L'art au risque de l'âge / Nadeije Laneyrie-Dagen

Public ISBD Titre : L'art au risque de l'âge Type de document : texte imprimé Auteurs : Nadeije Laneyrie-Dagen (1957-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Caroline Archat Tatah (1964-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Turner Edwards, Traducteur ; Jean-François Allain (1948-....), Traducteur Editeur : Paris : CNRS Editions Année de publication : DL 2021 Importance : 1 volume (378 p.-[47] p. de pl.) Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., portr., tabl., graph., couv. ill. en coul. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-271-13643-5 Prix : 25 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Artistes -- Dernières oeuvres Création (esthétique) Personnes âgées -- Dans l'art Vieillesse -- Dans l'art Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé : Si la vieillesse est aujourd’hui un âge qui dure, elle regroupe des expériences différentes. Ce qui amène à réfléchir aux vieillesses plutôt qu’à la vieillesse. Les travaux sur la ou les vieillesse(s) sont nombreux en médecine ou en sociologie, mais la réflexion sur le grand âge de l’artiste reste balbutiante. Qu’est-ce que l’âge fait à la création ? Celle-ci est-elle soumise à une continuité biographique comme le relatent les vies d’artiste ? Les créations ultimes sont-elles marquées par le déclin physique ? Ce volume tente de répondre à ces questions en croisant les disciplines et les champs, de l’histoire de l’art à la sociologie, de la neurologie à la psychanalyse, et en se donnant une ample périodisation, de la Renaissance à nos jours. L’ouvrage s’ouvre sur les modes critiques généraux d’appréhension des œuvres tardives. Suit une analyse des conditions de la création et de ses difficultés chez un certain nombre d’artistes âgés. Des formes spécifiques de l’autoportrait (Rembrandt, Ingres, Dix), l’insistance sur les transformations du corps chez des artistes femmes (ORLAN, Cindy Sherman), la répétition ou le retour à des motifs antérieurs (Le Greco, Delacroix), ou encore des jeux avec la mort (Duchamp) illustrent la diversité des attitudes et des démarches. Complément à cette approche, la réception de ces œuvres tardives est étudiée dans la qualification des «errements», qu’il s’agisse du tremblement de la main de Poussin ou de la «peinture aux doigts» du Titien et, tout simplement, de la qualité. Le volume s’ouvre, dans la dernière partie, à l’âge en scène et à l’écran. L'art au risque de l'âge [texte imprimé] / Nadeije Laneyrie-Dagen (1957-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Caroline Archat Tatah (1964-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Turner Edwards, Traducteur ; Jean-François Allain (1948-....), Traducteur . - Paris : CNRS Editions, DL 2021 . - 1 volume (378 p.-[47] p. de pl.) : ill. en noir et blanc, ill. en coul., portr., tabl., graph., couv. ill. en coul. ; 22 cm. ISBN : 978-2-271-13643-5 : 25 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Artistes -- Dernières oeuvres Création (esthétique) Personnes âgées -- Dans l'art Vieillesse -- Dans l'art Index. décimale : 7.01 Esthétique, philosophie de l'art Résumé : Si la vieillesse est aujourd’hui un âge qui dure, elle regroupe des expériences différentes. Ce qui amène à réfléchir aux vieillesses plutôt qu’à la vieillesse. Les travaux sur la ou les vieillesse(s) sont nombreux en médecine ou en sociologie, mais la réflexion sur le grand âge de l’artiste reste balbutiante. Qu’est-ce que l’âge fait à la création ? Celle-ci est-elle soumise à une continuité biographique comme le relatent les vies d’artiste ? Les créations ultimes sont-elles marquées par le déclin physique ? Ce volume tente de répondre à ces questions en croisant les disciplines et les champs, de l’histoire de l’art à la sociologie, de la neurologie à la psychanalyse, et en se donnant une ample périodisation, de la Renaissance à nos jours. L’ouvrage s’ouvre sur les modes critiques généraux d’appréhension des œuvres tardives. Suit une analyse des conditions de la création et de ses difficultés chez un certain nombre d’artistes âgés. Des formes spécifiques de l’autoportrait (Rembrandt, Ingres, Dix), l’insistance sur les transformations du corps chez des artistes femmes (ORLAN, Cindy Sherman), la répétition ou le retour à des motifs antérieurs (Le Greco, Delacroix), ou encore des jeux avec la mort (Duchamp) illustrent la diversité des attitudes et des démarches. Complément à cette approche, la réception de ces œuvres tardives est étudiée dans la qualification des «errements», qu’il s’agisse du tremblement de la main de Poussin ou de la «peinture aux doigts» du Titien et, tout simplement, de la qualité. Le volume s’ouvre, dans la dernière partie, à l’âge en scène et à l’écran.

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SL 25240	7.01 LANEYRIE-DAGEN	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

L'invention du corps / Nadeije Laneyrie-Dagen 

Public ISBD Titre : L'invention du corps Type de document : texte imprimé Auteurs : Nadeije Laneyrie-Dagen (1957-....), Auteur ; Jacques Diebold (1932-....), Collaborateur Editeur : Paris : Flammarion Année de publication : 2006 Collection : Tout l'art. Histoire Sous-collection : Histoire Importance : 1 vol. (287 p.). Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-08-011492-1 Prix : 32 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Anatomie artistique Art de la Renaissance -- Thèmes, motifs Art médiéval -- Thèmes, motifs Art moderne -- Thèmes, motifs Corps humain -- Dans l'art Image du corps -- Histoire Peinture de figures humaines Index. décimale : 7.041 Iconographie - Être humain, portrait, études de scènes de la vie humaine, animaux, plantes Résumé : Le corps humain ? Chacun aujourd'hui en connaît, ne serait-ce que de manière approximative, la structure, les organes et leurs fonctions. Or ce savoir, si commun semble-t-il désormais, est d'invention récente. Très longtemps, le corps, ses mouvements, ses humeurs et ses maux sont demeurés énigmatiques et inexplicables. De ce qui se passe sous la peau, la compréhension a été lente. Elle fait l'objet de ce livre, qui étudie ensemble progrès des connaissances médicales et évolution des représentations corporelles. Elles ne peuvent en effet être dissociées, tant il apparat que le regard est le premier moment de la compréhension. Léonard dessine des charpentes osseuses, des muscles en extension, des abdomens en coupe et des crânes décalottés. Dürer scrute son reflet d'homme au miroir comme il examine plantes rares et animaux communs. L'art de la Renaissance - peinture, sculpture, gravure - est un relevé méthodique des apparences, observation attentive des formes, tentative d'intelligence de l'humain. Avant qu'il en soit ainsi, il a fallu, tout au long du Moyen Age, apprendre à représenter les volumes, leur donner galbe et ombre et, lentement, s'affranchir des conventions traditionnelles et des règles religieuses. Pour qu'il en soit ainsi, il faut encore tenir à distance les habitudes d'idéalisation qui dictent à l'artiste canons classiques et proportions parfaites, au mépris de la vérité physique. Au risque d'être tenu pour hérétique, il faut pénétrer dans les territoires du difforme et du monstrueux et se hasarder jusqu'au morbide et à l'insupportable. Ces lents progrès du regard ne peuvent se décrire en s'en tenant aux seules données de l'histoire de l'art. Codes sociaux et usages hygiéniques, théories cosmologiques et rêveries poétiques, réflexions politiques et lecture des Anciens : autant d'éléments nécessaires à l'analyse. Ils sont ici réunis afin de montrer combien la révélation du corps est aussi invention dune nouvelle civilisation, la nôtre. L'invention du corps [texte imprimé] / Nadeije Laneyrie-Dagen (1957-....), Auteur ; Jacques Diebold (1932-....), Collaborateur . - Paris  : Flammarion, 2006 . - 1 vol. (287 p.). : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 22 cm. - (Tout l'art. Histoire. Histoire) . ISBN : 978-2-08-011492-1 : 32 EUR Langues : Français (fre) Catégories : Anatomie artistique Art de la Renaissance -- Thèmes, motifs Art médiéval -- Thèmes, motifs Art moderne -- Thèmes, motifs Corps humain -- Dans l'art Image du corps -- Histoire Peinture de figures humaines Index. décimale : 7.041 Iconographie - Être humain, portrait, études de scènes de la vie humaine, animaux, plantes Résumé : Le corps humain ? Chacun aujourd'hui en connaît, ne serait-ce que de manière approximative, la structure, les organes et leurs fonctions. Or ce savoir, si commun semble-t-il désormais, est d'invention récente. Très longtemps, le corps, ses mouvements, ses humeurs et ses maux sont demeurés énigmatiques et inexplicables. De ce qui se passe sous la peau, la compréhension a été lente. Elle fait l'objet de ce livre, qui étudie ensemble progrès des connaissances médicales et évolution des représentations corporelles. Elles ne peuvent en effet être dissociées, tant il apparat que le regard est le premier moment de la compréhension. Léonard dessine des charpentes osseuses, des muscles en extension, des abdomens en coupe et des crânes décalottés. Dürer scrute son reflet d'homme au miroir comme il examine plantes rares et animaux communs. L'art de la Renaissance - peinture, sculpture, gravure - est un relevé méthodique des apparences, observation attentive des formes, tentative d'intelligence de l'humain. Avant qu'il en soit ainsi, il a fallu, tout au long du Moyen Age, apprendre à représenter les volumes, leur donner galbe et ombre et, lentement, s'affranchir des conventions traditionnelles et des règles religieuses. Pour qu'il en soit ainsi, il faut encore tenir à distance les habitudes d'idéalisation qui dictent à l'artiste canons classiques et proportions parfaites, au mépris de la vérité physique. Au risque d'être tenu pour hérétique, il faut pénétrer dans les territoires du difforme et du monstrueux et se hasarder jusqu'au morbide et à l'insupportable. Ces lents progrès du regard ne peuvent se décrire en s'en tenant aux seules données de l'histoire de l'art. Codes sociaux et usages hygiéniques, théories cosmologiques et rêveries poétiques, réflexions politiques et lecture des Anciens : autant d'éléments nécessaires à l'analyse. Ils sont ici réunis afin de montrer combien la révélation du corps est aussi invention dune nouvelle civilisation, la nôtre.

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SL 23280	7.041 LAN	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

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