Titre :	L'invention du corps
Type de document :	texte imprimé
Auteurs :	Nadeije Laneyrie-Dagen (1957-....), Auteur ; Jacques Diebold (1932-....), Collaborateur
Editeur :	Paris : Flammarion
Année de publication :	2006
Collection :	Tout l'art. Histoire
Sous-collection :	Histoire
Importance :	1 vol. (287 p.).
Présentation :	ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul.
Format :	22 cm
ISBN/ISSN/EAN :	978-2-08-011492-1
Prix :	32 EUR
Langues :	Français (fre)
Catégories :	Anatomie artistique Art de la Renaissance -- Thèmes, motifs Art médiéval -- Thèmes, motifs Art moderne -- Thèmes, motifs Corps humain -- Dans l'art Image du corps -- Histoire Peinture de figures humaines
Index. décimale :	7.041 Iconographie - Être humain, portrait, études de scènes de la vie humaine, animaux, plantes
Résumé :	Le corps humain ? Chacun aujourd'hui en connaît, ne serait-ce que de manière approximative, la structure, les organes et leurs fonctions. Or ce savoir, si commun semble-t-il désormais, est d'invention récente. Très longtemps, le corps, ses mouvements, ses humeurs et ses maux sont demeurés énigmatiques et inexplicables. De ce qui se passe sous la peau, la compréhension a été lente. Elle fait l'objet de ce livre, qui étudie ensemble progrès des connaissances médicales et évolution des représentations corporelles. Elles ne peuvent en effet être dissociées, tant il apparat que le regard est le premier moment de la compréhension. Léonard dessine des charpentes osseuses, des muscles en extension, des abdomens en coupe et des crânes décalottés. Dürer scrute son reflet d'homme au miroir comme il examine plantes rares et animaux communs. L'art de la Renaissance - peinture, sculpture, gravure - est un relevé méthodique des apparences, observation attentive des formes, tentative d'intelligence de l'humain. Avant qu'il en soit ainsi, il a fallu, tout au long du Moyen Age, apprendre à représenter les volumes, leur donner galbe et ombre et, lentement, s'affranchir des conventions traditionnelles et des règles religieuses. Pour qu'il en soit ainsi, il faut encore tenir à distance les habitudes d'idéalisation qui dictent à l'artiste canons classiques et proportions parfaites, au mépris de la vérité physique. Au risque d'être tenu pour hérétique, il faut pénétrer dans les territoires du difforme et du monstrueux et se hasarder jusqu'au morbide et à l'insupportable. Ces lents progrès du regard ne peuvent se décrire en s'en tenant aux seules données de l'histoire de l'art. Codes sociaux et usages hygiéniques, théories cosmologiques et rêveries poétiques, réflexions politiques et lecture des Anciens : autant d'éléments nécessaires à l'analyse. Ils sont ici réunis afin de montrer combien la révélation du corps est aussi invention dune nouvelle civilisation, la nôtre.

L'invention du corps [texte imprimé] / Nadeije Laneyrie-Dagen (1957-....), Auteur ; Jacques Diebold (1932-....), Collaborateur . - Paris  : Flammarion, 2006 . - 1 vol. (287 p.). : ill. en noir et blanc, ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 22 cm. - (Tout l'art. Histoire. Histoire) .
ISBN : 978-2-08-011492-1 : 32 EUR
Langues : Français (fre)

Catégories :	Anatomie artistique Art de la Renaissance -- Thèmes, motifs Art médiéval -- Thèmes, motifs Art moderne -- Thèmes, motifs Corps humain -- Dans l'art Image du corps -- Histoire Peinture de figures humaines
Index. décimale :	7.041 Iconographie - Être humain, portrait, études de scènes de la vie humaine, animaux, plantes
Résumé :	Le corps humain ? Chacun aujourd'hui en connaît, ne serait-ce que de manière approximative, la structure, les organes et leurs fonctions. Or ce savoir, si commun semble-t-il désormais, est d'invention récente. Très longtemps, le corps, ses mouvements, ses humeurs et ses maux sont demeurés énigmatiques et inexplicables. De ce qui se passe sous la peau, la compréhension a été lente. Elle fait l'objet de ce livre, qui étudie ensemble progrès des connaissances médicales et évolution des représentations corporelles. Elles ne peuvent en effet être dissociées, tant il apparat que le regard est le premier moment de la compréhension. Léonard dessine des charpentes osseuses, des muscles en extension, des abdomens en coupe et des crânes décalottés. Dürer scrute son reflet d'homme au miroir comme il examine plantes rares et animaux communs. L'art de la Renaissance - peinture, sculpture, gravure - est un relevé méthodique des apparences, observation attentive des formes, tentative d'intelligence de l'humain. Avant qu'il en soit ainsi, il a fallu, tout au long du Moyen Age, apprendre à représenter les volumes, leur donner galbe et ombre et, lentement, s'affranchir des conventions traditionnelles et des règles religieuses. Pour qu'il en soit ainsi, il faut encore tenir à distance les habitudes d'idéalisation qui dictent à l'artiste canons classiques et proportions parfaites, au mépris de la vérité physique. Au risque d'être tenu pour hérétique, il faut pénétrer dans les territoires du difforme et du monstrueux et se hasarder jusqu'au morbide et à l'insupportable. Ces lents progrès du regard ne peuvent se décrire en s'en tenant aux seules données de l'histoire de l'art. Codes sociaux et usages hygiéniques, théories cosmologiques et rêveries poétiques, réflexions politiques et lecture des Anciens : autant d'éléments nécessaires à l'analyse. Ils sont ici réunis afin de montrer combien la révélation du corps est aussi invention dune nouvelle civilisation, la nôtre.