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02.19 - 2019-02-12 (Bulletin de Novum)
[n° ou bulletin]
Titre : 02.19 - 2019-02-12 Type de document : texte imprimé Année de publication : 2019 Langues : Allemand (ger) Anglais (eng) Catégories : Affiches -- 21e Siècle
Aliments -- Conditionnement
Art de performance -- 21e siècle
Arts graphiques -- Mise en page et typographie
Blanc
Braille -- Typographie -- 21e siècle
Couleur en design
Couleurs
Couleurs -- Interprétation -- Mise en page
Illustration des livres -- 21e siècle
Marques de commerce
Noir
Olislaeger, François (1978-....)
Peinture monochrome
Scheinberger, Felix (1969-....)
Stark, Martin (1973-....)Index. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : Even though a whole rainbow of colours is available, creatives still love black and white. Elegant, expressive and somehow fascinatingly elusive, this play of light and shade gives rise to some fantastic work of all kinds. Starting with a wonderful, lavishly produced cover, we bring you exciting work in black and white!For example, we look at the new Frankenstein book, impressively illustrated by Martin Stark in black and white, and we conduct an interview with this gifted illustrator. Sagmeister+Walsh, too, delight us with some insights into a new and exciting project. In Australia we discover the Dolphin Hotel which had it´s new visual identity done all in monochrome (m35). François Olislaeger intrigues us with an installation … entirely without colour. For their own CI, the creatives at Forth+Back also went for monochrome, as did Paul Belford in his packaging for a brand of soap. All this and more awaits in the monochrome world presented in novum 02.19. Note de contenu :
In the Showroom section we interviewed Kilian Stauss in his studio processform and talked about interdisciplinary work and the delights of the unexpected. A thought-provoking encounter! We head to Thailand, to Jackkrit Anantakul and delight in his fireworks display of colour and form. In the Netherlands, we discover a talented duo - twins Janna and Hilde Meeus, and their top-class graphic design. Then there´s Studio91 and the intriguing story of how it got going … something you´ll not find by googling.
A new series by Patrick Rössler takes us to the more hidden aspects of the Bauhaus, on this, the 100th anniversary of the influential design school. We bring you the first part in this issue.
The cover
The splendid, mostly hand-finished (!) cover of this issue plays with contrasts in multiple ways: two levels give added charm – finely lasered by Stigler and also hand laminated there. The material AstroKing by Gruppo Cordenons in variants black and white provides the perfect base.
You can read just how this was created, and about the technique of delicate lasering and laminating in an interview with Andrea Stigler in this issue. A handy hint in case you want to try out this technique: If you want to do it in a large print run, then start planning well ahead, because it takes time. A lot of it is high-precision work done by hand, and you don´t get this kind of perfection overnight. The result is even more fascinating: Our typographical cover in black and white, designed by Melville Brand Design, was in expert hands at Stigler, who have the skill and patience to produce this kind of quality. Our choice of paper for this – AstroKing (250 gsm, white and 350 gsm black) from Grupo Cordenons, was also perfect for this production: The deep black variant was used as the background, because for lasering it would have produced too much black dust. The bright white variant was no problem to laser. To avoid any colour leakage of the black paper (this, too, you have to check), we varnished the surface, which in turn produced a very interesting surface feel.
We also did a binding test on it at f&w (offset printing) – with laminated sheets the final thickness is very much something to take into account.
Showrooms
processform (GER)
Jackkrit Anantakul (THA)
Meeusantwerp (NLD)
Serie: 100 Jahre Bauhaus
Studio 91 (GBR)
novum+
BIS Studio Graphique (FRA)
Forth + Back (USA)
François Olislaeger (FRA)
M35 (AUS)
Martin Stark (GER)
Paul Belford (GBR)
SDL (SWE)
Sagmeister+Walsh (USA)
Studio Oeding (GER)
Cover: Melville Brand Design
Fotos: Tobias Holzmann / Miriam Zimmer
Offset-Druck: f+w
Filigranlaserung + -kaschierung: Stigler GmbH
Papier: AstroKing (Gruppo Cordenons)[n° ou bulletin] 02.19 - 2019-02-12 [texte imprimé] . - 2019.
Langues : Allemand (ger) Anglais (eng)
Catégories : Affiches -- 21e Siècle
Aliments -- Conditionnement
Art de performance -- 21e siècle
Arts graphiques -- Mise en page et typographie
Blanc
Braille -- Typographie -- 21e siècle
Couleur en design
Couleurs
Couleurs -- Interprétation -- Mise en page
Illustration des livres -- 21e siècle
Marques de commerce
Noir
Olislaeger, François (1978-....)
Peinture monochrome
Scheinberger, Felix (1969-....)
Stark, Martin (1973-....)Index. décimale : 766 Arts graphiques Résumé : Even though a whole rainbow of colours is available, creatives still love black and white. Elegant, expressive and somehow fascinatingly elusive, this play of light and shade gives rise to some fantastic work of all kinds. Starting with a wonderful, lavishly produced cover, we bring you exciting work in black and white!For example, we look at the new Frankenstein book, impressively illustrated by Martin Stark in black and white, and we conduct an interview with this gifted illustrator. Sagmeister+Walsh, too, delight us with some insights into a new and exciting project. In Australia we discover the Dolphin Hotel which had it´s new visual identity done all in monochrome (m35). François Olislaeger intrigues us with an installation … entirely without colour. For their own CI, the creatives at Forth+Back also went for monochrome, as did Paul Belford in his packaging for a brand of soap. All this and more awaits in the monochrome world presented in novum 02.19. Note de contenu :
In the Showroom section we interviewed Kilian Stauss in his studio processform and talked about interdisciplinary work and the delights of the unexpected. A thought-provoking encounter! We head to Thailand, to Jackkrit Anantakul and delight in his fireworks display of colour and form. In the Netherlands, we discover a talented duo - twins Janna and Hilde Meeus, and their top-class graphic design. Then there´s Studio91 and the intriguing story of how it got going … something you´ll not find by googling.
A new series by Patrick Rössler takes us to the more hidden aspects of the Bauhaus, on this, the 100th anniversary of the influential design school. We bring you the first part in this issue.
The cover
The splendid, mostly hand-finished (!) cover of this issue plays with contrasts in multiple ways: two levels give added charm – finely lasered by Stigler and also hand laminated there. The material AstroKing by Gruppo Cordenons in variants black and white provides the perfect base.
You can read just how this was created, and about the technique of delicate lasering and laminating in an interview with Andrea Stigler in this issue. A handy hint in case you want to try out this technique: If you want to do it in a large print run, then start planning well ahead, because it takes time. A lot of it is high-precision work done by hand, and you don´t get this kind of perfection overnight. The result is even more fascinating: Our typographical cover in black and white, designed by Melville Brand Design, was in expert hands at Stigler, who have the skill and patience to produce this kind of quality. Our choice of paper for this – AstroKing (250 gsm, white and 350 gsm black) from Grupo Cordenons, was also perfect for this production: The deep black variant was used as the background, because for lasering it would have produced too much black dust. The bright white variant was no problem to laser. To avoid any colour leakage of the black paper (this, too, you have to check), we varnished the surface, which in turn produced a very interesting surface feel.
We also did a binding test on it at f&w (offset printing) – with laminated sheets the final thickness is very much something to take into account.
Showrooms
processform (GER)
Jackkrit Anantakul (THA)
Meeusantwerp (NLD)
Serie: 100 Jahre Bauhaus
Studio 91 (GBR)
novum+
BIS Studio Graphique (FRA)
Forth + Back (USA)
François Olislaeger (FRA)
M35 (AUS)
Martin Stark (GER)
Paul Belford (GBR)
SDL (SWE)
Sagmeister+Walsh (USA)
Studio Oeding (GER)
Cover: Melville Brand Design
Fotos: Tobias Holzmann / Miriam Zimmer
Offset-Druck: f+w
Filigranlaserung + -kaschierung: Stigler GmbH
Papier: AstroKing (Gruppo Cordenons)Réservation
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Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 23252 Novum Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible no244(2018:juillet/août) - 2018-07-01 - Prendre soin. Identité de la Mayenne. Exposition Cieslewicz. Anna Glover, Pomo. Zagrab, D&AD (Bulletin de Étapes)
[n° ou bulletin]
Titre : no244(2018:juillet/août) - 2018-07-01 - Prendre soin. Identité de la Mayenne. Exposition Cieslewicz. Anna Glover, Pomo. Zagrab, D&AD Type de document : texte imprimé Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Catégories : Affiches - 1990-...
Art numérique -- Expositions -- Nantes (France) -- 21e siècle
Arts graphiques -- 1990-....
Arts graphiques -- 20e siècle
Arts graphiques -- Italie -- 21e siècle
Braille -- Typographie -- 21e siècle
Campagnes publicitaires -- France
Cieślewicz, Roman (1930-1996)
Communication en design
Communication en design -- 21e siècle
Design des services -- 21e siècle
France -- 1968 (Journées de mai) -- Arts graphiques
Handicap
Hôpitaux - Services de pédiatrie - Aménagement
Identité visuelle -- 21e siècle
Langue des signes -- Innovations technologiques -- 21e siècle
Livres -- Couvertures
Livres -- Mise en page
Oeil -- Représentation dans l'art
Papier peint -- Design -- 21e siècle
Presse et politique -- États-Unis -- 20e siècle
Presse satirique -- États-Unis -- 20e siècle
Typographie -- 21e siècleIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé :
«We’re the Superhumans»
Avec le handisport, le design, la mode, la publicité participent à la déstigmatisation du handicap. Les parcours des stars Viktoria Modesta (amputée de la jambe gauche à 19 ans) ou du tristement célèbre Oscar Pistorius (amputé des deux jambes à 11 mois) montrent que des êtres privés de leurs membres les plus essentiels peuvent aujourd’hui devenir des icônes de mode, représentations d’un idéal. Héros d’un autre genre, humains augmentés aux pouvoirs supérieurs, ils sont aussi des modèles de courage et de dépassement de soi. La campagne des Jeux paralympiques 2016 de Rio « Nous sommes les superhumains » déroulait les exploits de musiciens, sportifs, danseurs ou pilotes d’avion atteints de déficiences physiques. Sur fond de swing joyeux et rythmé du refrain « Yes I can », le film s’attachait à percevoir la beauté de ces performances exceptionnelles. La prouesse, dans sa définition même, ne saurait se réduire à une performance ou à un aboutissement chiffré (une hauteur de saut, le chronomètre d’un sprinter). Elle est inexorablement le fruit d’un chemin parcouru. Or quoi de plus extasiant qu’une prouesse ? Selon cette simple équation, il serait incohérent de dissimuler la contrainte dès lors que celle-ci est associée à un geste performatif. Dans le dossier spécial de ce numéro, nous regardons comment le design agit par rapport au handicap, à la maladie, à la déficience. Accompagné de beaucoup d’écoute, de compréhension et d’imagination, il est susceptible de les diminuer, de les faire oublier un instant, de revaloriser leurs images, ou encore de performer les corps. Mais ce n’est que grâce à des contraintes complexes humaines et singulières qu’il parvient à dépasser ses propres facultés et à sortir de sa banalité. Dans un univers où il n’y a pas de matière sans antimatière, diminution et augmentation sont les deux faces d’une même pièce. La contrainte fait naître l’exploit.
Less is…
Par Caroline BouigeEn ligne : http://etapes.com/system/98857/large/1530611850.jpg [n° ou bulletin] no244(2018:juillet/août) - 2018-07-01 - Prendre soin. Identité de la Mayenne. Exposition Cieslewicz. Anna Glover, Pomo. Zagrab, D&AD [texte imprimé] . - 2018.
Langues : Français (fre)
Catégories : Affiches - 1990-...
Art numérique -- Expositions -- Nantes (France) -- 21e siècle
Arts graphiques -- 1990-....
Arts graphiques -- 20e siècle
Arts graphiques -- Italie -- 21e siècle
Braille -- Typographie -- 21e siècle
Campagnes publicitaires -- France
Cieślewicz, Roman (1930-1996)
Communication en design
Communication en design -- 21e siècle
Design des services -- 21e siècle
France -- 1968 (Journées de mai) -- Arts graphiques
Handicap
Hôpitaux - Services de pédiatrie - Aménagement
Identité visuelle -- 21e siècle
Langue des signes -- Innovations technologiques -- 21e siècle
Livres -- Couvertures
Livres -- Mise en page
Oeil -- Représentation dans l'art
Papier peint -- Design -- 21e siècle
Presse et politique -- États-Unis -- 20e siècle
Presse satirique -- États-Unis -- 20e siècle
Typographie -- 21e siècleIndex. décimale : 766 Arts graphiques Résumé :
«We’re the Superhumans»
Avec le handisport, le design, la mode, la publicité participent à la déstigmatisation du handicap. Les parcours des stars Viktoria Modesta (amputée de la jambe gauche à 19 ans) ou du tristement célèbre Oscar Pistorius (amputé des deux jambes à 11 mois) montrent que des êtres privés de leurs membres les plus essentiels peuvent aujourd’hui devenir des icônes de mode, représentations d’un idéal. Héros d’un autre genre, humains augmentés aux pouvoirs supérieurs, ils sont aussi des modèles de courage et de dépassement de soi. La campagne des Jeux paralympiques 2016 de Rio « Nous sommes les superhumains » déroulait les exploits de musiciens, sportifs, danseurs ou pilotes d’avion atteints de déficiences physiques. Sur fond de swing joyeux et rythmé du refrain « Yes I can », le film s’attachait à percevoir la beauté de ces performances exceptionnelles. La prouesse, dans sa définition même, ne saurait se réduire à une performance ou à un aboutissement chiffré (une hauteur de saut, le chronomètre d’un sprinter). Elle est inexorablement le fruit d’un chemin parcouru. Or quoi de plus extasiant qu’une prouesse ? Selon cette simple équation, il serait incohérent de dissimuler la contrainte dès lors que celle-ci est associée à un geste performatif. Dans le dossier spécial de ce numéro, nous regardons comment le design agit par rapport au handicap, à la maladie, à la déficience. Accompagné de beaucoup d’écoute, de compréhension et d’imagination, il est susceptible de les diminuer, de les faire oublier un instant, de revaloriser leurs images, ou encore de performer les corps. Mais ce n’est que grâce à des contraintes complexes humaines et singulières qu’il parvient à dépasser ses propres facultés et à sortir de sa banalité. Dans un univers où il n’y a pas de matière sans antimatière, diminution et augmentation sont les deux faces d’une même pièce. La contrainte fait naître l’exploit.
Less is…
Par Caroline BouigeEn ligne : http://etapes.com/system/98857/large/1530611850.jpg Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 22707 ETAPES Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible