittome a produit un corpus important d'œuvres dans des médiums aussi variés que l'estampe, la photographie, la peinture, le dessin, la sculpture et les installations. Parallèlement à sa carrière d'artiste, elle poursuit une carrière d'enseignante. Elle est professeure à l'Université Concordia de Montréal. Dans son travail, Irene F. Whittome explore des thèmes comme la durée, le temps, les traces ou les origines de l'humanité. L'idée de musée occupe, depuis le début des années 1970, une place importante dans son œuvre. Le Musée des traces évoque le cabinet de curiosités des XVIe et XVIIe siècles. Les curieux collectionnaient des objets insolites et croyaient pouvoir ainsi saisir la complexité de la nature par ses aspects les plus bizarres. Curio: Fantaisie Fantasia Fancy Phantasieren rappelle ces objets.

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SL 24593	7.039(092) WHITTOME	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

Le musée à l'oeuvre : le musée comme médium de l'art contemporain / James Putnam

Public ISBD Titre : Le musée à l'oeuvre : le musée comme médium de l'art contemporain Type de document : texte imprimé Auteurs : James Putnam, Auteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 2002 Importance : 208 p. Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87811-202-3 Note générale : Notes Bibliographie Index Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Collections publiques -- France -- 1990-.... Artistes et musées Diffusion de la culture -- France Musées -- Dans l'art Muséologie Index. décimale : 7.039 Art contemporain Résumé : Face à l'émergence d'une tendance muséographique dans l'art et à la multiplication des interventions d'artistes au sein du musée traditionnel, James Putnam se propose d'analyser, pour la première fois, un phénomène passionnant: l'utilisation du musée comme médium. De Marcel Duchamp et sa Boîte-en-valise à Damien Hirst et ses vitrines, nombreux sont les artistes qui, depuis plus d'un demi-siècle, se sont intéressés, d'un point de vue créatif et critique, aux systèmes de conservation, de classement et de présentation propres au musée afin de se les approprier, de les imiter et de les réinterpréter. A travers les oeuvres de plasticiens tels que Hans Haacke, Christian Boltanski, Tracey Emin, Fred Wilson ou encore Ilya Kabakov et des projets réalisés dans des musées non artistiques - donc encore peu connus des milieux de l'art et ici publiés pour la première fois -, l'auteur montre non seulement comment des artistes ont été influencés par les systèmes muséographiques et ont fait de leurs oeuvres des simulations du musée, mais aussi comment ils ont analysé les pratiques de l'institution muséale, ont interrogé sa nature et son rôle, sont intervenus en son sein, et ont contribué finalement à la redéfinir. En proposant un panorama des différents regards portés par les artistes sur le musée et des dialogues entre musées et artistes qui en sont nés, cet ouvrage dresse le tableau, en ce début de XXIe siècle, d'un musée en pleine mutation. Le musée à l'oeuvre : le musée comme médium de l'art contemporain [texte imprimé] / James Putnam, Auteur . - Paris : Thames & Hudson, 2002 . - 208 p. : ill. en coul., couv. ill. en coul. ISBN : 978-2-87811-202-3 Notes Bibliographie Index Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Collections publiques -- France -- 1990-.... Artistes et musées Diffusion de la culture -- France Musées -- Dans l'art Muséologie Index. décimale : 7.039 Art contemporain Résumé : Face à l'émergence d'une tendance muséographique dans l'art et à la multiplication des interventions d'artistes au sein du musée traditionnel, James Putnam se propose d'analyser, pour la première fois, un phénomène passionnant: l'utilisation du musée comme médium. De Marcel Duchamp et sa Boîte-en-valise à Damien Hirst et ses vitrines, nombreux sont les artistes qui, depuis plus d'un demi-siècle, se sont intéressés, d'un point de vue créatif et critique, aux systèmes de conservation, de classement et de présentation propres au musée afin de se les approprier, de les imiter et de les réinterpréter. A travers les oeuvres de plasticiens tels que Hans Haacke, Christian Boltanski, Tracey Emin, Fred Wilson ou encore Ilya Kabakov et des projets réalisés dans des musées non artistiques - donc encore peu connus des milieux de l'art et ici publiés pour la première fois -, l'auteur montre non seulement comment des artistes ont été influencés par les systèmes muséographiques et ont fait de leurs oeuvres des simulations du musée, mais aussi comment ils ont analysé les pratiques de l'institution muséale, ont interrogé sa nature et son rôle, sont intervenus en son sein, et ont contribué finalement à la redéfinir. En proposant un panorama des différents regards portés par les artistes sur le musée et des dialogues entre musées et artistes qui en sont nés, cet ouvrage dresse le tableau, en ce début de XXIe siècle, d'un musée en pleine mutation.

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SL 13667	7.039 PUT	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

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