ESA SAINT-LUC LIEGE BIBLIOTHEQUE
ACCES COMPTE LECTEUR :
à la demande via l'adresse mail de la bibliothèque.
Catégories
Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la recherche Interroger des sources externes
L'image mouvementée / Sylvain Roumette
Titre : L'image mouvementée Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Sylvain Roumette (1939-....), Auteur ; Roger Bordier (1923-....), Personne interviewée ; Yaacov Agam (1928-....), Personne interviewée ; Julio Le Parc (1928-....), Personne interviewée Editeur : Paris [France] : Édition vidéo Réunion des musées nationaux-Grand Palais Année de publication : 2013 Importance : 1 DVD (52 mn) ISBN/ISSN/EAN : 3660485999601 Langues : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : Art cinétique
Calder, Alexander (1898-1976)
Tinguely, Jean (1925-1991)
Vasarely, Victor (1906-1997)Index. décimale : 791 Films Résumé :
Dans les années 50-60, Alexandre Calder, Victor Vasarely ou Jean Tinguely font le succès de l'art optico-cinétique, courant qui puise ses origines au début du vingtième siècle. En mettant l'image en mouvement, en faisant de la mobilité du spectateur l'un des paramètres de la création, ils substituent l'espace, l'animation et le temps réel à la composition et la polychromie. Une révolution pour le monde de l'art !
Le film rend hommage à ce mouvement artistique à travers de nombreux témoignages inédits d'artistes vivants - pionniers tels Yaacov Agam, Julio Le Parc et François Morellet ou héritiers comme Philippe Decrauzat et Ann Veronica Janssens - mais aussi de riches archives autour des fondateurs disparus. Au-delà des différences de styles et de matériaux, "L'Image mouvementée" rappelle ce qui rapproche les démarches des artistes "cinétiques", essentiellement cette place inédite offerte à un spectateur-actif, et souligne la grande vitalité d'une expression artistique en évolution permanente.L'image mouvementée [document projeté ou vidéo] / Sylvain Roumette (1939-....), Auteur ; Roger Bordier (1923-....), Personne interviewée ; Yaacov Agam (1928-....), Personne interviewée ; Julio Le Parc (1928-....), Personne interviewée . - Paris (France) : Édition vidéo Réunion des musées nationaux-Grand Palais, 2013 . - 1 DVD (52 mn).
ISSN : 3660485999601
Langues : Français (fre) Anglais (eng)
Catégories : Art cinétique
Calder, Alexander (1898-1976)
Tinguely, Jean (1925-1991)
Vasarely, Victor (1906-1997)Index. décimale : 791 Films Résumé :
Dans les années 50-60, Alexandre Calder, Victor Vasarely ou Jean Tinguely font le succès de l'art optico-cinétique, courant qui puise ses origines au début du vingtième siècle. En mettant l'image en mouvement, en faisant de la mobilité du spectateur l'un des paramètres de la création, ils substituent l'espace, l'animation et le temps réel à la composition et la polychromie. Une révolution pour le monde de l'art !
Le film rend hommage à ce mouvement artistique à travers de nombreux témoignages inédits d'artistes vivants - pionniers tels Yaacov Agam, Julio Le Parc et François Morellet ou héritiers comme Philippe Decrauzat et Ann Veronica Janssens - mais aussi de riches archives autour des fondateurs disparus. Au-delà des différences de styles et de matériaux, "L'Image mouvementée" rappelle ce qui rapproche les démarches des artistes "cinétiques", essentiellement cette place inédite offerte à un spectateur-actif, et souligne la grande vitalité d'une expression artistique en évolution permanente.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 22633 791 ROUMETTE DVD ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible N°415(2019:janvier) - 2019-01-01 - Les 60 plus belles expositions de 2019 : de Toutankhamon à Sophie Calle... (Bulletin de Beaux-arts magazine)
Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 23073 BEAUX-ARTS Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible
[n° ou bulletin]
Titre : N°487(2019 ; février) - 2019-02-01 Type de document : texte imprimé Année de publication : 2019 Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Belgique -- 20e siècle
Art -- Commerce -- 21e siècle
Art -- Commerce -- Belgique -- 21e siècle
Art contemporain -- Afrique
Art vidéo -- Belgique -- 21e siècle
Bahaus -- Anniversaires
Bauhaus -- Expositions -- Rotterdam (Pays-Bas)
Céramique -- Conservation et restauration -- Technique -- Japon
Céramistes - Belgique
École de Laethem-Saint-Martin
Expositions artistiques -- 21e siècle
Expositions de photographie -- Bruxelles (Belgique)
Galeries d'art -- Belgique -- 21e siècle
Gravure -- 17e siècle
Kintsugi
Lafontaine, Marie-Jo (1950-....)
Livres d'emblèmes -- 17e siècle
Musées -- 21e siècle
Patrimoine culturel -- Restitution -- Afrique
Peinture de la Renaissance -- Belgique
Photographes -- Belgique -- Expositions -- Bruxelles (Belgique)
Platéus, Benoît (1972-....)
Rembrandt (1606-1669) -- Oeuvres -- Gravure
Van Orley, Bernard (ca 1488-ca 1541)
Van Veen, Otto (1556-1629)
Vandeweghe, Rogier (1923-....)
Vasarely, Victor (1906-1997)
Waterschoot, Peter (1969-....)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Note de contenu : Le centenaire du Bauhaus
L’Allemagne attendait avec impatience le lancement de l’année Bauhaus. Nombre d’activités sont inscrites au programme à Weimar, Dessau et Berlin, villes où siégea le Bauhaus entre 1919 et 1933. De même, aux Pays-Bas, le centenaire de la fameuse école est célébré par une exposition au Musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam.
Mais que fait donc l’Afrique de son art contemporain ?
L’art africain est arrivé ! À Bruxelles, le Musée royal de l’Afrique centrale a rouvert ses portes au son des nombreux tam-tams, tandis que le président Macron tentait de réparer le passé colonial en restituant les œuvres d’art africain dérobées. Ce bouillonnant art africain contemporain qui envahit les ventes aux enchères est peut-être la meilleure preuve que l’Afrique est prête à entamer une nouvelle ère ! Mais est-ce bien le cas ? COLLECT a interrogé artistes, galeristes et collectionneurs à Abidjan.
Marie-Jo Lafontaine
Il y a environ trente ans, Marie-Jo Lafontaine se distinguait au niveau international comme pionnière de la ‘’sculpture vidéo’’. Aujourd’hui, si elle ne monte pas sur les barricades, les attentats terroristes dans sa ville de résidence, Bruxelles, ont mis le feu aux poudres de son premier film Brussels Swings ! A Road Movie of Sounds, dont la première présentation avait lieu à la fin de l’année. En ce début d’année, place à une icône de notre situation incertaine, sa nouvelle installation photographique Troubled Waters ! présentée au Palais des Beaux-Arts, dans le cadre de la rétrospective Bernard van Orley. Bruxelles et la Renaissance.
Bernard van Orley
Après une année de redécouverte de la peinture baroque, c’est à une autre période importante de la peinture de nos régions qu’une exposition d’envergure est consacrée en ce printemps. En collaboration étroite avec les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique et les Musées royaux d’Art et d’Histoire à Bruxelles, le Palais des Beaux-Arts / BOZAR présente une rétrospective de la carrière d’une figure essentielle de la vie artistique de Bruxelles et des Pays-Bas méridionaux durant la première moitié du XVIe siècle, Bernard van Orley (ca. 1488-1541).
Rembrandt, l’oeuvre gravé
Rembrandt était célèbre, en son temps, non seulement pour ses peintures, mais peut-être davantage encore pour ses gravures. Ces estampes qu’il imprimait souvent lui-même diffusèrent son nom à travers l’Europe. Désormais, ses tableaux sont inabordables au commun des mortels et se retrouvent rarement sur le marché, alors qu’une authentique gravure signée Rembrandt, imprimée par le maître en personne, demeure accessible, même sans être richissime.
La céramique Amphora
Dans quelques semaines, à la mi-mars, on pourra découvrir à la TEFAF, peut-être pour la première fois, les singulières amphores en céramique de Rogier Vandeweghe. Leurs dimensions audacieuses, leurs couleurs profondes et flamboyantes, ainsi que leurs formes intemporelles ne manqueront certainement pas d’attirer le regard à Maastricht.
Otto Vaenius
Les livres d’emblèmes furent particulièrement populaires aux XVIe et XVIIe siècles. Dans ces ouvrages à messages moraux, profanes ou religieux, un texte explicatif s’accompagne d’aphorismes, de proverbes, de citations d’auteurs classiques ou bibliques, ainsi que d’une illustration souvent énigmatique dont le rôle est de visualiser le message. L’exposition Pictura loquens, organisée par la Société royale des bibliophiles et iconophiles de Belgique, présente à travers quatre éditions des Emblemata Horatiana, l’incroyable rayonnement du premier livre d’emblèmes d’Otto Vaenius.
Benoît Platéus
Dans le travail de l’artiste liégeois Benoît Platéus tout est toujours question d’images. Que l’on ne compte pas sur lui pour alimenter la saturation visuelle dans laquelle nous sommes submergés. Ses œuvres se tiennent à la lisière de l’effacement. Le processus varie, mais la règle reste la même. Il joue avec la nature transitive des images et les informations qu’elles véhiculent. Quitte à les faire disparaître.En ligne : http://collectaaa.be/fr/accueil-2/ [n° ou bulletin] N°487(2019 ; février) - 2019-02-01 [texte imprimé] . - 2019.
Langues : Français (fre)
Catégories : Art -- Belgique -- 20e siècle
Art -- Commerce -- 21e siècle
Art -- Commerce -- Belgique -- 21e siècle
Art contemporain -- Afrique
Art vidéo -- Belgique -- 21e siècle
Bahaus -- Anniversaires
Bauhaus -- Expositions -- Rotterdam (Pays-Bas)
Céramique -- Conservation et restauration -- Technique -- Japon
Céramistes - Belgique
École de Laethem-Saint-Martin
Expositions artistiques -- 21e siècle
Expositions de photographie -- Bruxelles (Belgique)
Galeries d'art -- Belgique -- 21e siècle
Gravure -- 17e siècle
Kintsugi
Lafontaine, Marie-Jo (1950-....)
Livres d'emblèmes -- 17e siècle
Musées -- 21e siècle
Patrimoine culturel -- Restitution -- Afrique
Peinture de la Renaissance -- Belgique
Photographes -- Belgique -- Expositions -- Bruxelles (Belgique)
Platéus, Benoît (1972-....)
Rembrandt (1606-1669) -- Oeuvres -- Gravure
Van Orley, Bernard (ca 1488-ca 1541)
Van Veen, Otto (1556-1629)
Vandeweghe, Rogier (1923-....)
Vasarely, Victor (1906-1997)
Waterschoot, Peter (1969-....)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Note de contenu : Le centenaire du Bauhaus
L’Allemagne attendait avec impatience le lancement de l’année Bauhaus. Nombre d’activités sont inscrites au programme à Weimar, Dessau et Berlin, villes où siégea le Bauhaus entre 1919 et 1933. De même, aux Pays-Bas, le centenaire de la fameuse école est célébré par une exposition au Musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam.
Mais que fait donc l’Afrique de son art contemporain ?
L’art africain est arrivé ! À Bruxelles, le Musée royal de l’Afrique centrale a rouvert ses portes au son des nombreux tam-tams, tandis que le président Macron tentait de réparer le passé colonial en restituant les œuvres d’art africain dérobées. Ce bouillonnant art africain contemporain qui envahit les ventes aux enchères est peut-être la meilleure preuve que l’Afrique est prête à entamer une nouvelle ère ! Mais est-ce bien le cas ? COLLECT a interrogé artistes, galeristes et collectionneurs à Abidjan.
Marie-Jo Lafontaine
Il y a environ trente ans, Marie-Jo Lafontaine se distinguait au niveau international comme pionnière de la ‘’sculpture vidéo’’. Aujourd’hui, si elle ne monte pas sur les barricades, les attentats terroristes dans sa ville de résidence, Bruxelles, ont mis le feu aux poudres de son premier film Brussels Swings ! A Road Movie of Sounds, dont la première présentation avait lieu à la fin de l’année. En ce début d’année, place à une icône de notre situation incertaine, sa nouvelle installation photographique Troubled Waters ! présentée au Palais des Beaux-Arts, dans le cadre de la rétrospective Bernard van Orley. Bruxelles et la Renaissance.
Bernard van Orley
Après une année de redécouverte de la peinture baroque, c’est à une autre période importante de la peinture de nos régions qu’une exposition d’envergure est consacrée en ce printemps. En collaboration étroite avec les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique et les Musées royaux d’Art et d’Histoire à Bruxelles, le Palais des Beaux-Arts / BOZAR présente une rétrospective de la carrière d’une figure essentielle de la vie artistique de Bruxelles et des Pays-Bas méridionaux durant la première moitié du XVIe siècle, Bernard van Orley (ca. 1488-1541).
Rembrandt, l’oeuvre gravé
Rembrandt était célèbre, en son temps, non seulement pour ses peintures, mais peut-être davantage encore pour ses gravures. Ces estampes qu’il imprimait souvent lui-même diffusèrent son nom à travers l’Europe. Désormais, ses tableaux sont inabordables au commun des mortels et se retrouvent rarement sur le marché, alors qu’une authentique gravure signée Rembrandt, imprimée par le maître en personne, demeure accessible, même sans être richissime.
La céramique Amphora
Dans quelques semaines, à la mi-mars, on pourra découvrir à la TEFAF, peut-être pour la première fois, les singulières amphores en céramique de Rogier Vandeweghe. Leurs dimensions audacieuses, leurs couleurs profondes et flamboyantes, ainsi que leurs formes intemporelles ne manqueront certainement pas d’attirer le regard à Maastricht.
Otto Vaenius
Les livres d’emblèmes furent particulièrement populaires aux XVIe et XVIIe siècles. Dans ces ouvrages à messages moraux, profanes ou religieux, un texte explicatif s’accompagne d’aphorismes, de proverbes, de citations d’auteurs classiques ou bibliques, ainsi que d’une illustration souvent énigmatique dont le rôle est de visualiser le message. L’exposition Pictura loquens, organisée par la Société royale des bibliophiles et iconophiles de Belgique, présente à travers quatre éditions des Emblemata Horatiana, l’incroyable rayonnement du premier livre d’emblèmes d’Otto Vaenius.
Benoît Platéus
Dans le travail de l’artiste liégeois Benoît Platéus tout est toujours question d’images. Que l’on ne compte pas sur lui pour alimenter la saturation visuelle dans laquelle nous sommes submergés. Ses œuvres se tiennent à la lisière de l’effacement. Le processus varie, mais la règle reste la même. Il joue avec la nature transitive des images et les informations qu’elles véhiculent. Quitte à les faire disparaître.En ligne : http://collectaaa.be/fr/accueil-2/ Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 23253 Arts Antiques Auctions Collect Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible Plasti-cité : l'oeuvre plastique dans votre vie quotidienne / Victor Vasarely
Titre : Plasti-cité : l'oeuvre plastique dans votre vie quotidienne Type de document : texte imprimé Auteurs : Victor Vasarely (1906-1997), Auteur Editeur : Paris : Casterman Année de publication : 1970 Collection : Mutations- Orientations num. 1 Importance : 143 p. Présentation : couv. ill. en coul. Format : 18 cm Langues : Français (fre) Catégories : Art -- Philosophie
Arts -- Aspect social
Vasarely, Victor (1906-1997)Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
Vasarely a publié de nombreux écrits et manifestes qui n'avaient jamais été réunis en volume. Ce livre est composé à partir de ces textes qui dénoncent la notion classique de l'artiste et qui militent en faveur d'un art scientifique et social, voire "socialiste".
Vasarely condamne l'artiste bohème, le tableau de chevalet, le système des galeries et des musées, préconise en revanche, un art qui puisse s'associer à l'architecture, à la rue, à la ville, un art qui soit spectacle et jeu et dont il définit dans cet ouvrages les axiomatiques.
Nous sommes à la veille de connaître une époque où l'art de la culture machiniste créera avec science sa propre plasticité.Plasti-cité : l'oeuvre plastique dans votre vie quotidienne [texte imprimé] / Victor Vasarely (1906-1997), Auteur . - Paris : Casterman, 1970 . - 143 p. : couv. ill. en coul. ; 18 cm. - (Mutations- Orientations; 1) .
Langues : Français (fre)
Catégories : Art -- Philosophie
Arts -- Aspect social
Vasarely, Victor (1906-1997)Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé :
Vasarely a publié de nombreux écrits et manifestes qui n'avaient jamais été réunis en volume. Ce livre est composé à partir de ces textes qui dénoncent la notion classique de l'artiste et qui militent en faveur d'un art scientifique et social, voire "socialiste".
Vasarely condamne l'artiste bohème, le tableau de chevalet, le système des galeries et des musées, préconise en revanche, un art qui puisse s'associer à l'architecture, à la rue, à la ville, un art qui soit spectacle et jeu et dont il définit dans cet ouvrages les axiomatiques.
Nous sommes à la veille de connaître une époque où l'art de la culture machiniste créera avec science sa propre plasticité.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 04390 7.01 VASARELY Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible