Century of the child / Juliet Kinchin

Public ISBD Titre : Century of the child : Growing by design, 1900-2000 / Type de document : texte imprimé Auteurs : Juliet Kinchin, Auteur ; Aiden O'Connor, Auteur ; Tanya Harrod, Auteur ; Pablo Helguera, Auteur ; Medea Hoch, Auteur ; Francis Luca, Auteur ; Maria Paola Maino, Auteur ; Amy F. Ogata, Auteur ; David Senior, Auteur ; Sarah Suzuki, Auteur ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Editeur scientifique Editeur : New York : Museum of Modern Art Année de publication : 2012 Importance : 263 p. Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 32 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-87070-826-8 Langues : Anglais (eng) Catégories : Architecture et enfants -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition Jeux éducatifs -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition Jouets -- Design -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition Index. décimale : 7.05 Design industriel Résumé : Did the twentieth century live up to what Swedish design reformer and social theorist Ellen Key, writing in 1900, envisaged as "the century of the child" ? This book, produced in conjunction with a major exhibition at The Museum of Modern Art, takes both its title and its launching point from Key's landmark book, which presaged the coming century as a period of intensified focus on and progressive thinking about the rights, development, and well-being of children. It tracks the fascinating confluence between the cultures of modern design and childhood, through an introductory essay by Juliet Kinchin, sixty-five short essays, and more than four hundred illustrations. The resulting kaleidoscopic narrative of innovative ideas, practitioners, and artifacts examines individual and collective visions for the material world of children, from utopian dreams for the citizens of the future to the dark realities of political conflict and exploitation. Despite being the focus of intense concern and profound thought, children remain one of the most underrepresented subjects in the historical analysis of modern design. To address this lacuna, this book surveys more than one hundred years of school architecture, playgrounds, toys and games, educational materials, children's hospitals and safety equipment, nurseries, furniture, animation, propaganda, advertising, books, and clothing. The outstanding projects that emerge illuminate how progressive design has enhanced the physical, intellectual, and emotional development of children and, conversely, how models of children's play and pedagogy have informed experimental design thinking. As protean beings and elastic ideological symbols, children help us to mediate between the ideal and real: they propel our thoughts forward. But as we look back, they also reveal important new dimensions of modernism in the twentieth century. Century of the child : Growing by design, 1900-2000 / [texte imprimé] / Juliet Kinchin, Auteur ; Aiden O'Connor, Auteur ; Tanya Harrod, Auteur ; Pablo Helguera, Auteur ; Medea Hoch, Auteur ; Francis Luca, Auteur ; Maria Paola Maino, Auteur ; Amy F. Ogata, Auteur ; David Senior, Auteur ; Sarah Suzuki, Auteur ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Editeur scientifique . - New York : Museum of Modern Art, 2012 . - 263 p. : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 32 cm. ISBN : 978-0-87070-826-8 Langues : Anglais (eng) Catégories : Architecture et enfants -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition Jeux éducatifs -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition Jouets -- Design -- 20e siècle -- Catalogues d'exposition Index. décimale : 7.05 Design industriel Résumé : Did the twentieth century live up to what Swedish design reformer and social theorist Ellen Key, writing in 1900, envisaged as "the century of the child" ? This book, produced in conjunction with a major exhibition at The Museum of Modern Art, takes both its title and its launching point from Key's landmark book, which presaged the coming century as a period of intensified focus on and progressive thinking about the rights, development, and well-being of children. It tracks the fascinating confluence between the cultures of modern design and childhood, through an introductory essay by Juliet Kinchin, sixty-five short essays, and more than four hundred illustrations. The resulting kaleidoscopic narrative of innovative ideas, practitioners, and artifacts examines individual and collective visions for the material world of children, from utopian dreams for the citizens of the future to the dark realities of political conflict and exploitation. Despite being the focus of intense concern and profound thought, children remain one of the most underrepresented subjects in the historical analysis of modern design. To address this lacuna, this book surveys more than one hundred years of school architecture, playgrounds, toys and games, educational materials, children's hospitals and safety equipment, nurseries, furniture, animation, propaganda, advertising, books, and clothing. The outstanding projects that emerge illuminate how progressive design has enhanced the physical, intellectual, and emotional development of children and, conversely, how models of children's play and pedagogy have informed experimental design thinking. As protean beings and elastic ideological symbols, children help us to mediate between the ideal and real: they propel our thoughts forward. But as we look back, they also reveal important new dimensions of modernism in the twentieth century.

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SL 21578	7.05 KIN	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

Sophie Taeuber-Arp / Samuel J. Umland

Public ISBD Titre : Sophie Taeuber-Arp : Living abstraction Type de document : texte imprimé Auteurs : Samuel J. Umland, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Walburga Krupp (1959-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Charlotte Healy, Collaborateur ; Laura Braverman, Auteur ; Leah Dickerman (1964-...), Auteur ; Briony Fer (1956-...), Auteur ; Mark Franko, Auteur ; Maria Gough (1961-....), Auteur ; Jodi Hauptman (1964-...), Auteur ; Medea Hoch (1970-...), Auteur ; Juliet Kinchin, Auteur ; Eva Reifert (1981-...), Auteur ; T'ai Lin Smith (1975-....), Auteur ; Adrian Sudhalter, Auteur ; Jana Teuscher, Auteur ; Michael White (1969-...), Auteur ; Annie Wilker, Auteur ; Kunstmuseum Basel (Bâle, Suisse), Collectivité éditrice ; Tate Modern (Londres, Royaume-Uni), Collectivité éditrice ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Collectivité éditrice Editeur : The Museum of Modern Art (New York) Année de publication : 2021 Autre Editeur : Basel : Kunstmuseum Basel Importance : 1 vol. (351 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-63345-107-0 Note générale : Catalogue de l'exposition présentée à Bâle, Kunstmuseum Basel, du 19 mars au 20 juin 2021 puis à Londres, Tate Modern, du 13 juillet au 17 octobre 2021et à New York, the Museum of Modern Art, du 21 novembre 2021 au 12 mars 2022. Bibliogr. p. 340-344 Langues : Anglais (eng) Catégories : Taeuber-Arp, Sophie (1889-1943) Taeuber-Arp, Sophie (1889-1943) -- Critique et interprétation Index. décimale : 7:396(092) Crêpage de chignons - Guerrières Résumé : Accompagnant la première rétrospective de l'œuvre de Sophie Taeuber-Arp aux États-Unis depuis 40 ans, "Sophie Taeuber-Arp : Living Abstraction" est une étude complète de l'ensemble de l'œuvre novatrice et variée de cette artiste abstraite aux multiples facettes. Sa formation en arts appliqués et en danse, son implication dans le mouvement Dada de Zurich et ses projets pour des espaces architecturaux ont été essentiels au développement d'un vocabulaire abstrait unique, polyvalent et vibrant. À travers sa production artistique et ses diverses alliances professionnelles, Taeuber-Arp a constamment remis en question les frontières historiquement construites qui séparent les beaux-arts de l'artisanat et du design. Ce catalogue richement illustré explore l'approche interdisciplinaire et métissée de l'abstraction de l'artiste à travers quelque 400 œuvres, dont des textiles, des perles, des marionnettes polychromes, des dessins architecturaux et d'intérieur, des vitraux, des œuvres sur papier, des peintures et des sculptures en relief. L'ouvrage comprend également 15 essais qui examinent l'ensemble de la carrière de Taeuber-Arp. Organisés en six chapitres qui suivent les sections de l'exposition, ces essais retracent la progression de la production créative de Taeuber-Arp à la fois chronologiquement et thématiquement. Une chronologie illustrée complète, le premier essai sur les matériaux et les techniques de Taeuber-Arp et une liste de contrôle de l'exposition basée sur de nouvelles recherches et analyses détaillent la nature expansive de la production de Taeuber-Arp. Sophie Taeuber-Arp : Living abstraction [texte imprimé] / Samuel J. Umland, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Walburga Krupp (1959-....), Directeur de publication, rédacteur en chef ; Charlotte Healy, Collaborateur ; Laura Braverman, Auteur ; Leah Dickerman (1964-...), Auteur ; Briony Fer (1956-...), Auteur ; Mark Franko, Auteur ; Maria Gough (1961-....), Auteur ; Jodi Hauptman (1964-...), Auteur ; Medea Hoch (1970-...), Auteur ; Juliet Kinchin, Auteur ; Eva Reifert (1981-...), Auteur ; T'ai Lin Smith (1975-....), Auteur ; Adrian Sudhalter, Auteur ; Jana Teuscher, Auteur ; Michael White (1969-...), Auteur ; Annie Wilker, Auteur ; Kunstmuseum Basel (Bâle, Suisse), Collectivité éditrice ; Tate Modern (Londres, Royaume-Uni), Collectivité éditrice ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Collectivité éditrice . - [S.l.] : The Museum of Modern Art (New York) : Basel : Kunstmuseum Basel, 2021 . - 1 vol. (351 p.) : ill. en coul. ; 28 cm. ISBN : 978-1-63345-107-0 Catalogue de l'exposition présentée à Bâle, Kunstmuseum Basel, du 19 mars au 20 juin 2021 puis à Londres, Tate Modern, du 13 juillet au 17 octobre 2021et à New York, the Museum of Modern Art, du 21 novembre 2021 au 12 mars 2022. Bibliogr. p. 340-344 Langues : Anglais (eng) Catégories : Taeuber-Arp, Sophie (1889-1943) Taeuber-Arp, Sophie (1889-1943) -- Critique et interprétation Index. décimale : 7:396(092) Crêpage de chignons - Guerrières Résumé : Accompagnant la première rétrospective de l'œuvre de Sophie Taeuber-Arp aux États-Unis depuis 40 ans, "Sophie Taeuber-Arp : Living Abstraction" est une étude complète de l'ensemble de l'œuvre novatrice et variée de cette artiste abstraite aux multiples facettes. Sa formation en arts appliqués et en danse, son implication dans le mouvement Dada de Zurich et ses projets pour des espaces architecturaux ont été essentiels au développement d'un vocabulaire abstrait unique, polyvalent et vibrant. À travers sa production artistique et ses diverses alliances professionnelles, Taeuber-Arp a constamment remis en question les frontières historiquement construites qui séparent les beaux-arts de l'artisanat et du design. Ce catalogue richement illustré explore l'approche interdisciplinaire et métissée de l'abstraction de l'artiste à travers quelque 400 œuvres, dont des textiles, des perles, des marionnettes polychromes, des dessins architecturaux et d'intérieur, des vitraux, des œuvres sur papier, des peintures et des sculptures en relief. L'ouvrage comprend également 15 essais qui examinent l'ensemble de la carrière de Taeuber-Arp. Organisés en six chapitres qui suivent les sections de l'exposition, ces essais retracent la progression de la production créative de Taeuber-Arp à la fois chronologiquement et thématiquement. Une chronologie illustrée complète, le premier essai sur les matériaux et les techniques de Taeuber-Arp et une liste de contrôle de l'exposition basée sur de nouvelles recherches et analyses détaillent la nature expansive de la production de Taeuber-Arp.

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SL 27010	7:396(092) TAEUBER-ARP	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

The Museum of Modern Art New York / Sam Hunter 

Public ISBD Titre : The Museum of Modern Art New York Type de document : texte imprimé Auteurs : Sam Hunter (1923-2014), Auteur ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Auteur Editeur : New York : Harry N. Abrams Année de publication : 1997 Importance : 599 p. Présentation : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-8109-8187-4 Langues : Anglais (eng) Catégories : Museum of modern art (New York) Index. décimale : 069 Musées - Catalogues d'exposition The Museum of Modern Art New York [texte imprimé] / Sam Hunter (1923-2014), Auteur ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Auteur . - New York  : Harry N. Abrams, 1997 . - 599 p. : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 30 cm. ISBN : 978-0-8109-8187-4 Langues : Anglais (eng) Catégories : Museum of modern art (New York) Index. décimale : 069 Musées - Catalogues d'exposition

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SL 22787	069 MOMA	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

William Eggleston's guide / John Szarkowski 

Public ISBD Titre : William Eggleston's guide Type de document : texte imprimé Auteurs : John Szarkowski (1925-2007), Auteur ; William Eggleston (1939-....), Photographe ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Auteur Mention d'édition : 2nd edition Editeur : New York : Museum of Modern Art Année de publication : 2002 Importance : 1 vol. (110 p.) Présentation : photographies en noir et blanc, photographies en coul., couv. ill. en coul. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-87070-378-2 Langues : Anglais (eng) Catégories : Eggleston, William (1939-....) Eggleston, William (1939-....) -- Catalogues d'exposition Résumé : "William Eggleston's Guide" was the first one-man show of color photographs ever presented at The Museum of Modern Art, New York, and the Museum's first publication of color photography. The reception was divided and passionate. The book and show unabashedly forced the art world to deal with color photography, a medium scarcely taken seriously at the time, and with the vernacular content of a body of photographs that could have been but definitely weren't some average American's Instamatic pictures from the family album. These photographs heralded a new mastery of the use of color as an integral element of photographic composition. Bound in a textured cover inset with a photograph of a tricycle and stamped with yearbook-style gold lettering, the "Guide" contained 48 images edited down from 375 shot between 1969 and 1971 and displayed a deceptively casual, actually super-refined look at the surrounding world. Here are people, landscapes, and odd little moments in and around Eggleston's hometown of Memphis--an anonymous woman in a loudly patterned dress and cat's eye glasses sitting, left leg slightly raised, on an equally loud outdoor sofa; a coal-fired barbecue shooting up flames, framed by a shiny silver tricycle, the curves of a gleaming black car fender, and someone's torso; a tiny, gray-haired lady in a faded, flowered housecoat, standing expectant, and dwarfed in the huge dark doorway of a mint-green room whose only visible furniture is a shaded lamp on an end table. For this edition of "William Eggleston's Guide," The Museum of Modern Art has made new color separations from the original 35 mm slides, producing a facsimile edition in which the color will be freshly responsive tothe photographer's intentions. William Eggleston's guide [texte imprimé] / John Szarkowski (1925-2007), Auteur ; William Eggleston (1939-....), Photographe ; The Museum of Modern Art (New York, N.Y.), Auteur  . -  2nd edition . - New York : Museum of Modern Art, 2002 . - 1 vol. (110 p.) : photographies en noir et blanc, photographies en coul., couv. ill. en coul. ; 24 cm. ISBN : 978-0-87070-378-2 Langues : Anglais (eng) Catégories : Eggleston, William (1939-....) Eggleston, William (1939-....) -- Catalogues d'exposition Résumé : "William Eggleston's Guide" was the first one-man show of color photographs ever presented at The Museum of Modern Art, New York, and the Museum's first publication of color photography. The reception was divided and passionate. The book and show unabashedly forced the art world to deal with color photography, a medium scarcely taken seriously at the time, and with the vernacular content of a body of photographs that could have been but definitely weren't some average American's Instamatic pictures from the family album. These photographs heralded a new mastery of the use of color as an integral element of photographic composition. Bound in a textured cover inset with a photograph of a tricycle and stamped with yearbook-style gold lettering, the "Guide" contained 48 images edited down from 375 shot between 1969 and 1971 and displayed a deceptively casual, actually super-refined look at the surrounding world. Here are people, landscapes, and odd little moments in and around Eggleston's hometown of Memphis--an anonymous woman in a loudly patterned dress and cat's eye glasses sitting, left leg slightly raised, on an equally loud outdoor sofa; a coal-fired barbecue shooting up flames, framed by a shiny silver tricycle, the curves of a gleaming black car fender, and someone's torso; a tiny, gray-haired lady in a faded, flowered housecoat, standing expectant, and dwarfed in the huge dark doorway of a mint-green room whose only visible furniture is a shaded lamp on an end table. For this edition of "William Eggleston's Guide," The Museum of Modern Art has made new color separations from the original 35 mm slides, producing a facsimile edition in which the color will be freshly responsive tothe photographer's intentions.

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SL 23079	77(092) EGGLESTON	Livre	ESA Saint-Luc	Beaux-Arts - Biblio	Disponible

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