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L'homme photographique / Michel Frizot
Titre : L'homme photographique : Une anthologie Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Frizot (1945-....), Auteur Editeur : [Vanves] : Hazan Année de publication : 2018 Importance : 1 vol. (581 p.) Présentation : ill. en noir et blanc, couv. ill. en noir et blanc Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7541-0948-2 Langues : Français (fre) Catégories : Photographie -- Esthétique
Photographie -- Histoire
Photographie -- PhilosophieIndex. décimale : 101 Philosophie Résumé :
L'homme photographique, c'est homo photographicus ; c'est une humanité sous l'emprise de la photographie ; et c'est chacun de nous, pour qui l'appréhension du monde, la mémoire des faits ou le partage des émotions transitent par ces images, innombrables et captivantes, sorties d'un indispensable "appareil".
Une "invention de l'homme" est advenue par la photographie, de cet homme qui, non content de prendre connaissance des événements lointains par des photographies, produit lui-même - et contemple ensuite - les images de sa vie, est contrôlé et identifié par sa "photo d'identité", choisit ses objets de consommation sur catalogue photographique, tandis que toute chose hors échelle humaine, de la bactérie à la galaxie, est également transposée en image photographique.
Ordonnés autour de trois approches - le rôle du dispositif technique, le conditionnement humain des opérations photographiques, et l'insertion de l'homme dans un imaginaire du regard -, les textes qui composent cette anthologie explorent la manière dont l'homme réinvestit les fonctions techniques de l'appareil avec ses aptitudes et ses propres perceptions anthropiques, pour en faire le médium privilégié des relations humaines.
Une culture photographique s'est créée autour d'un processus qui loin d'enregistrer les choses telles que nous les voyons, procède par extraction, isole du contexte, fragmente, altère, et se prête en outre à toutes sortes de manipulations (devenues aujourd'hui "numériques").
Ce que peut la photographie, ce qu'elle fait, ce qu'elle nous fait : analysés par Michel Frizot, un des meilleurs spécialistes actuels de la photographie, ces questionnements ne cessent d'être d'actualité.L'homme photographique : Une anthologie [texte imprimé] / Michel Frizot (1945-....), Auteur . - [Vanves] : Hazan, 2018 . - 1 vol. (581 p.) : ill. en noir et blanc, couv. ill. en noir et blanc ; 21 cm.
ISBN : 978-2-7541-0948-2
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie -- Esthétique
Photographie -- Histoire
Photographie -- PhilosophieIndex. décimale : 101 Philosophie Résumé :
L'homme photographique, c'est homo photographicus ; c'est une humanité sous l'emprise de la photographie ; et c'est chacun de nous, pour qui l'appréhension du monde, la mémoire des faits ou le partage des émotions transitent par ces images, innombrables et captivantes, sorties d'un indispensable "appareil".
Une "invention de l'homme" est advenue par la photographie, de cet homme qui, non content de prendre connaissance des événements lointains par des photographies, produit lui-même - et contemple ensuite - les images de sa vie, est contrôlé et identifié par sa "photo d'identité", choisit ses objets de consommation sur catalogue photographique, tandis que toute chose hors échelle humaine, de la bactérie à la galaxie, est également transposée en image photographique.
Ordonnés autour de trois approches - le rôle du dispositif technique, le conditionnement humain des opérations photographiques, et l'insertion de l'homme dans un imaginaire du regard -, les textes qui composent cette anthologie explorent la manière dont l'homme réinvestit les fonctions techniques de l'appareil avec ses aptitudes et ses propres perceptions anthropiques, pour en faire le médium privilégié des relations humaines.
Une culture photographique s'est créée autour d'un processus qui loin d'enregistrer les choses telles que nous les voyons, procède par extraction, isole du contexte, fragmente, altère, et se prête en outre à toutes sortes de manipulations (devenues aujourd'hui "numériques").
Ce que peut la photographie, ce qu'elle fait, ce qu'elle nous fait : analysés par Michel Frizot, un des meilleurs spécialistes actuels de la photographie, ces questionnements ne cessent d'être d'actualité.Réservation
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Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 22770 101 FRIZOT Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible Hors-série N°5 (2007:octobre) - 2007-10-01 - Comprendre la photographie (Bulletin de Réponses photo)
Contient
- Histoire du reflex : de Daguerre aux DSLR in Réponses photo, Hors-série N°5 (2007:octobre) (2007-10-01)
- Denis Darzacq : langage du corps in Réponses photo, Hors-série N°5 (2007:octobre) (2007-10-01)
- Trent Parke : black Australia in Réponses photo, Hors-série N°5 (2007:octobre) (2007-10-01)
- Patrick Taberna : au fil des jours in Réponses photo, Hors-série N°5 (2007:octobre) (2007-10-01)
- Denis Baudier : méditations géométriques in Réponses photo, Hors-série N°5 (2007:octobre) (2007-10-01)
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 27795 Réponses photo H.S. Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible n°27-28 (2012-2013) - 2012-01-01 - Dossier : Formes et forces – Topologies de l'individuation, Deleuze, Simondon (Bulletin de La part de l'œil)
[n° ou bulletin]
Titre : n°27-28 (2012-2013) - 2012-01-01 - Dossier : Formes et forces – Topologies de l'individuation, Deleuze, Simondon Type de document : texte imprimé Année de publication : 2012 Importance : 344 p. Présentation : ill. en noir Format : 29 cm Langues : Français (fre) Catégories : Art et sciences -- Recherche
BACON, Francis (1909-1992)
Chatelet, Gilles (1944-1999)
Colloque international Formes et forces (2009 ; Liège, Belgique)
Corps humain -- Dans l'art -- Recherche
Deleuze, Gilles (1925-1995) -- Critique et interprétation
Esthétique -- Recherche
Formalisme (art)
Foucault, Michel (1926-1984)
Fried, Michael (1939-....)
Granel, Gérard (1930-2000)
Henry, Michel (1922-2002)
Husserl, Edmund (1859-1938)
Lyotard, Jean-François (1924-1998)
Matisse, Henri (1869-1954) -- Thèmes, motifs
Merleau-Ponty, Maurice (1908-1961)
Phénoménologie de l'art
Photographie -- Esthétique
Psychologie de la forme
Simondon, Gilbert (1924-1989)
Whitehead, Alfred North (1861-1947)
Wölfflin, Heinrich (1864-1945)
Worringer, Wilhelm Robert (1881-1965)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : La relation “Formes et forces” est un lieu commun de l’esthétique. Plus de quarante ans après la parution de l’ouvrage éponyme de René Huyghe – ouvrage dont avec le recul se dégage quelque naïveté quant à l’approche des rapports de l’art et de la science –, les patients travaux menés dans le domaine de la pensée de l’art conduisent à élaborer, à partir de cette question, des démarches totalement renouvelées.
On peut trouver les concepts de “forme” et de “force” déjà chez Platon dans l’articulation de la force agissante et de l’Idée. Sans doute attendra-t-on le XIXe siècle, avec Nietzsche et Freud par exemple, pour voir la dynamique formatrice ou créatrice remettre en cause la primauté, jusque là incontestée, de l’instance formelle. Les auteurs de ce dossier aborderont cette question au travers des œuvres de Worringer, Wölfflin, Bergson, Lyotard, Michael Fried, Merleau-Ponty ou encore Levinas et Blanchot.
Ces questions de “forme” et de “force” seront reprises dans la seconde partie du volume en se concentrant sur les relations entre les œuvres de Deleuze et de Simondon. Les collaborations retracent une généalogie de la question de l’individuation remontant aux sources des deux auteurs et révélant leur dette à l’égard de Leibniz, Whitehead, Valéry, Albert Lautman, René Thom, Gilles Châtelet ou encore D’Arcy Thompson pour ne citer que les plus connus.
L’on doit constater que tout se passe comme si l’esthétique s’était simplement détournée de la question de l’individuation pour se pencher systématiquement sur celle de l’interprétation de l’œuvre dans une sorte d’herméneutique généralisée. Non seulement l’esthétique s’est rarement emparée de cette question de l’individuation, mais aussi l’usage qu’il lui arrive parfois de faire des catégories épistémologiques pour pallier à ce défaut, semble si fragile qu’il se confond, à coup d’expédients, avec un discours métaphorique censé lui servir après coup de quelque justification.
Si une esthétique de la réception peut sans doute se satisfaire de l’analyse d’une image arrêtée, d’une forme, d’une Gestalt, de ses significations supposées, l’intérêt pour la logique créatrice, pour la force, la formation, l’individuation ne peut éviter de saisir ce qui opère comme dynamique, comme transformation dans le surgissement des œuvres.Note de contenu : Sommaire
Dossier : Formes et forces
Rudy Steinmetz : Liminaire
Katrie Chagnon : Le conflit phénoménologique de l’œuvre d’art chez Michael Fried
Francis Gaube : Le motif matisséen : une forme aux prises avec des forces
Florent Jakob : Trancher sur la forme ou se laisser fasciner par une seule image : l'intentionnalité comme voie d'accès à l'esthétique
Jacinto Lageira : Les puissances formatives du corps
Danielle Lories : La forme et l’art. Remarques sur le “formalisme” kantien
Claire Pagès : Figural, énergie, affect. Entre force et forme - la figure de Freud et l’inarticulation chez Jean-François Lyotard
Pierre Rodrigo : “Une force lisible dans une forme”. Mouvement et expression dans l'esthétique de Merleau-Ponty
Denis Seron : Phénoménologie de style husserlien et psychologie de la forme : Arguments pro et contra
Rudy Steinmetz : Psychologie, énergie, morphologie et pathologie de l’art
chez Worringer et Wölfflin
Carole Talon-Hugon : La puissance affective des formes. L’abstraction picturale selon la phénoménologie non intentionnelle de Michel Henry
Topologies de l'individuation et plasticité chez Deleuze et Simondon
Jean-Pascal Alcantara : Un schématisme des forces : la fulguration du diagramme, entre Deleuze et Châtelet
Frédéric Bisson : Eléments d’arythmétique. Le rythme selon Whitehead et Deleuze
Jehanne Dautrey : Topologies de l’individuation artistique. Une théorie des catastrophes en art ?
Jean-Claude Dumoncel : Topologie transcendantale & individuation rythmique. Petite métaphysique des vagues océaniques
Judith Michalet & Emmanuel Alloa : Transductive ou intensive ? Penser la différence entre Simondon et Deleuze
Ludovic Duhem : “Entrer dans le moule”. Poïétique et individuation chez Simondon
Varia
Eliane Escoubas : L’archi-phénoménologie de Gérard Granel
Luc Richir : Un savoir insipide : Descartes ou la mort de la philosophie
Alexandre Saint-Jevin : Du “Style documentaire” à la pornographie numérique : la machine désublimatoireEn ligne : http://www.lapartdeloeil.be/fr/revues_details.php?vid=23 [n° ou bulletin] n°27-28 (2012-2013) - 2012-01-01 - Dossier : Formes et forces – Topologies de l'individuation, Deleuze, Simondon [texte imprimé] . - 2012 . - 344 p. : ill. en noir ; 29 cm.
Langues : Français (fre)
Catégories : Art et sciences -- Recherche
BACON, Francis (1909-1992)
Chatelet, Gilles (1944-1999)
Colloque international Formes et forces (2009 ; Liège, Belgique)
Corps humain -- Dans l'art -- Recherche
Deleuze, Gilles (1925-1995) -- Critique et interprétation
Esthétique -- Recherche
Formalisme (art)
Foucault, Michel (1926-1984)
Fried, Michael (1939-....)
Granel, Gérard (1930-2000)
Henry, Michel (1922-2002)
Husserl, Edmund (1859-1938)
Lyotard, Jean-François (1924-1998)
Matisse, Henri (1869-1954) -- Thèmes, motifs
Merleau-Ponty, Maurice (1908-1961)
Phénoménologie de l'art
Photographie -- Esthétique
Psychologie de la forme
Simondon, Gilbert (1924-1989)
Whitehead, Alfred North (1861-1947)
Wölfflin, Heinrich (1864-1945)
Worringer, Wilhelm Robert (1881-1965)Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts Résumé : La relation “Formes et forces” est un lieu commun de l’esthétique. Plus de quarante ans après la parution de l’ouvrage éponyme de René Huyghe – ouvrage dont avec le recul se dégage quelque naïveté quant à l’approche des rapports de l’art et de la science –, les patients travaux menés dans le domaine de la pensée de l’art conduisent à élaborer, à partir de cette question, des démarches totalement renouvelées.
On peut trouver les concepts de “forme” et de “force” déjà chez Platon dans l’articulation de la force agissante et de l’Idée. Sans doute attendra-t-on le XIXe siècle, avec Nietzsche et Freud par exemple, pour voir la dynamique formatrice ou créatrice remettre en cause la primauté, jusque là incontestée, de l’instance formelle. Les auteurs de ce dossier aborderont cette question au travers des œuvres de Worringer, Wölfflin, Bergson, Lyotard, Michael Fried, Merleau-Ponty ou encore Levinas et Blanchot.
Ces questions de “forme” et de “force” seront reprises dans la seconde partie du volume en se concentrant sur les relations entre les œuvres de Deleuze et de Simondon. Les collaborations retracent une généalogie de la question de l’individuation remontant aux sources des deux auteurs et révélant leur dette à l’égard de Leibniz, Whitehead, Valéry, Albert Lautman, René Thom, Gilles Châtelet ou encore D’Arcy Thompson pour ne citer que les plus connus.
L’on doit constater que tout se passe comme si l’esthétique s’était simplement détournée de la question de l’individuation pour se pencher systématiquement sur celle de l’interprétation de l’œuvre dans une sorte d’herméneutique généralisée. Non seulement l’esthétique s’est rarement emparée de cette question de l’individuation, mais aussi l’usage qu’il lui arrive parfois de faire des catégories épistémologiques pour pallier à ce défaut, semble si fragile qu’il se confond, à coup d’expédients, avec un discours métaphorique censé lui servir après coup de quelque justification.
Si une esthétique de la réception peut sans doute se satisfaire de l’analyse d’une image arrêtée, d’une forme, d’une Gestalt, de ses significations supposées, l’intérêt pour la logique créatrice, pour la force, la formation, l’individuation ne peut éviter de saisir ce qui opère comme dynamique, comme transformation dans le surgissement des œuvres.Note de contenu : Sommaire
Dossier : Formes et forces
Rudy Steinmetz : Liminaire
Katrie Chagnon : Le conflit phénoménologique de l’œuvre d’art chez Michael Fried
Francis Gaube : Le motif matisséen : une forme aux prises avec des forces
Florent Jakob : Trancher sur la forme ou se laisser fasciner par une seule image : l'intentionnalité comme voie d'accès à l'esthétique
Jacinto Lageira : Les puissances formatives du corps
Danielle Lories : La forme et l’art. Remarques sur le “formalisme” kantien
Claire Pagès : Figural, énergie, affect. Entre force et forme - la figure de Freud et l’inarticulation chez Jean-François Lyotard
Pierre Rodrigo : “Une force lisible dans une forme”. Mouvement et expression dans l'esthétique de Merleau-Ponty
Denis Seron : Phénoménologie de style husserlien et psychologie de la forme : Arguments pro et contra
Rudy Steinmetz : Psychologie, énergie, morphologie et pathologie de l’art
chez Worringer et Wölfflin
Carole Talon-Hugon : La puissance affective des formes. L’abstraction picturale selon la phénoménologie non intentionnelle de Michel Henry
Topologies de l'individuation et plasticité chez Deleuze et Simondon
Jean-Pascal Alcantara : Un schématisme des forces : la fulguration du diagramme, entre Deleuze et Châtelet
Frédéric Bisson : Eléments d’arythmétique. Le rythme selon Whitehead et Deleuze
Jehanne Dautrey : Topologies de l’individuation artistique. Une théorie des catastrophes en art ?
Jean-Claude Dumoncel : Topologie transcendantale & individuation rythmique. Petite métaphysique des vagues océaniques
Judith Michalet & Emmanuel Alloa : Transductive ou intensive ? Penser la différence entre Simondon et Deleuze
Ludovic Duhem : “Entrer dans le moule”. Poïétique et individuation chez Simondon
Varia
Eliane Escoubas : L’archi-phénoménologie de Gérard Granel
Luc Richir : Un savoir insipide : Descartes ou la mort de la philosophie
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité SL 27701 Part de l'œil Fascicule ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible Pourquoi ceci n'est pas une photo ratée / Jackie Higgins
Titre : Pourquoi ceci n'est pas une photo ratée : la photographie contemporaine expliquée Type de document : texte imprimé Auteurs : Jackie Higgins, Auteur Editeur : Paris : Marabout Année de publication : impr. 2014, cop. 2014 Importance : 1 vol. (224 p.) Présentation : ill. en noir et en coul., photogr., couv. ill. en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-501-09370-5 Prix : 15,90 EUR Catégories : Photographie -- 20e siècle -- Guides pratiques et mémentos
Photographie -- 21e siècle -- Guides pratiques et mémentos
Photographie -- Appréciation
Photographie -- EsthétiqueIndex. décimale : 77 Photographie Résumé :
La photographie a cessé depuis longtemps d'être un médium destiné à représenter avec précision ce qui se trouve en face du photographe. Mais, des photos floues aux photographies de photographies, un manque apparent de technique peut encore souvent être pris à tort pour un manque de sophistication artistique.
Dans " Pourquoi ceci n'est pas une photo ratée", Jackie Higgins explique le sens artistique derrière 100 œuvres majeures de la photographie moderne et révèle les strates sous-jacentes d'expression émotionnelle ainsi que les processus complexes intervenant dans leur composition.
Découvrez comment les photographes brouillent les lignes entre fantasme et réalité et comment ils saisissent la fluidité du temps. Et surtout, découvrez pourquoi l'art de la photographie va bien plus loin que « viser et déclencher ».Pourquoi ceci n'est pas une photo ratée : la photographie contemporaine expliquée [texte imprimé] / Jackie Higgins, Auteur . - Paris : Marabout, impr. 2014, cop. 2014 . - 1 vol. (224 p.) : ill. en noir et en coul., photogr., couv. ill. en coul. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-501-09370-5 : 15,90 EUR
Catégories : Photographie -- 20e siècle -- Guides pratiques et mémentos
Photographie -- 21e siècle -- Guides pratiques et mémentos
Photographie -- Appréciation
Photographie -- EsthétiqueIndex. décimale : 77 Photographie Résumé :
La photographie a cessé depuis longtemps d'être un médium destiné à représenter avec précision ce qui se trouve en face du photographe. Mais, des photos floues aux photographies de photographies, un manque apparent de technique peut encore souvent être pris à tort pour un manque de sophistication artistique.
Dans " Pourquoi ceci n'est pas une photo ratée", Jackie Higgins explique le sens artistique derrière 100 œuvres majeures de la photographie moderne et révèle les strates sous-jacentes d'expression émotionnelle ainsi que les processus complexes intervenant dans leur composition.
Découvrez comment les photographes brouillent les lignes entre fantasme et réalité et comment ils saisissent la fluidité du temps. Et surtout, découvrez pourquoi l'art de la photographie va bien plus loin que « viser et déclencher ».Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Sl 19476 77 HIG Livre ESA Saint-Luc Beaux-Arts - Biblio Disponible La Recherche photographique / Jean-Luc Monterosso
[périodique] Voir les bulletins disponibles Rechercher dans ce périodique
Titre : La Recherche photographique : histoire - esthétique Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Luc Monterosso, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Paris : Paris audiovisuel Année de publication : 1986-1997 Autre Editeur : Saint-Denis : Presses universitaires de Vincennes ISBN/ISSN/EAN : 0983-8430 Note générale : N° 1 (octobre 1986)-n° 20 (mars/mai 1997).
Semestriel.
Coll. incomplète.Langues : Français (fre) Catégories : Photographie -- 19e siècle
Photographie -- 20e siècle
Photographie -- Esthétique
Photographie -- Périodiques
Photographie -- Recherche -- 20e siècle
Photographie -- Technique -- 20e siècleIndex. décimale : 77 Photographie Note de contenu : 20 numéros, 20 thèmes.
Dossier bibliogr.Etat des collections
Emplacement Cote Support Statut Origine Collection Archive Lacunes Libre accès rayons revues Revue Empruntable une semaine N°8(février : 1990) (1990-02-01) - N°20(printemps : 1997) (1997-03-01) [périodique] Voir les bulletins disponibles Rechercher dans ce périodique La Recherche photographique : histoire - esthétique [texte imprimé] / Jean-Luc Monterosso, Directeur de publication, rédacteur en chef . - Paris : Paris audiovisuel : Saint-Denis : Presses universitaires de Vincennes, 1986-1997.
ISSN : 0983-8430
N° 1 (octobre 1986)-n° 20 (mars/mai 1997).
Semestriel.
Coll. incomplète.
Langues : Français (fre)
Catégories : Photographie -- 19e siècle
Photographie -- 20e siècle
Photographie -- Esthétique
Photographie -- Périodiques
Photographie -- Recherche -- 20e siècle
Photographie -- Technique -- 20e siècleIndex. décimale : 77 Photographie Note de contenu : 20 numéros, 20 thèmes.
Dossier bibliogr.Etat des collections
Emplacement Cote Support Statut Origine Collection Archive Lacunes Libre accès rayons revues Revue Empruntable une semaine N°8(février : 1990) (1990-02-01) - N°20(printemps : 1997) (1997-03-01)