N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions (Bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège.)  

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique) Titre : N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions Type de document : texte imprimé Année de publication : 2007 Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Commerce -- Belgique Art -- Conservation et restauration -- Belgique Art -- Politique publique -- Belgique Art conceptuel Art contemporain -- Expositions Art vidéo Culture -- Administration -- Belgique Livres d'artistes Muséologie Relations artistes-collectivité -- Belgique Sociologie de l'art Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Art&Fact - n� 26 - 2007 L'art vivant et ses institutions Consacrée à l'art actuel et ses institutions, la revue Art&fact n° 26 est sortie en décembre 2007. Sous la houlette de Julie Bawin, chercheuse FNRS, elle rassemble 19 articles abordant la spécificité du statut des artistes vivants et de leurs œuvres au sein des structures "officielles". Partant d'une réflexion critique et historique sur la problématique de l'art contemporain en tant qu'objet de collection, ce numéro de la revue Art&fact s'applique à l'examen des mutations et des prises de positions variables dont l'expression artistique est l'objet dans le monde institutionnel de l'art du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Conçu comme un outil de réflexion rassemblant différents points de vue sur les rapports entre art et institutions, ce numéro entend aborder l'art autrement que par l'habituelle chronique des formes et ce, grâce à un sommaire articulant l'approche sociologique et muséologique aux outils d'analyse empruntés à l'histoire des idées et des artistes. La couverture de la revue est conçue par Éric Duyckaerts, auquel le numéro consacre un entretien. La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux plasticiens réputés pour eur approche critique des institutions : Jacques Charlier et Toma Muteba Luntumbue. Ayant déjà proposé une œuvre pour Art&fact en 2000 avec une réinterprétation du Pornocratès de Rops, le premier renoue avec l'art conceptuel des années 1970 ; il affirme sa foi dans l'art dans une affiche qui n'est pas sans rappeler celles de la propagande soviétique. Elle est accompagnée par un enregistement du texte par l'artiste, qui conclut : « On croit lutter pour l'art. On meurt pour son marché ». À la fois historien de l'art et plasticien, Toma Muteba Luntumbue porte lui aussi un regard acéré sur les clichés et poncifs véhiculés par les professionnels du milieu artistique. Pour Art&fact, il s'attaque à la désormais inévitable « boutique à souvenirs » des musées en proposant des mugs dont le décor renonce au consensus esthétique puisqu'il interpelle le consommateur en évoquant les méfaits du colonialisme. Note de contenu : Table des matières : Edito : Julie Bawin, L'art et l'institution. Variations sur un même thème Bruce Altshuler, Contemporary Art and the Museum Bruce Altshuler, Some Remarks on My Work with Museums Nathalie Leleu, " Range tes réserves ! " ou la Cuisine du Placard Nathalie Heinich, La muséologie face aux transformations du statut de l'artiste Céline Éloy, L'institutionnalisation du livre d'artiste. Analyse critique sur l'approche muséographique face aux oeuvres contemporaines : le cas de l'art conceptuel et des livres d'artiste Francine Couture, Exposer l'art contemporain. Modifier les manières de faire et les valeurs du musée Isabelle Arvers, La muséographie au défi de l'immatérialité Robert Stéphane, Il était une fois... Vidéographie Pierre-Jean Foulon, L'art contemporain au Musée royal de Mariemont : un nécessaire dialogue avec l'antique Claude Javeau, Un naïf au musée Entretien : Julie Bawin et Henry Bounameaux, " Il faut distinguer les collectionneurs des acheteurs " Tristan Trémeau, Chronique d'une normalisation annoncée Stéphane Sauzedde, Blockbuster art Alain de Wasseige, Arts plastiques dans la Communauté française de Belgique. Un champ dont la constitution est inachevée. Un champ qu'il est urgent d'adapter Marc Moura, Smart, SMart "L'union fait la force" Julie Hanique, La Société publique d'Aide culturelle Entretien : Alain Delaunois et Éric Duyckaerts, " Le territoire de l'art " selon Duyckaerts. Rencontre avec l'artiste aux portes du Palais des Glaces et de la Découverte Jean-Patrick Duchesne et Isabelle Graulich, Se défaire, se refaire ? La dialectique identitaire à Liège au XIXe siècle Chroniques, réunies par Julie Hanique En ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af26 [n° ou bulletin]  est un bulletin de Art & fact : revue des historiens de l'art, des archéologues et des musicologues de l'Université de Liège. / Art&fact (Liège, Belgique) N°26 (2007) - 2007-01-01 - L'art vivant et ses institutions [texte imprimé] . - 2007. Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Commerce -- Belgique Art -- Conservation et restauration -- Belgique Art -- Politique publique -- Belgique Art conceptuel Art contemporain -- Expositions Art vidéo Culture -- Administration -- Belgique Livres d'artistes Muséologie Relations artistes-collectivité -- Belgique Sociologie de l'art Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : Art&Fact - n� 26 - 2007 L'art vivant et ses institutions Consacrée à l'art actuel et ses institutions, la revue Art&fact n° 26 est sortie en décembre 2007. Sous la houlette de Julie Bawin, chercheuse FNRS, elle rassemble 19 articles abordant la spécificité du statut des artistes vivants et de leurs œuvres au sein des structures "officielles". Partant d'une réflexion critique et historique sur la problématique de l'art contemporain en tant qu'objet de collection, ce numéro de la revue Art&fact s'applique à l'examen des mutations et des prises de positions variables dont l'expression artistique est l'objet dans le monde institutionnel de l'art du XIXe siècle jusqu'à nos jours. Conçu comme un outil de réflexion rassemblant différents points de vue sur les rapports entre art et institutions, ce numéro entend aborder l'art autrement que par l'habituelle chronique des formes et ce, grâce à un sommaire articulant l'approche sociologique et muséologique aux outils d'analyse empruntés à l'histoire des idées et des artistes. La couverture de la revue est conçue par Éric Duyckaerts, auquel le numéro consacre un entretien. La conception d'œuvres originales éditées pour accompagner la revue a été confiée à deux plasticiens réputés pour eur approche critique des institutions : Jacques Charlier et Toma Muteba Luntumbue. Ayant déjà proposé une œuvre pour Art&fact en 2000 avec une réinterprétation du Pornocratès de Rops, le premier renoue avec l'art conceptuel des années 1970 ; il affirme sa foi dans l'art dans une affiche qui n'est pas sans rappeler celles de la propagande soviétique. Elle est accompagnée par un enregistement du texte par l'artiste, qui conclut : « On croit lutter pour l'art. On meurt pour son marché ». À la fois historien de l'art et plasticien, Toma Muteba Luntumbue porte lui aussi un regard acéré sur les clichés et poncifs véhiculés par les professionnels du milieu artistique. Pour Art&fact, il s'attaque à la désormais inévitable « boutique à souvenirs » des musées en proposant des mugs dont le décor renonce au consensus esthétique puisqu'il interpelle le consommateur en évoquant les méfaits du colonialisme. Note de contenu : Table des matières : Edito : Julie Bawin, L'art et l'institution. Variations sur un même thème Bruce Altshuler, Contemporary Art and the Museum Bruce Altshuler, Some Remarks on My Work with Museums Nathalie Leleu, " Range tes réserves ! " ou la Cuisine du Placard Nathalie Heinich, La muséologie face aux transformations du statut de l'artiste Céline Éloy, L'institutionnalisation du livre d'artiste. Analyse critique sur l'approche muséographique face aux oeuvres contemporaines : le cas de l'art conceptuel et des livres d'artiste Francine Couture, Exposer l'art contemporain. Modifier les manières de faire et les valeurs du musée Isabelle Arvers, La muséographie au défi de l'immatérialité Robert Stéphane, Il était une fois... Vidéographie Pierre-Jean Foulon, L'art contemporain au Musée royal de Mariemont : un nécessaire dialogue avec l'antique Claude Javeau, Un naïf au musée Entretien : Julie Bawin et Henry Bounameaux, " Il faut distinguer les collectionneurs des acheteurs " Tristan Trémeau, Chronique d'une normalisation annoncée Stéphane Sauzedde, Blockbuster art Alain de Wasseige, Arts plastiques dans la Communauté française de Belgique. Un champ dont la constitution est inachevée. Un champ qu'il est urgent d'adapter Marc Moura, Smart, SMart "L'union fait la force" Julie Hanique, La Société publique d'Aide culturelle Entretien : Alain Delaunois et Éric Duyckaerts, " Le territoire de l'art " selon Duyckaerts. Rencontre avec l'artiste aux portes du Palais des Glaces et de la Découverte Jean-Patrick Duchesne et Isabelle Graulich, Se défaire, se refaire ? La dialectique identitaire à Liège au XIXe siècle Chroniques, réunies par Julie Hanique En ligne : http://www.artfact.ulg.ac.be/revue3.php#af26

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SL 21531	Art&fact	Fascicule	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

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