Jean-Michel Basquiat / Fondation Louis Vuitton (Paris) 

Public ISBD Titre : Jean-Michel Basquiat : [Exposition, Paris, Fondation Louis Vuitton, 3 octobre 2018 - 14 janvier 2019] Type de document : texte imprimé Auteurs : Fondation Louis Vuitton (Paris), Auteur ; Dieter Buchhart (1971-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anna Karina Hofbauer (1973-....), Collaborateur ; Lexie Jordan, Collaborateur ; Okwui Enwezor (1963-2019), Collaborateur ; Olivier Michelon, Collaborateur ; Jordana Moore Saggese (1979-), Collaborateur ; Francesco Pellizzi (1940-....), Collaborateur ; Paul Schimmel (19..-....), Collaborateur ; Franklin Sirmans, Collaborateur Editeur : Paris : Gallimard Année de publication : 2018 Autre Editeur : Fondation Louis Vuiton Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., portr., couv. ill. en coul. Format : 32 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-280152-5 Prix : 45 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : Basquiat, Jean-Michel (1960-1988) -- Catalogues d'exposition Index. décimale : 75(092) Peintres Résumé : Accompagnant l'exposition consacrée à Jean-Michel Basquiat (1960-1988) par la Fondation Louis Vuitton, cet ouvrage reproduit la totalité des quelque cent vingt œuvres présentées. Cette sélection de travaux décisifs permet de parcourir l'ensemble de la carrière fulgurante de l'artiste, faisant de cette publication une monographie de référence. Le caractère existentiel de la ligne chez Basquiat est l'un des fils conducteurs relevés par Dieter Buchhart, commissaire de l'exposition et directeur de l'ouvrage. La préface de Suzanne Pagé ainsi que les textes d'Okwui Enwezor, Olivier Michelon, Francesco Pellizzi, Jordana Moore Saggese, Paul Schimmel et Franklin Sirmans apportent un éclairage complémentaire à cette lecture. Les auteurs s'attachent à la construction et à l'actualité prégnante d'une œuvre jalon dans l'histoire de l'art du XXe siècle. Ils traitent des sujets qui la parcourent tout en la replaçant dans une perspective critique et historique nécessaire à sa compréhension. Jean-Michel Basquiat : [Exposition, Paris, Fondation Louis Vuitton, 3 octobre 2018 - 14 janvier 2019] [texte imprimé] / Fondation Louis Vuitton (Paris), Auteur ; Dieter Buchhart (1971-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Anna Karina Hofbauer (1973-....), Collaborateur ; Lexie Jordan, Collaborateur ; Okwui Enwezor (1963-2019), Collaborateur ; Olivier Michelon, Collaborateur ; Jordana Moore Saggese (1979-), Collaborateur ; Francesco Pellizzi (1940-....), Collaborateur ; Paul Schimmel (19..-....), Collaborateur ; Franklin Sirmans, Collaborateur . - Paris  : Gallimard : [S.l.] : Fondation Louis Vuiton, 2018 . -  : ill. en noir et blanc, ill. en coul., portr., couv. ill. en coul. ; 32 cm. ISBN : 978-2-07-280152-5 : 45 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : Basquiat, Jean-Michel (1960-1988) -- Catalogues d'exposition Index. décimale : 75(092) Peintres Résumé : Accompagnant l'exposition consacrée à Jean-Michel Basquiat (1960-1988) par la Fondation Louis Vuitton, cet ouvrage reproduit la totalité des quelque cent vingt œuvres présentées. Cette sélection de travaux décisifs permet de parcourir l'ensemble de la carrière fulgurante de l'artiste, faisant de cette publication une monographie de référence. Le caractère existentiel de la ligne chez Basquiat est l'un des fils conducteurs relevés par Dieter Buchhart, commissaire de l'exposition et directeur de l'ouvrage. La préface de Suzanne Pagé ainsi que les textes d'Okwui Enwezor, Olivier Michelon, Francesco Pellizzi, Jordana Moore Saggese, Paul Schimmel et Franklin Sirmans apportent un éclairage complémentaire à cette lecture. Les auteurs s'attachent à la construction et à l'actualité prégnante d'une œuvre jalon dans l'histoire de l'art du XXe siècle. Ils traitent des sujets qui la parcourent tout en la replaçant dans une perspective critique et historique nécessaire à sa compréhension.

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SL 23570	75(092) BASQUIAT	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

Sarah Sze / Okwui Enwezor 

Public ISBD Titre : Sarah Sze Type de document : texte imprimé Auteurs : Okwui Enwezor (1963-2019), Intervieweur ; Benjamin Heinz-Dieter Buchloh (1941-....), Auteur ; Laura J. Hoptman (1962-....), Auteur Editeur : Phaidon Année de publication : cop. 2016 Collection : Contemporary artists Importance : 1 vol. (158 p.), 2 unnumbered pages Présentation : ill. en coul., couv. en coul. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-7148-7046-5 Note générale : Bibliogr. p. 157 Langues : Anglais (eng) Catégories : Installations (art) -- États-Unis -- 1990-.... Sze, Sarah (1969-....) -- Ouvrages illustrés Index. décimale : 7.039(092) Artistes contemporains Résumé : The first substantial monograph on an artist whose sculptures capture the proliferation of information and objects in contemporary life. Sarah Sze (b. Boston, 1969, lives and works in New York) has developed a sculptural aesthetic that transforms space through radical shifts in scale, colonizing peripheral spaces, engaging with the history of a building, and altering the viewer's perception and experience of architecture through large, site-specific interventions. Known for her unexpected and carefully arranged combinations of materials, from cotton buds and tea bags to water bottles and ladders, light bulbs and electric fans, Sze has presented ephemeral installations that penetrate walls, suspend from ceilings and burrow into the ground. Her work exists at the intersection of sculpture, drawing and architecture where her formal interest in light, air and movement is coupled with an intuitive understanding of colour and texture. Like the scientific instruments of measurement they often reference, Sze's sculptures attempt to quantify and organize the universe, ascribing a fragile, personal system of order. Within her practice, sculpture becomes both a device for organizing and dismantling information and a mechanism to locate and dislocate oneself in time and space. Sze received a BA from Yale University in Connecticut in 1991 and an MFA from New York's School of Visual Arts in 1997. She is represented by Tanya Bonakdar in New York and Victoria Miro in London. In 2013 she represented the United States at the 55th Venice Biennale. She was the recipient of a MacArthur Fellows Program Genius Grant in 2003 and of the AICA Award for Best Project in a Public Space in 2012 Sarah Sze [texte imprimé] / Okwui Enwezor (1963-2019), Intervieweur ; Benjamin Heinz-Dieter Buchloh (1941-....), Auteur ; Laura J. Hoptman (1962-....), Auteur . - [S.l.] : Phaidon, cop. 2016 . - 1 vol. (158 p.), 2 unnumbered pages : ill. en coul., couv. en coul. ; 30 cm. - (Contemporary artists) . ISBN : 978-0-7148-7046-5 Bibliogr. p. 157 Langues : Anglais (eng) Catégories : Installations (art) -- États-Unis -- 1990-.... Sze, Sarah (1969-....) -- Ouvrages illustrés Index. décimale : 7.039(092) Artistes contemporains Résumé : The first substantial monograph on an artist whose sculptures capture the proliferation of information and objects in contemporary life. Sarah Sze (b. Boston, 1969, lives and works in New York) has developed a sculptural aesthetic that transforms space through radical shifts in scale, colonizing peripheral spaces, engaging with the history of a building, and altering the viewer's perception and experience of architecture through large, site-specific interventions. Known for her unexpected and carefully arranged combinations of materials, from cotton buds and tea bags to water bottles and ladders, light bulbs and electric fans, Sze has presented ephemeral installations that penetrate walls, suspend from ceilings and burrow into the ground. Her work exists at the intersection of sculpture, drawing and architecture where her formal interest in light, air and movement is coupled with an intuitive understanding of colour and texture. Like the scientific instruments of measurement they often reference, Sze's sculptures attempt to quantify and organize the universe, ascribing a fragile, personal system of order. Within her practice, sculpture becomes both a device for organizing and dismantling information and a mechanism to locate and dislocate oneself in time and space. Sze received a BA from Yale University in Connecticut in 1991 and an MFA from New York's School of Visual Arts in 1997. She is represented by Tanya Bonakdar in New York and Victoria Miro in London. In 2013 she represented the United States at the 55th Venice Biennale. She was the recipient of a MacArthur Fellows Program Genius Grant in 2003 and of the AICA Award for Best Project in a Public Space in 2012

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SL 25009	7.039(092) SZE	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

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